老營長6

書法的真諦是什麼？

但凡帶“真諦”兩個字的，都不是三言兩語說得清楚的，即使自己覺得說清楚了，仍然會有不少人認為你的說法有失偏頗。

書法，往淺處說，就是一張紙，上面有一些稍微大一點的字，旁邊一些小一點的字，後邊會有作者的名字，還有一兩顆紅色的印章做點綴。這就是書法，當你看看到這張紙的時候內心能有有所觸動，哪怕是一點點觸動，或是欣喜，或是激昂，或是憂鬱，或是壓抑，等等。書法的真諦，可能就在這個觸動當中。

書法是漢字書寫的藝術，漢字的最原始功能就是傳遞某種信息，這也是書法的一個基本功能，但是不同於一般漢字的是，書法除了簡單的漢字表意功能之外，還帶有書寫者在寫字時自身所要表達的一種情懷。比如王羲之的《蘭亭序》，就是一個好天氣裡，一群文藝青年在野外一塊喝酒寫詩，興致很高，王羲之的《蘭亭序》除了文本內容之外，通過行雲流水的書法進一步表達出來了當時的情況和想法。顏真卿的《祭侄文稿》，除了文本之外，同樣從書法角度看也能體會作者當時的悲憤心情。蘇東坡的《寒食帖》，同樣如此，除了蘇東坡所寫的兩首詩之外，筆墨紙間能更加直觀地感受到他當時的境遇和感受。

所以說，書法的真諦，我認為就是傳達一種情感，或者說是傳達精神上的某種東西，但是這種傳達分兩部分，一部分是作者完成，一部分是讀者去完成，而後作者和讀者之間通過這樣一層紙，達到一種精神上的傳遞。

書法雅集

書法的真諦=書法技法+感情流露+天然浪漫。首先稱為書法，必須是建立在書法基礎上，符合書法的法則，用筆，結構，章法要有模式尺度，要符合書法的審美觀，你胡寫亂寫、用筆不對，結構章法不好，這不叫書法。有的人楷書寫的特別好，至少讓人一看橫平豎直，好像複印機印出來的，這種只能稱為字，寫字而已，不是書法。因為字已經寫死了寫僵了。這就是為什麼有些人字寫的很好看，但偏偏不被認同的原因。醜書、江湖書法那更不能稱為書法了，連基本的書法技法規則都不符合。其次好的書法作品裡面是有作者的真實感情流露。比如顏真卿的《祭侄文稿》就把他失去侄子的那種痛苦悲愴寫的淋漓盡致。現在人寫書法，比較急功近利，大部分都為出名為金錢，書法作品都會刻意創造，為入展而創造，那麼你想他有多少感情在裡面。再其次，優秀的書法作品其實還是要有天然浪漫的感覺。蔡邕說過：“書法肇於自然”。其實漢字都是從生活中而來，到現今字變體不少。一筆一劃要各像其形，這才是我們追求的，但有些書者求奇求怪，亂變其形，有的算是創新，但大多恐怕已入魔道而不自知。

寧夢書畫

波若波羅密多心經，練習。

從明入明

書法，著名書法理論家熊秉明說：書法是中國文化核心的核心。原因就是因為書法的載體是中國的漢字。

它是指按照文字特點，以筆法、結構和章法的技法處理，使之成為富有美感的藝術作品，是漢字書寫的一種法則，可以說是中國獨有的一種藝術形式。

提到書法，似乎大多數人都明白，可能都會說:哦，書法，是不是寫毛筆字？可以說，我們大多數人對書法的認識已觸及到了書法的核心。

現在我們提到書法，主要是指的毛筆書法，它的核心就是用毛筆書寫漢字。脫離了漢字和毛筆都不能成為書法藝術。

中國書法經過近一千多年的發展，已經形成了完整的技法和理論體系。保證用毛筆書寫漢字的基礎上，還要能夠靈活運用這些技法。

很多江湖書法作者，寫馬必有四個蹄子，寫虎就要拉長尾巴，寫龍就要繞上幾圈，寫佛就要有一個人跪下，其實這就已經脫離了書法了，因為他把漢字寫錯了。

你覺得呢？

不二齋

書法精神核心是自然，自由，自我。

【魏晉風流的核心，也是這三個詞】。

1.道法自然，同樣，書法自然。能合乎自然，掌握原理和規律，才叫合乎“道”（如力學規律，最佳切入角，各種平衡術，自然意像感和擬物感等，以及章法秩序等；又如，同等情況，寫法以能少一個動作，就少一個動作為佳，因為，自然，必是刪繁就簡，水到渠成為上佳。但有人寫歐勾，拆成兩筆去寫，我只能嘆一聲，唉～）

