就在刚刚，第21届上海国际电影节金爵论坛第一场落下帷幕，这应该是今年电影圈最具份量的一场论坛了吧。
六位论坛嘉宾全都是叱咤当今中国影坛的大佬人物：阿里影业董事长樊路远、中影总经理江平、上影董事长任仲伦、光线董事长王长田、华谊兄弟CEO王中磊、博纳董事长于冬。不论是谁，在中国电影节都有举足轻重的力量。
这次论坛的主题为“新时代的中国电影”。下面为大家奉上大佬们的观点。
问题一：新时代背景下电影企业的规划
王中磊
创作：秉持初心
作为民营企业，华谊兄弟算是比较早获得资本支持的公司。我们在制定电影企业规划时很明确，建立之初就是以内容创意为核心。当时华谊的规模比现在小得多，可以合作的人、资金都很有限，当时我们就极尽所能地创作优秀作品，现在市场发生很多变化，但我们还是秉持初心。
建立面向整个行业的发行平台
除了内容方面，我们在发行部分也开始建立面对整个行业的发行平台，帮助更多优秀作品在发行上做得更好。比如我们成立了华影天下发行公司，发了很多比较有人文关怀、文艺表现的优秀电影。前天在华谊新发布的片单计划里，今年就有贾樟柯的《江湖儿女》、是枝裕和的《小偷家族》、吕乐的《找到你》，这些都是情感浓度非常高的电影，可以让中国观众看到不一样的电影类型。
此外，我们也比较关注产业链中的可持续性发展和收入，让电影的商业价值持续化、丰富化，然后再去反哺行业。比如在
实景娱乐方面我们做了很多工作，让IP效能更大化，让整个行业有新的想法，而不是局限在传统行业。在电影中体现社会主义价值观
另外，现在中国电影市场在全世界第二位，很快就要超越美国成为全球最大市场。中国电影的一个特点就是很有中国特色，不管是内容还是市场。在中国，电影除了具有强大的娱乐性、市场性，还要在电影中体现社会主义价值观，提供一些优秀项目可以让观众在欣赏电影时感受到社会的发展，这也是未来华谊在策划电影时的重要关注点。
于冬
博纳有几年很孤独落寞
博纳到今天已经19年了，我想用两个字来形容：深耕。博纳在电影产业快速增长的19年、也是中国电影产业化发展的19年，既是亲历者，也是见证者，也是实践者。
我从北京电影学院毕业后，先是在国有企业工作了很多年，基因里有国企的基因。所以电影方向上受中影、上影影响比较深，跟光线、华谊不太一样。
在这条道路上我挺孤独的，挺孤立的。当时青春片、大IP片流行时，华谊、光线挣了很多钱。那几年我是很落寞的。他们都是上市公司，我还没上市，更显得我很艰难。再遇上博纳经历从美股到A股的这三年，更显出博纳的孤独。所以在拍电影时我觉得很重要一点就是不要跟风。
导演坐庄是不对的
电影创作是很孤独的，中国导演现在是全世界最享受的导演，他们越来越没有预算限制， 越来越不用听制片人的话，因为现在钱多。最近有一部戏要拍3部，预算30多亿，电影去资本市场拿钱，其实抬高了产业门槛，我觉得
不现实。博纳从来不请贵演员，一是我们请不起，第二我们也不愿花那个钱。我们请的都是对的演员、好的演员、肯跟你拼的演员，他们一定会成为这个行业最优秀的人才。《红海行动》里的每个演员都是替补来的，我想请的演员因为临时原因都没来。
这几年博纳深耕产业，制片人要做主导，而不是导演拿着剧本、创意在融资，在无限制要预算，导演们坐庄是不对的。
类型片！制作团队！
未来几年博纳要拍很多类型电影，除了主流电影，还有很多艺术片和类型片。类型电影是一个电影公司非常重要的方向，我把主流电影也放进类型片考虑，加入商业元素，使这些电影具有商业竞争力。你的团队班底、制作能力、创作力量很重要，一个公司能保持旺盛的冲击力，一定要有团队，一定要班底很强。博纳这几年做得蛮扎实。
2019春节上什么电影都有了
这几年电影发行环境在不断变化，博纳一直是在
