與其說無印良品是一個品牌，不如說它構建了一種生活的哲學。
關注和研究人與物品之間的學問和故事，對於物品，工藝材料等等進行深入研究，從我們生活中以及傳統的文化中挖掘良品並且將之與現代設計與商業結合，使我們看到，看似普通簡單的無印良品的設計，其實背後都凝聚著設計師們系統化的設計研究和觀察的智慧。無印良品找到了針對生活問題的日用之道。是行為之道，也是基於使用行為而產生的撫慰和喚醒人的感受的生活之道。 
無印良品的設計理念是對日本傳統簡素美學的一種繼承。它的設計態度的樸素、平和以及產品製作的精細，使每個人都不擔心在公眾場合使用它時對自己的影響，相反，變成了坦然表明自己對生活的態度的載體，這也許就是無印良品被我們喜歡的原因吧。時間將產品表面的修飾逐漸褪去，在無多餘形式添加的質樸生活方式裡，更能讓人們在花花世界裡舟車勞頓之後，審視內心。當你真正的找到自己發自內心的需要的時候，會自然而然的喜歡那些樸實、誠實、簡單、實用的東西。因為當我們足夠自信的時候，再也不需要利用品牌來提升自己的所謂的身份，這時候，沒有態度的態度變成了一種態度、一種處世哲學。我們的社會中，很多人試圖利用某些產品的商標來給自己貼上標籤，並試圖用標籤來完成身份識別甚至身份劃分。無印良品的設計消除了讓產品扮演身份識別和身份劃分的角色，還原了設計的本來面目—設計是解決日常生活問題的，關乎使用者的生理和心理與物的關係的問題。
就產品而言，消費者的心理通常會向兩個方向發展，一方面嚮往新奇奢華，一方面嚮往平常樸素，這種複合心態帶來了消費者對產品豐富而細膩的需求。而不斷尋求最簡單的解決方案是人類的天性，“高貴的單純”與“靜穆的偉大”的標準實際上早在古典主義時期之前就已成型；而現代設計中“少即是多”的理念更是一直延續到今日。設計的終極目的是撫慰和喚醒人的感受，無印良品不強調流行感或個性，把“簡潔化”上升到了“簡潔性”的文化高度，使之具有了可以凌駕於豪華和奢侈感之上的文化特性，恰恰是暗合了人對生活的感受，在定義了“樸實好用”的真正價值的同時，讓使用者獲得了最大程度的心理滿足。
日本的地理位置，導致其形成了一個極具錯綜複雜的文化區，各種文化和思想的的輸入，使其成為一個血統極其複雜的混血兒。面對如此紛亂的文化和思想，日本人想到了用一種終極的簡單的方法：以東方禪意這個“吸納萬理的容器”來應對西方千變萬化的文化和思想。以優雅純粹的東方式感性，模糊著設計的界限，微妙地清理和修整著適合東方現代設計的審美方式。
無印良品這個品牌，就像那個的容器一般，能夠同時容納多角度的文化和思想，也能夠為我所用的發揮。追求“簡潔”的概念最終呈現在很多產品上，就像日本俳句大師松尾芭蕉所提倡的，俳句要客觀的描述事實，而不主觀抒情。俳句如此設計亦然，無印良品做到了。它的大部分產品始終以簡潔的方式，描述了人的生活中物的輪廓，給使用者留下了更多的心靈暢想空間。無印良品描繪了自然而然的生活體悟，並讓我們以此為依據，將生活中物的輪廓按自己內心的願望逐漸清晰。
人與物之間的感情，原本就是隨著時間的推移，在不斷使用過程中逐漸產生。當存於物的表面的色彩和裝飾被時光磨蝕後，剩下體貼入微的細節才是直指人心的，那時的物，變成了人的經歷和回憶的載體，在經過生活的磨蝕後，物所呈現給人的是基於安全感、親切感的樸素的高貴，這些細節如此低調、自然，溫潤的沁入人心。
也許拿走的東西越多，留下的就越純粹。
好設計應該讓人們樂於在日常生活中一點點地去體驗它，並從中獲得飽滿而持久的快樂。它們絕不是短暫存在的新奇。需要仔細體會。而產品是人在用，人都需要時間去認識它的優良。
中國很像日本80年代初期，處於經濟高速成長期，人們沉醉在高速經濟發展帶來的豪華和奢侈生活方式裡，沉醉在內心營造的豪華和奢侈的瘋狂心跳中，而在“無印良品”買東西時，心情通常是平實的、簡單的，與購買奢侈品時的心態是極為不同，心跳了太久了，也許真的需要讓心平靜下來，體會正常心跳的滋味，而無印良品讓使用者體驗和擁有了一種溫和有力的新的生活方式。經歷物質匱乏的年代之後，中國正處於物質極大豐富的時代。我們不應該關注如何靠物質來豐富生活，而是應該更加關注生活方式本身。
借用原研哉在無印良品藝術指導工作中的一段話：完全放縱自己的慾望，想要什麼就由著性子去享用什麼這種事實上不可能持續的消費形式，實際上是不可取的。隨著經濟的發展，儘管在消費能力上不怎麼存在問題了，但努力培養人們開始去擁有一雙尋找適合自己生活的東西的眼睛，通過有節制地理智地去消費，在理智地挑選適合自己生活的東西的過程中，體味生活過程的豐富性和充實感，是無印良品努力提倡的價值觀。希望無印良品像指南針一樣，永遠指向生活中“基本”和“平實”的方位，將“平實好用”的生活良品，送到大家的手中.
附錄：
茶道文化，在室町時代末期到桃山時代之間，由日本茶道界尊為茶祖的村田珠光確立。他捨棄鹿苑寺文化的豪華審美，提出了靜寂枯禪的審美趣向，經由武野紹鷗發展成在簡潔樸素的造型中審視複雜人性的空間載體，最終千利休將茶道規範化並導向程式化極致，成了以簡潔、樸素、沉靜為特徵的日本茶道的集大成者。在茶室中，空間其實並不是目的，而是體現一種對身在其中的人的心理影響。
這種審美被確立之後，由陶藝家古田織部、小堀遠州等人繼承，在日常生活領域繁衍開來，以至於“桂離宮”這樣的皇家建築也受到這一審美取向的影響。到今天，這樣的審美已深深地沁入在現代日本人的心底裡，這也是以“樸素”與“簡約”做為審美特徵的“無印良品”的精神家園。
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