自然嘛，狹義一點，就是找最合理，最順當，不造作的辦法。道要正常，正常就是道，平常就是道。

例如，高質量的折角，其實寫法相當簡單，並不需要複雜的頓提，因這並不是最科學的方法，

當然，就折角而言，具體內涵和變化很豐富（但有規律），寫法也不能絕對化啦。因為大家個性不同，審美取向和處理方法也不同。

說實在的，我看到身邊很多人，寫了將近一輩子，可能都領悟不到甚至一個筆畫的規律和竅門。

事實上，很多人一輩子都不知道有一些筆法，叫做“楞側”、“裹鋒”、“束筆”、“俯/仰筆”、“策-勒”、“拉桿”、“渦筆”、“摩輪簇心”、“一橫三轉”、“一波三折”、“一勾三努”等，所以，學很久也沒進步，就是缺少規律總結，缺少古典書論學習（當然，有些書法的要害，古人也秘而不宣，說的很隱晦，自己若不仔細琢磨，是沒法搞明白的，或者，有些書論，真偽莫辨認。總之，除了讀古人書論，還得靠自己探索），又缺少那種愛折騰、愛試錯、愛比較的精神，沒有用刻意學習、刻意嘗試、刻意觀察、刻意思考的方法，來對比、來固化、來自我修正，而陷入誤區泥潭出不來。如果只是一味寫，一味重複錯誤，有啥用？總之，就是找不到規律。

隨便和自然的境界，相距一條長征的路，兩萬五千裡。

我堅定反對很多人說書法是純感性的藝術！

如果書法是感性的，那為什麼大書法家寫出來一是一，二是二，章法總是合理，字法總是和諧？——這背後，是他們掌握了很多理性的準繩和規律（視之不見，察之彌彰），最後內化並固化下來。不懂的人，往往以為書法家是隨意出筆的。

其實，大書法家每一筆的角度，都考究，每一個角度，皆有來由。

——當你看中秋貼、自敘帖、祭侄稿之類貌似無序、歪歪扭扭的帖，如果看不出一組又一組的平行線，那麼，你還不懂書法的基本規律！！

示例如下：

當然，細說起來，每個筆畫，都得多年積累領悟和淬鍊磨合，不能一句話解釋到位，畢竟書法是實踐出來的（這是從懂得規律，通往熟練掌握規律的內化過程）。

不過，也有悟性高的人，一句話就能點通。掌握規律，可以舉一反三。

小結一下：所謂竅門，就是理性的科學原則。

2.能合於自然，進而能自由駕馭（如左右開弓，正側兼用，剛柔並濟，焦淡輝映，奇正相生相合，動靜相連相寓等等）。

既然是矛盾，就涉及到度的問題，所以，就有法度之說｛本人最近大量研究發現，章法中有幾根準繩，是書法家永遠繃著的幾根弦，像鐵律一樣在發揮著決定性作用，宏觀章法是無情的法則，決定微觀的字法，猶如鐵則…｝。

我說的自由，不是隨便，而是遵循規則和規律（首先，書法家的意識要到。但很多人其實意識沒到）之下的和而不同——有統一性之下的窮盡變化。懂規律，掌握規律者，才能有真正的自由，自由，不是江湖體那樣不是隨便來，也不是狀如算子那樣統一而拘泥，而是深諳規律下的胸有成竹與變化萬千——簡單說，懂得理性而懂變化，是書法家的基本底蘊（但不是一切）。

藝術：和（秩序/和諧）而不同（變化/意趣）。

書法嘛，就是一個矛盾體，有矛盾，才有藝術，書法是世界上最複雜的藝術，非常精微，比如中小楷，差一毫米，就會有巨大的姿態差異，力度大一點點，也會差異，用折還是用轉，角度是平是斜，都會產生差異，因此，能自由駕馭，已很不容易，而能成熟沉澱成為自我風格，則更不容易！沒有數十年折騰悟道，幾乎不可能。這些，是微妙而矛盾的藝術原則。

3.能自由駕馭，進而書法能抒懷達意，於是，自我生焉，隨心造意，自我風格始成。有句名言是這麼說的：真正自由的，也一定是真正獨立的！所以，有鐘王顏柳虞褚蘇米黃蔡楊張趙文等鮮明而各殊的個人特質。如果呢，隨便折騰，某些人可能感覺自己寫的很炫很酷，但其實，很多人都跟你一樣，因為，沒有成熟而獨特的書法體系，貌似個性，但其實並沒個性的，無識別度（書以表意，到了這個自由境界之後，書法才能得於心，應於手，風格彰顯）。

