中國的陶瓷藝術是人類文明的重要標誌。北宋是我國古代科學技術高度發達的時期，也是傳統制瓷工藝繁榮昌盛的時期。當時，制瓷業空前繁榮，大江南北名窯迭起。現今已發現的古代陶瓷遺址分佈於全國170個縣，其中北宋窯址的就有130個縣，約佔總數的75%.當時的窯廠各有特色，定窯、景德窯清秀，汝窯、耀州窯渾厚，官窯、哥窯典雅，鈞窯絢麗，建窯淳樸，磁州窯、吉州窯具有民間風采，都是我國的藝術精品。其中，汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯更是宋代的“五大名窯”，流傳至今的瓷器價值連城。
北宋鈞窯天藍釉墩式碗
宋瓷：價值連城的稀世珍品
北宋汝窯天青釉葵花形筆洗
宋瓷之美，美在溫厚、含蓄，強調內心的感受。宋瓷那種樸實無華而蘊含獨特的氣韻深深地吸引著世人。
“五大名窯”代表了中國單色釉瓷器的最高水平，是全球各大博物館和收藏家夢寐以求的瑰寶，其市場價值不言而喻。從北宋流傳至今，“五大名窯”傳世瓷器極為稀少，主要藏於北京故宮和臺北故宮，大英博物館、大都會博物館、集美博物館等博物館。
鈞窯灰紫釉渣鬥式花盆
說到宋瓷，就會讓人想到與之諧音的宋詞。宋瓷更像宋詞中的婉約派，典雅委婉。宋瓷諸窯雖各有千秋、各領風騷，但均以單色釉的高度發展而著稱，其色調之優雅，無與倫比。無論從比例、尺度、色澤，還是形狀上反覆推敲，宋瓷都能讓人感覺到一種含蓄典雅的內在美。如果對其形狀做任何一點改動似乎都會破壞它的美，這種精確的把握恰到好處，使它有一種精妙的柔婉之美。
官窯粉青釉海棠式套盒
宋瓷多為青色和白色。青瓷的色澤像翡翠，“巧如範金，精比琢玉”。白瓷的色澤像光潔的玉，“既質玉之質，復白雪之白”。宋瓷比明瓷、清瓷往往更受推崇，很大程度上是因為崇尚自然、含蓄、質樸的宋瓷，更重視瓷器本身的胚胎、形體、釉色，稍加雕琢，無論造型、釉色、紋飾都追求天然完美。宋瓷典雅靜謐，猶如“清水出芙蓉，天然去雕飾”，真正集前人之大成，又為後世之經典。
北宋汝窯蓮花式溫碗
宋代瓷業達到如此境界，絕非偶然。公元960年，北宋建立。宋初實行了“抑武修文”政策，“修文”導致文化的空前高漲，文人的地位得到提高，人們的讀書熱情激增，文化素質普遍提高。加上北宋的經濟繁榮，為製作高水平的瓷器提供了物質保證。這樣的社會氛圍造就了宋瓷清新秀麗、典雅優美的藝術風格，成為宋代工藝美術中最為傑出的品種。
北宋 定窯白釉刻花蟠螭紋洗
北宋 鈞窯天藍釉盞託
宋瓷與日常生活的緊密聯繫決定了其造型更加註重實用性。宋代各地瓷窯為了滿足人們的生活需要，創造了豐富多彩的瓷器，有碗、盤、碟、洗、盞、託、瓶、壺、罐、缽、尊、盆、渣鬥、爐、枕等。工匠們利用粗細、橫直、長短、彎曲不同的外部輪廓線，組合成不同形體。它們有的勻稱秀美，有的輕盈俏麗，都從實用出發兼顧審美的要求。它們創造了前所未有的時代樣式，許多造型作為典範為後世追慕效仿。
宋瓷的器型有大量創新。以瓶為例，當時出現了玉壺春瓶、梅瓶、花口瓶、葫蘆瓶、雙耳瓶、五孔瓶、瓜稜瓶、膽瓶、琮瓶等，讓人目不暇接。
宋瓷的裝飾手法遠遠超過唐代。除利用釉色來裝飾外，還大量運用了印花、刻花、剔花、劃花、畫花、剪紙漏花等技術，使紋飾富於變化。
宋代無論南北方都出了很多窯場。經過激烈競爭，逐漸形成了以一些名窯為中心的“窯系”。這些窯系一方面受其所在地區原材料的影響而具有特殊性，另一方面又受當時的政治理念、文化習俗、工藝水平制約而具有共同性。
