周星馳的電影一直以來都是以好無厘頭的搞笑而著稱，在電影中他每一次的表演都有一定的奇思妙想，有人對此很是讚揚，也有人認為這只不過是他在胡扯亂編一通罷了。那麼，周星馳到底是遺世獨立的喜劇天才還是來自地獄的魔鬼使者呢？今天我們來聊聊就這個話題。
在電影剛橫空出世不久，那時流行的主流電影一般都是充滿正能量的。在那些電影裡面，主人翁一般都總是在為崇高的理想而奮鬥，正義的力量總是會打敗黑惡的勢力，人們的愛情總是忠貞不渝等等等等。
但是隨著社會的發展，人們總感覺到電影這樣發展下去總有一天會被市場淘汰，因為一味的老套路會使觀眾產生厭倦感，總有一天人們是不會再為此買單的。而正能量的電影故事和現實差距也是太大了，所以到了20世紀60年代左右，在歐洲社會出現了一批想要改變這種老舊電影套路的“叛逆者”。比如那時候出現的一個喜劇創作團“巨蟒六人組”拍了史上第一部真正意義上的好無厘頭的喜劇電影《巨蟒與聖盃》，這部電影剛上映就風頭火爆，在電影放映之時歐洲一些國家大街小巷甚至出現了空無一人景象，從此這部電影把神聖權威正義感十足的老舊電影拉下了神壇。
《巨蟒與聖盃》運用了諷刺搞笑又誇張的手法講述了中世紀亞瑟王和圓桌騎士相爭的故事。在這部影片中，正派人物造型不再像過去電影中那樣都是一派正義秉然的樣子，而反派人物也不像原來電影中的那樣畏畏縮縮。比如偉大的亞瑟王在本影片中像個瘋瘋癲癲的傻子一樣，上帝居然是個紙糊人，而反派法國佬居然看上去比亞瑟王還要威風和正義凜然。這麼不嚴肅不主流的電影一時讓人們意識到原來電影還能這麼玩啊！都想嘗試新鮮感的人們趨之若鶩去觀看，這就是這部好無厘頭的喜劇電影大獲成功的關鍵。
看到此類電影既賣座又賣好，其他國家和地區的電影自然也要爭相模仿，當然香港電影也一樣，但一直默默無聞沒能太成功。直到喜劇之王周星馳的到來，香港這種好無厘頭的搞笑電影的春天才真正的來臨。為什麼周星馳的到來能讓香港喜劇電影一夜間名氣大漲眾人都願為此買單呢？這就要說到他的表演風格了，周星馳的表演風格一般總結以下三類；
第一、把毫無關聯的事物強行關聯到了一起，沒防備的打破常規制造意外和反差等
比如在電影《唐伯虎點秋香》中說著說著就突然轉過頭來對著屏幕賣藥打廣告的那一幕。
第二、對日常行為進行極度而又病態的誇張
周星馳的《大話西遊》中誇張的言行舉止，《賭俠》中他吃麵條和被張敏親吻後的那個高傲誇張的橋段等等就屬於這類表演手法。
第三、反叛經典和權威的電影
在電影《國產凌凌漆》中他把英國紳士變成了豬肉佬，《大內密探零零發》中對此類經典嚴肅武俠電影的滑稽表演。
總之，周星馳在電影中出其不意令人捧腹的表演橋段是很受大多數人接受的，他的表演告訴我們這樣一個道理，在面對痛苦和悲傷之時，並不是一定要總是流淚，有時候也是要笑出聲來。
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