魔方大廈
導演:查侃
編劇:鄭淵潔、顧漢昌、強小柏、查侃
類型:動畫、兒童、奇幻、冒險
首播日期:1990年6月1日
事件:上映28週年
昨天是六一兒童節,然並卵。
依舊要上班,依舊要寫稿,依舊要和主編彙報。
寶寶不開心。
所以今天我要來聊點暗黑的。
替朋友圈裡刷屏的大齡低智兒童回憶一下,那些年國產動畫裡的童年陰影。
嚇死你們這群裝嫩的熊孩子。
有的時候,不得不感慨,現在的動畫片,真是溫柔啊,除了可愛,就是可愛。
不是講小朋友助人為樂,就是講兩隻狼和一群羊成為了好朋友。
還有送快遞的飛機人見義勇為,以及兩隻熊為保護自然出力。
似乎每個畫面都在告(qi)訴(pian)小朋友們,這個世界美好的一塌糊塗。
而我們小時候看的動畫,那可真是滿滿的惡意。
動輒畫風就是這樣的:
△動畫[十二生肖]裡的妖怪
這樣的:
△動畫[太陽之子]里正在變身的太陽之子
這樣的:
△動畫[太陽之子]裡的妖怪
以及這樣的:
△動畫[機器貓]裡的變異人
這哪是給孩子看的,分明是B級恐怖片,分分鐘嚇死人的節奏。
到現在都是妥妥的心理陰影。
而這當中最有名的,莫過於嚇尿一批小朋友的黑暗恐怖動畫[魔方大廈]。
以至於現在大部分恐怖片都不能嚇到我,因為小時候已經被國產動畫練出熊心豹子膽了啊!
恐怖向國產動畫童年陰影
說起恐怖向國產動畫,江湖上傳的最邪乎的,就是[魔方大廈]了。
講真,沒看過[魔方大廈]的童年是
不完整的。所以,沒看過的小盆友一定要補一下。
畢竟,不能只有我一個人嚇死。
這部動畫根據鄭淵潔的童話故事改編。
講述了一個小男孩萊克,因為背不會
「九九乘法表」,被媽媽罵得很慘。還被懲罰面壁思過,不許出門。
看著隔壁二狗在外面無拘無束地瘋跑,萊克生氣的將魔方摔在地上。
然後,一陣毛骨悚然的笑聲響起,魔方越變越大,成為了一座大廈。
每一塊魔方都是一個奇特的世界,萊克開始了一個又一個的奇幻冒險旅程。
聽起來是不是還不錯?
少年奇幻之旅,多有趣。
但是,看到畫面你就不會這麼想了。
因為這部動畫真是從頭到尾、從裡到外、從形式到內容,用盡每一幀畫面在詮釋,什麼叫詭異,什麼叫恐怖。
△動畫開頭是九十年代特色的三維立體光暈背景,赤橙黃綠青藍紫的光,晃得人暈暈乎乎
首先說人物設定,動畫裡每個人的妝容,幾乎都是按入殮屍體的標準來畫的。
吊吊眼、細長條,眼白多於眼仁,加上白中帶綠,面無血色的臉,再塗上大大的腮紅。
這哪裡是人,分明是鬼。
△上圖主人公萊克的媽媽,下圖電影[盜墓筆記]中陪葬的人偶
△魔方大廈裡的護士,臉色青綠,像極了紙紮的殉葬娃娃
△電影[中邪]裡的紙紮娃娃
長得歪瓜裂棗也就算了,時不時五官擺放還錯個位、缺幾個,可你就是笑不出來,只有詭異的感覺。
不是斷胳膊斷腿,丟鼻子掉耳朵的玻璃人,就是形狀奇特、長相驚悚的娃娃。
神情抽離,動作僵硬,就像被抽乾靈魂的木偶,死意沉沉,毫無生氣。
△星座號裡,演奏的樂隊,呆滯無表情
△電影[盜墓筆記]裡墓裡陪葬的樂隊人偶,同樣的感覺
而少見幾個有表情的,長這樣:
這比不笑還恐怖啊。
其次,劇情設計上,讓人不寒而慄、細思極恐。
第一集,萊克闖入玻璃城,直接被關進了棺材中,旁邊還傳來滲人的笑聲。
幼兒園一集中,所有的爸爸媽媽都被關進了罐頭中,有的形狀也類似於棺材。
△棺材裡面目猙獰的萊克
櫻桃塔中,肥美的櫻桃下面,竟然爬滿密密麻麻的蛆蟲,估計很多孩子看了,都不敢再吃櫻桃。
還有情緒儲存銀行那集,飄蕩在空中的負面情緒幽靈,陰鬱詭異的氣氛,堪比[咒怨]啊啊啊啊啊啊!