這些，是感性的情感原則！

三重境界，循序漸進，從不能到能。

話說回來，泱泱中華，悠悠歷史，又有幾人能留剩在歷史的篩子之上？穿越三重境界，又有幾人？

既然談真諦這個詞，咱們當然得“哲學點”、“抽象點”、有邏輯點地回答回答哈！算掰吧！

神秘烙劍許建鋒

瞎寫，見笑。

圖形練字法

書法的真諦是什麼，這個話題問得好。那麼我例舉古人的一些說法給大家參考。希望對大家有幫助。

黃庭堅說:

學習書法，一定要心中有大義精神。張旭在傳授顏真卿筆法之前就說過，如果不是具有大義和大志的人，我是不會傳授筆法給他的，所以，這一說法古已有之。另外還要具備博學的聖賢哲學知識（儒釋道的哲學知識那個時候在中國比較流行，也是作為文人必須具備的知識，書法家亦如此），這樣的人寫出的書法才是可貴的，才是值得尊重的。如果創作的靈性（也就是今天的創意範疇）沒有一定的過程積累，即使他的書法筆墨功力不低於鍾繇和王羲之（鍾繇 王羲之書法的最可貴之處就是靈性和韻律的表現，內在飽含豐富，這也是說明二人除書法外其他的知識也是博學者），也只能是俗人一個。我曾經說過，作為士大夫，你的人為人處世可以是多樣的，因為大家都是為了生存發展，但是，唯一不能做的事情就是俗事。只要變得庸俗了，是永遠不會提高的，更不能改變庸俗。

其實黃庭堅說的這些，足以說明書法的真諦了，但是為了大家更加明白，我在列舉一個。

（清）毛慶臻說：

古人作書法，無論行書、楷書、草書、隸書、篆書，都能體現性情並且書卷氣充滿整幅作品。絕對沒有俗態。拘謹和扭捏的情況出現。所以古人才能章法渾成，自然體現出空間的藝術美。猶如神明指點一樣。讓我們這些觀看書法的人精神飽滿，行走有力，精力也能隨之充沛。所以，以前有一些聖賢的讀書人曾經把書法比喻為“特別的，能夠保健的藥品”。說的很對呢。

所以說，關於書法的真諦可以總結為:讓你具備和改變你的人生觀與價值觀，大家常說的知足常樂等人生真諦都包括在裡面。而且練習書法可以讓人清心寡慾，遠離紛擾，放下重負，這才是人生。

國風影響力

仔細拜讀了眾大家關於書法的真知灼見，筆者不敢妄言懂得書法真諦，在此只能說說淺陋見解。

今日在文史群裡，有兩位前輩在討論書法核心，有前輩提出量化欣賞思維、科學書法等，筆者愚鈍，覺得深奧了，聽不太懂，在筆者看來，書法的美只在神韻二字。

沒有神韻的字，就如同現代科技生產的美人，五官精緻，初看每個部位都很標準，但是不夠耐看，您看了喜歡，也就喜歡一回，看多了就膩煩。

有神韻的書法作品，是將簡單的筆畫和諧組合起來，但不會有拼湊的痕跡。書法的神韻，是有血肉的豐滿，是有筋骨的硬朗，是有靈魂的生動。

當然，脫離基本的筆法、結構和章法去談神韻，也是不成立的，一位美人皮膚可以不怎麼白，但也不能像黑猩猩一樣吧。

胡言亂語，大家見諒。

六甲番人

書法就是寫字好看唄，沒時間練字嘍

朝陽24424913

自己寫得舒服，看著舒服，別人看了也舒服，這就是美，這就是書法的本真。書寫的法則是為了能方便書寫，而且更能容易寫出漢字之美。

顏真卿《祭侄文稿》，大家都看過了吧！他老人家寫到最後由行楷轉變到狂草，字隨著心情的激動而起伏，把那麼多年的書法功底全部體現了出來，能不說是他書法的最高境界嗎？

我們臨帖等到了一定程度以後，就不再考慮什麼筆法、結構、佈局，以情感、氣韻來書寫，甚至可以像畫畫一樣，何等的瀟灑自如。這是取得書法之法以後，情感的自由宣洩，乃書法真諦也。

王羲之集字《聖教序》臨寫示範

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關鍵字: 文化 王羲之 書法