鈞窯月白釉長方花盆託
宋朝瓷器從胎釉上看，宋北方窯系的瓷胎以灰色或淺灰色為主，釉色卻各有千秋。例如鈞窯釉，喻為海棠紅、玫瑰紫，燦如晚霞，變化無窮如行雲流水;汝窯釉含蓄瑩潤、積堆如凝脂;磁州窯燒出的則是油滴、鷓鴣斑、玳瑁等神奇的結晶釉。南方窯系的瓷胎則以白色或淺灰白色居多，景德鎮窯的青白瓷色質如玉、碧如湖水;龍泉窯青瓷翠綠瑩亮如梅子青青。哥窯的青瓷釉面開出斷紋，如絲成網，美哉天成，是一種獨特的缺陷美。定窯瓷，其圖案工整、嚴謹清晰的印花讓人歎為觀止;耀州窯瓷，其犀利瀟灑的刻花給人以流動的韻律美。追求釉色之美、追求釉質之美，宋人在制瓷工藝上達到了一個新的美學境界。
風格迥異的官窯和民窯
宋瓷有官窯、民窯之分，又有南北地域之分。官窯即國家政府辦的窯，為皇宮、王室生產專用瓷;民窯即民間辦的窯，生產民間用瓷。官窯還包括御窯，比如宋徽宗就開辦了御窯廠。北宋滅亡後，宋皇室南移到臨安(今杭州)後，在鳳凰山下也設立官窯。
北宋以前，官方貢器與民間用具只有粗細之別，並無文野之分，至北宋則發生了明顯轉變——一個朝著清雅、華貴的方向發展，一個朝著粗獷、豪放的道路前進，彼此形成截然不同的風格。以宋代“五大名窯”為例，早期它們都是燒造民間用瓷的普通窯場，但是自從為皇室燒造貢瓷之後，便脫穎而出，其工藝之精湛令各地民窯望塵莫及。其中，鈞瓷的生產最具代表性，當初它僅是河南地區一座燒造民間用瓷的普通窯場，後來被宋徽宗看中，下令在河南禹州一帶建立官窯窯場，並調集民間窯業的優秀工匠，專門為宮廷燒造此種釉色的產品。
哥窯八方貫耳扁瓶
官窯嚴格按照宮廷要求進行生產，在工藝上不惜工本、精益求精，可謂“千中選十，百中選一”。即便是成品後還要再行挑選，產品屬於非商品性質，並嚴禁民間使用。其生產技術嚴格保密，工藝精美絕倫，傳世瓷器多是稀世珍品。民窯生產則與之相反，它不受任何束縛，工匠來自民間，生產者要考慮成本，看重的是實用價值，工料就不如官窯那麼講究，生產隨心所欲，產品均供應大眾的日常生活所需。這些瓷器雖不免粗糙，但也是情趣別樣的藝術品。縱覽兩宋瓷壇，民窯異彩紛呈，與官窯交相輝映、蔚為奇觀。
其實，北宋瓷器的發展，還跟一個人有關，他就是宋徽宗。“五大名窯”有三個都是他開闢的。
宋徽宗熱愛藝術，熱愛美。他熱衷於色彩，更熱衷於自然的意境。對於當時宮廷內比較常見的定窯、柴窯的瓷器，宋徽宗非常不滿。於是，他開始廣泛蒐集天下寶物和各種技術，並在首都東京開闢了官窯。後來，宋徽宗看到汝州燒造的進貢瓷器後很是高興，就在宮廷內開闢了一處窯口。在原產地的瓷器，叫做汝窯，在宮廷內的這個窯口則叫做汝官窯，也有學者認為，汝官窯就是官窯。
鈞窯有官鈞窯、民鈞窯之分。官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之後建立的又一座官窯。鈞窯廣泛分佈於河南禹縣(時稱鈞州)，故名鈞窯，以縣城內的八卦洞窯和鈞臺窯最有名，燒製各種皇室用瓷。當時，禹州有一種彩瓷，顏色豔麗，而且上有“窯變”形成的火焰紋，入窯時，器物都是一個顏色，出來以後則萬紫千紅，絕沒有一件重複的。宋徽宗聽了甚是滿意，又在宮內模仿禹州彩瓷，修建了官燒鈞窯。後來的“黃金萬兩不及鈞瓷一件”的說法，說的就是這個宮廷的鈞瓷。（人民網）
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