除此之外,片中還時常出現一些讓人心裡極端膈應的物件:
水晶棺材、無頭騎士、恐怖頭盔、幽靈出租車、鋸齒形鐘擺以及牆上萊克的黑白遺照,等等。
各種細節,不斷強化驚悚的感覺。
△萊克身後,和遺照色調相似的照片
△牆上的古掛鐘,鋸齒狀鐘擺,機械、冰冷
△石頭城的雕塑,猙獰怪誕
而且,動畫裡多次出現「眼睛」這一意象。
酒廠的罐子上印的是眼睛,幼兒園的大門上印的也是眼睛,就連萊克進入室內,背後也有眼睛盯著。
就好像無數幽暗的靈魂在背後窺視著他的一舉一動,勾引出人內心深處的恐懼。
再配合魔方大廈恐怖的笑聲和瘮人的BGM,真真是讓人脊背一涼,雞皮疙瘩掉一地。
△幼兒園門上密密麻麻的眼睛
△酒廠罐子上的眼睛圖案
△萊克進入櫻桃塔,背後一直有一隻巨大的眼睛盯著他們
最最最可怕的是,這部原定26集的動畫,只拍了十集就無疾而終了。
官方給的理由是「人員流失」,不得不停止製作。
於是,在我們幼小的心靈裡,小男孩萊克再也沒有走出恐怖的魔方,我們的記憶也被困在了這個詭異的世界裡。
細思極恐,催人尿下。
△沒有下集,萊克再也沒有走出魔方
你以為這就完了?
開玩笑。
在那個國產動畫放飛自我的年代,一部[魔方大廈]倒下去,成百上千部恐怖動畫站起來。
1991年,木偶動畫[鏡花緣]播出,那個雙面旋轉的人頭,到現在都能讓人汗毛直豎。
兩張臉,還能轉。
給多少恐怖片提供了創作靈感。
△[鏡花緣]裡的雙面人偶
△2001年電影[哈利·波特]裡,被伏地魔附身的教授,也是雙面臉
1995年的[十二生肖],是可以和[魔方大廈]比肩的恐怖國漫。
不僅一集整死一個小動物,且死的方式還不重樣,所以這部動畫又可以叫做:
[死神來了之十二生肖]、[敢死隊之花樣送死]以及[搞死小動物的12種方法]。
不管從哪個角度,都不是適合孩子看的東西。
而且有些生肖死的時候,方式極其血腥和暴力,動輒血肉糊一臉。
那條花斑蛇更是直接被妖怪拽斷,血呼啦地放到嘴裡吃了,吃了,吃了...
真的嚇哭我。
你這讓屬蛇的小朋友怎麼想。
△感受下來自網友的控訴,莫名的感同身受
2000年,中央一套開始播放一部中國和加拿大合拍的動畫片[鴨子偵探]。
驚悚風格的BGM,面無表情的鴨子們,背後無數張張合合的眼睛。
方方面面都得到了[魔方大廈]的真傳。
△鴨子偵探
其中的無頭幽靈、接吻伯爵、古堡幽靈是噩夢般的三集。
是要縮在沙發裡,遮著眼睛才敢看的那種。
△無頭幽靈
△接吻伯爵裡的換眼畫面
△堪比柯南小黑人的詭異鴨子
除此之外,還有[天書奇談]裡那張老狐狸精的臉,[太陽之子]中,老巫婆和妖怪驚悚的笑。
以及[黑貓警長] 裡吃掉自己老公的螳螂和[邋遢大王歷險記]中血呼啦的老鼠。
所以,別再說我們是溫室裡的花朵了,從小承受了這麼強悍的心理承受能力訓練,真的什麼都
沒!在!怕!的!
