繼《復仇者聯盟3》之後,又一部好劇來襲《超時空同居》,曾一度的一天票房超越《復仇者聯盟3》成為榜首。
國產愛情喜劇電影?並不是!
★其一,恰到好處的情感渲染,沒有過於甜膩,但卻創造了一個極致的浪漫環境,超脫現實的故事背後,是現實的主題;
★其二,有別於華語愛情電影常見的單線程段子集作品,該片沒有完全跳脫華語同類作品的框架,但在情節串聯和故事營造上卻呈現少見的曲折和明快。
當然,還有一處不得不說的地方,就是該片不再是墮胎、霸道總裁、瑪麗蘇神劇,而是建立在現實基礎上。但角色在不同時空相遇的環境設定下,卻呈現出不一樣的感覺。
並且該片走得是現實路線,所有的相遇和浪漫,就像一場美夢,夢醒之後,面對的是“一起走過的日子”以及“理想與現實”之間的抉擇。所以該片更像是一套婚姻教育手冊。
演員是亮點:“大腦袋與老斑鳩”
雷佳音“前夫哥”有想朝著“諧星”發展的趨勢,因為看到他的臉,就感覺臉上的每一塊褶子都在表演。並且他深厚的表演功底也是不可否認的,從前期小人物的優柔寡斷到後期的深藏不露,再到他對兩個不同時間線的陸鳴前後極大的差異演繹得入木三分,又萌又可愛。
佟麗婭“丫丫”則是有些驚喜,谷小焦這個角色,讓我們看到了她身上的喜劇天賦。在劇中從一個有些物質的拜金女、回到家中就變成“老斑鳩”的剩女 ,時不時幻想著霸道總裁的從天而降的表演一氣呵成。並且丫丫的顏值很高,“老孃天下最美”隨便歪個頭的圖片。迷弟們都能看一百多遍吧?!
《超時空同居》最大的特色,就是對角色空間進行最大功能發揮,電影中對兩位角色塑造非常立體,而且這一切都是建立在“恰到好處”的基礎上,所有的情節和笑料,都是圍繞故事主題和角色,並沒有喧賓奪主。
客串的幾位角色也表演的栩栩如生,拉麵大師徐崢(也是本片的監製)、珠寶店老闆小陶虹、酒吧小哥楊迪,都很本分的完成了本職工作。而且電影的目標很明確,就是通過極致的“浪漫空間”設定,對兩位主角的形象進行深入塑造。
先來看《超時空同居》的人設。
在相同時空中,兩位角色是無論如何無法產生情感關係的。比如1999年,女主角只有12歲。等到了2018年,兩人之間的身份關係又是差異極大,二位連遇到一起的可能性幾乎沒有。
但電影在時空重疊的基礎上,卻選擇了二者有著相似人設的共同節點:1999年的陸鳴與2018年的谷小焦,共同點就是都沒錢,且生活一塌糊塗,都有著朝著新生活進發的目標。
在這樣的“共同點”之下,時空重疊,讓兩位不同時間居住在同一空間的二位“相遇”。
這符合傳統愛情喜劇中“浪漫空間”的設定,也是最大的噱頭。
《超時空同居》是一個強加在一起的同居,構架了一個“大家都是窮光蛋”的統一環境。新穎之處,在於時空重疊,在前後相距19年的時間線上,於同一房間內的“同居”,自然會造成大量笑料和浪漫。
兩位角色可以跟隨對方的腳步,來到對方的時間環境中。1999年的雷佳音,在面對siri、面膜、外賣和VR時的表現,本身就是一出喜劇。2018年的佟麗婭,在回到過去中對舊時光的追憶,帶來的是情懷質感。
比如經常“穿越”的二位,在喝多了之後,誤把2018年當成了1999年,開了一瓶1999年的拉菲,欠了酒吧好幾萬塊。整部影片類似這樣的笑點很密集,作為喜劇片,這部電影是合格的,這裡也有演員的功勞。
愛情的潛移默化,就是在這樣“相濡以沫”的日子,逐漸滋生,這是愛情電影中的正常操作。
但不要以為擁有一個“浪漫空間”的設定就夠了,電影如此極端的人設,在讓他們不得不共同面對物質生活的問題,不僅僅是“挖坑”,荒誕的浪漫設定與貼近生活的故事發展才是其殺手鐧。
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