孟佳與王嘉爾合作，這就是傳說中的“絕配”。
即便不強調兩位“姐弟”般的默契，單純在音樂方面就足夠適配。比如風格都偏嘻哈，這是適配的大前提。並且基於對節奏的良好感知以及對於Flow的到位把握，兩位可以實現無縫對接。比如聲線辨識度高，合作講究的並不是“雷同”，而是要各具特色。聲線方面，孟佳兼具顆粒感跟流線感，王嘉爾的煙嗓則具備足夠沙啞磁力。兩種音色配搭自然呈現出良好的線條跟縱深。更加重要的，兩位都是優質的唱作型歌手，除卻演唱外，創作力屬於絕對的充足，尤其在打造流行感方面，都非常精通。
由此，孟佳跟王嘉爾合作打造出歌曲《MOOD》，就突顯百分百的對味。此番“佳嘉”聯手，其實是在為男女歌手合作打樣，具體詮釋“絕配”的定義。孟佳跟王嘉爾的合作才叫真正的合作。歌曲《MOOD》裡沒有明顯區分主導跟輔助，兩位歌手處於良好的均衡態勢。這種良好態勢貫穿著創作以及演唱兩方面。
創作方面，遵循流行範式的“簡潔高效”的整體原則，兩位歌手聯合將《MOOD》打造成精緻的流行金曲。兩位各自分工完成屬於自己的部分，拼接起來呈現講究的整體融合感。孟佳負責部分，最高亮的就是開場主歌的旋律。這部分是標準的R&B風味，並且突顯出“Urban”系音樂的特質，即“都市”感。歌詞的處理正式配搭這種“都市”感，強化展示上班族遭遇的各種常規焦慮。王嘉爾負責部分，整體Rap架構，並且攜帶明顯的Trap元素。歌詞承接“都市”感強烈的上班族主題，此處內容講究的地方在於跟孟佳的部分構成“呼應”。孟佳是在坦述各種焦慮，王嘉爾則是在為困擾尋找解決措施，歌詞內容由此有機結合起來。從這個角度來講，兩位歌手實現角色扮演的效果。
副歌應當是經由孟佳跟王嘉爾共同商討完成。這部分實際承載著歌曲的精華內容，也就是關鍵Hook的設計。此處很好展示出兩位歌手打造“記憶點”的手法，最講究的是“na a na a....”這段哼唱。這種無實質內容的部分看似簡單，但其實最具流行要義的成色。因為，這種“na a na a....”恰好打造出最易於被認知的“記憶點”。首先，這足夠尋常，可以供所有聽者體感。其次，這足夠帶感，明顯踩著節奏的哼唱，完全可以供聽者哼唱出完整副歌部分，甚至是整首歌曲。不信，你就試試。
現實效果裡，因為這段哼唱，觸發歌曲具備“洗腦”金曲的功能。
兩位的講究創作已然保障作品的流行質感，配搭上國際專業團隊的編曲製作，《MOOD》就更加突顯精緻感。
整首歌曲的編曲同樣遵循“簡潔高效”的宗旨，在有限時間內呈現國際化的專業跟精緻。歌曲的體量相當精簡，時長只有2分53秒，這種安排的訴求就是易於消化，能夠讓聽者在短時間內完全吸收歌曲的內容。當然，雖然精簡，但是製作內容豐富，歌曲整體架構在R&B跟Trap風格的基底上，副歌部分還呈現出復古New Jack Swing的元素。這種安排突顯出的就是節奏。談到節奏，歌曲平均BPM(每分鐘節拍數)在90左右，適中節奏設置可以打造出舒適賞聽的效果，結合歌曲都市上班族焦慮的主題，這明顯是為打造“解壓”的氛圍。
其實編曲的設施將“解壓”貫穿歌曲始終。開場悠閒的響指聲效即時突出“解壓”意圖，隨後Beats裡運用鼓機打造出的大量鼓點跟倍速hi-hats，營造出緩慢舞蹈的效果，這種搖擺感同樣適合“減壓”。所以，雖然整首歌曲偏電音，但絲毫不聒噪，完全是輕型舒暢的效果。
孟佳跟王嘉爾聯手創作出的精品，最終倚靠演唱表現精準地呈現出來。
直觀來講，正是兩位的演唱賦予歌曲最國際化的風味。
開場，孟佳首先奉獻出R&B唱段。對於個人定位偏向於Rapper的孟佳而言，駕馭這種旋律段落，同樣出彩。總體氣聲唱法，足夠氣息包裹咬字，歐美系效果徹底突顯，此外細節處的修飾音同屬於加分點，經典R&B的味道都在其中散發。講真，這段R&B有種意猶未盡的感覺，未來，孟佳完全可以打造完整的R&B歌曲。美妙的R&B後，銜接正式的Rap段落，這部分處理是Pop-rap的範式，此處的Flow依然持續旋律線。由此很好配搭前端的R&B並且順勢開啟後端的副歌。第二段主歌由王嘉爾接管，標誌性的煙嗓配搭Trap的鼓機效果，將歌曲的情緒層層推進。孟佳的部分是在積蓄，王嘉爾的部分是在釋放。後者的說唱Flow保存住個人強烈的辨識度，尤其是英文部分，明顯的流線型Shuffle感，打造出持續推進的快感。同時押韻選擇呈多樣化，諸如單押隔句押，並且結合中英文的押韻設計都突顯出講究。由此，這部分說唱效果是豐富飽滿。
就演唱配合來講，孟佳跟王嘉爾在保持協調的基礎上完成差異化呈現。兩位歌手的咬字以及唱法都偏歐美，由此前後對接就顯得相當和諧。此外前者部分總體偏旋律，後者部分總體偏節奏，所以，前後兩部分會存在不同的效果。這種求同存異的處理，保證歌曲兼具層次感以及融合感。
當然，《MOOD》整體腔調突顯輕鬆解壓的原因還在於，歌曲的女性化色彩比較濃烈，尤其是小女生的那種古怪靈性。
這種色彩在男女聲合唱部分有具體體現。副歌設計思路就是偏向於孟佳負責主要輸出，她的演唱整體將復古New Jack Swing的味道清晰傳達。這種融合R&B跟Hip-hop元素的樂風非常適合孟佳來詮釋，嘻哈節奏跟R&B旋律通過她的演繹，充分釋放出充足“跳躍感”以及“灑脫感”，此刻孟佳青春鮮活的形象就更加突顯。
此外需要強調的是，在演唱方面，其實歌曲裡埋藏一條變化的線索，開場孟佳以“Feeling Blue”唱詞奠定焦慮的壞心情，而在副歌收場時她的唱詞變成“Feeling free”的好心情。這條明顯的情緒變化線索最終成功完成解壓的任務，讓每位感受歌曲的聽者，收穫有好心情。
從這個角度講，精緻又解壓的《MOOD》是標準“正能量”嘻哈歌曲。
這首作品不負責宣揚嘻哈態度，嘻哈文化，只負責遞送美妙音樂跟好心情。對於大眾而言，這樣“正能量”的歌曲才是真正意義上的現代都市生活必備。
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