△[天書奇談]中的老狐狸精
△[太陽之子]中的老妖怪
童年陰影製造機——上海美術電影製片廠
當之無愧的「童年陰影製造機」。
△這個開頭標誌,是多少小朋友童年陰影的開端
雖然,它讓我們受盡恐怖國漫的侵襲,但是我們不能否認它造就了國產動畫的「黃金時代」。
這些恐怖向動畫數量雖多,也只佔了上美廠動畫的十分之一,而其他的,大部分都是有口皆碑的優秀動畫,不恐怖,也不驚悚。
像:[大鬧天宮]、[哪吒鬧海]、[小蝌蚪找媽媽]、[阿凡提的故事]、[寶蓮燈]、[黑貓警長]...
隨便拿出一部,都是國產動畫的經典。
△上海美術電影製片廠一些經典優秀動畫
曾經,中國動畫可以說是「世界標杆」。
上美廠核心力量萬氏兄弟,早在1941年就完成了中國,也是亞洲的第一部長動畫片,[鐵扇公主]。
比世界上第一部動畫長片,迪士尼的[白雪公主]僅僅晚了三年。
傳到日本後,造成了極大地轟動。
△1938年迪士尼[白雪公主]和1941萬氏兄弟[鐵扇公主]
當時,一個叫做手冢治虫的年輕人,受到[鐵扇公主]的激勵,自此成為萬氏兄弟的小迷弟。
創作出了著名的動畫[鐵臂阿童木]。
來到中國時,還特意到上美廠拜訪偶像,握著啟蒙老師萬籟鳴的手,就是一陣激動。
我就是看了您的動畫,才走上了動畫這條路。
△日本漫畫家手冢治虫(右)到中國拜訪萬氏兄弟的萬籟鳴(左)
1957年4月,上海美術電影製片廠建廠,正式開啟了中國動畫的傳奇。
作為中國最老牌的動畫製片廠之一,上海電影製片廠可謂實力雄厚。
佔地10611平方米,建有動畫、剪紙、木偶等不同的攝影棚,是中國內地美術片的主基地。
經營期間,共設置美術片428部,佔中國內地美術片80%以上,形成了國產動畫獨特的風格。
△早先的上海美術電影製片廠
當時的上美廠,人才濟濟,大師雲集。
隨便翻一翻主創人員表,都是各大高校的教授和校長。
這群藝術家,前無古人的探索出了屬於中國的動畫形式:水墨、剪紙、木偶、皮影。
有讓人驚恐的,也有讓人驚豔的。
那真是中國動畫的巔峰。
△中國動畫的獨特風格代表之一,水墨動畫,以齊白石畫稿為基礎的[小蝌蚪找媽媽]
△以敦煌壁畫為基礎的動畫[九色鹿]
後來,大量的外國影片引進中國,商品經濟成為主流,上海美術電影製片廠在經濟轉軌的大時代背景下,被推向了市場。
為了產量和利潤,以前創作人員的固定工資模式,變成了和日本一樣的按件計費。
資本的注入,往往是一個行業衰落的開始。
2000年後,上美廠逐漸沉寂,再無佳作問世,那一行閃耀飄逸的楷體大字也漸漸失去光芒。
△上海美術電影製片廠如今很少有知名作品了
日本動畫導演宮崎駿和高畑勳都曾表示過,對中國動畫的失望。
我們對上海美術電影製片廠是很尊重的,沒想到他們的高層卻只關心這個(利潤)。
計件付酬不鼓勵創新,只要搞好開頭,角色背景確定,就不會花太多功夫,再也拍不出中國學派的創意動畫了。
從此,中國動畫的經歷成為了一個反面教材,警醒許多國家的動畫人。
△日本動畫大師宮崎駿(左)和高畑勳(右)
上海美術電影製片廠是一個時代的產物,它在計劃經濟時代輝煌一時,卻在市場經濟時代逐漸隕落。
作為上美廠中後期的傑作,穩居恐怖向國產動畫No.1的[魔方大廈]中途夭折,或許就暗示了上美廠黃金時代的完結。
如今留在我們心中的,只有這些刻骨銘心的童年陰影,以及再也回不去的兒時回憶。
雖然是童年陰影,但我願意再看一百遍。
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