“江淮皮影戲，師傅在羅山。”清朝末年時，這句話曾在皮影藝人中廣為流傳。河南信陽的羅山不大，但良田桑屬，出得了皮影師傅。照片中的李世宏就是一位羅山皮影戲師傅。
“自幼喜愛皮影戲”的李世宏，五六歲時便能把聽過的皮影戲唱詞記下來。在皮影這一行裡，藝人很看重師承關係。一個完整的拜師禮中，必須有引薦人推薦，並且有見證人的拜師儀式才算是禮成。在沒有正式師承的情況下，出去唱戲不僅得不到別人的認可，同時還會受到他人的欺負。
早期皮影戲師傅收徒要看五官、看教育、看腔調。現在收徒要求沒那麼繁瑣，李世宏總結說，“有能力把一出完整的戲唱好，把武戲中的動作都表現出來”就可以。學成出師後，徒弟才能創立自己的戲班，按師父教的規矩再收弟子。
老戲班隨著藝人的老去會慢慢消失，而更多新的戲班也隨之建立，皮影的技藝就在新老戲班的交替中傳承下來。李世宏也有自己的戲班，現在戲班都改叫劇團，他的劇團叫李世宏皮影藝術團。
羅山皮影的影人用本地黃牛皮製作，清水泡製後，刮淨牛毛、肉渣、裡皮，經晾曬後用小刀刮平，厚薄一致，最後呈透明狀。
“影子戲好學，三根棍難戳”，這考驗的是演員的基本功。除了兩個前臺演員，後臺還有樂隊。一共四個人：一人吹嗩吶；一人打鑼三件；一人打鼓三件，一人打小鑼。四個人以鼓“當家”，和前臺演唱者相互應和，形成一體。
羅山皮影的演出流動性大，皮影演出的道具、皮影造型、樂器都裝在兩個箱子裡，用一根扁擔挑起來，戲班抬了兩箱傢伙就能走南闖北，因此傳統的羅山皮影戲班還稱為“一擔箱”，演出人員最多八個人足矣，故有“七忙八不忙”之說。
很多人說羅山皮影戲是迷信，對於迷信一說，李世宏認為，“這就是迷信。但，沒有迷信，就沒有傳統，就沒有這個民俗活動，就沒有羅山皮影戲！不單是羅山皮影戲，湖北那邊的，包括很多地方的皮影戲都是這樣。
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