用发行市场，去倒排制作周期。博纳做发行出身，2018年上映的电影我们都已经拍完了，就像飞机排队等起飞一样，我们就等着上映和收钱，我们现在在筹备的都是2019年下半年和2020、2021年的电影。我们不像华谊，老弄片单计划，我们没有片单。但我们春节档从来没缺席，春节、元旦、暑期、国庆这四个档期，五一档可以忽略，这四大档期都要早筹划早准备。2019年春节上什么电影，我已经有了。2020年再做什么电影，不以某个导演来定，而是谁来做春节档、谁来做筹备。用这样的要求来对待公司，我们是有竞争力的，对行业也是有推动力的。
影视股可能还会下浮
如果说我们这些老板都被资本买走，指着中国的二代们——不管是星二代还是富二代，和银行家、金融家，去超越好莱坞，是很难的，（中美）差距可能又会被拉大。这十年是我们的机遇和责任，面对竞争时我们要把本土公司的实力和竞争力做出来。
（于冬这番话得到王中磊的回应：我现在很羡慕于冬。上市公司面对业绩的压力，面对投资者，还有公众对电影理解的不同，我们深有体会，尤其这两三年。 ）
王长田
做中国最好的头部内容
我曾经给光线制定过很多目标，比如成为中国最高票房的电影公司、产业链最完整的公司，或者最好的公司。现在做了12年后，我觉得这些不那么重要了。我们现在就想做中国最好的头部影视内容生产公司 。
今年光线年会时提出“内容只有头部，你只有优秀”，虽然这话不太通顺，但表达了我们的要求。电影公司如果不以生产好内容为目标，那就是在耍流氓。中国最好的头部内容，如果其中的50%光线都能参与进去、贡献过力量，那么其他一切的东西都是顺理成章。
去年光线教训很大
去年给我一个很大的教训，不是特别理想。光线出品的中等规模影片，口碑和票房都还不错，但我们缺乏头部内容。
所以去年春节我们进行深刻了反思。光线员工现在都在朝一个目标努力，近期的影片和马上要推出的影片就代表了我们的理念，比如正在上映的《超时空同居》，还有今年上影节开幕影片《动物世界》（如果好莱坞公司找中国公司拍大片，这部电影的导演韩延将会成为第一选择），青春动画电影《昨日青空》，黄渤导演处女作《一出好戏》，这些今年暑期都会上映。
任仲伦
要重视发行
上影今后首先还是把创作作为立身之本，抓住历史节点推出一些作品。
第二还是想把产业做大，比如我们这几年一直在做的联合院线发行。你看全世界大公司发行强的，会带动制片强，发行弱的制片也会逐渐失去优势。
江平
中影要“居危思危”
很难说现在的中国电影行业谁是领头羊、谁是龙头老大。老大是在市场上锻炼出来的，没作品就往后排，有作品就是老大。
中影要“居危思危”。中影掌握全国所有的发行，但那个时代已经没有了。我们面临的就是如何把中影做强。庞大有时候并不是好事。
中影有钱但是不任性。中影可以投入投资但是不投机。中影绝不忽悠观众和百姓。
樊路远
阿里还是走平台路线
听了诸位大哥讲的，我记了好多笔记。
阿里首先是一家互联网公司，第二我们是一家平台服务公司。阿里未来第一做好平台，第二服务好在座大佬，第三通过平台把年轻导演和编剧、把制片人体制培养起来。
为什么大家要投电影？
我有个问题一直想不清楚，比如从一个好IP到一个好剧本，时间都很漫长，一个剧本做下来最起码三到五年。投入这么长时间，还有资本，可是好像只有5%的电影是赚钱的，那我们为什么要投入？我们一年生产500多部电影，有几部挣钱？那为什么资本要进来？一部电影出品方起码有10家，即使只占1％也要投进来。
问题二：新时代面临的困难和挑战
于冬
资本对电影要更宽容
我觉得现在的中国电影处在非常好的时机，千载难逢。
今天的好莱坞是职业经理人的天下，除了迪士尼，其他极大公司都没有老板，都是职业经理人，他们可以拍屁股走人。他们年薪很高，干的活不能赔钱，因为他们背后是银行家金融家，要求是盈利，这就是上市公司面临的问题。
可是电影创作周期不以财报为计算，所以我觉得资本对电影要更宽容一些，要有大力扶持行业的心态和容忍度，这样才能出好电影。好莱坞被银行家控制后，职业经理人就是不停拍续集，不停拍科幻英雄片，这些年不停在重复，连蝙蝠侠大战超人这种IP都能想出来，计算公式就是蝙蝠侠票房加超人票房。
淘票票、猫眼要真实反映电影成绩
中国电影今年的观影人次将突破20亿人次，中国电影现在成为全球电影发展动力和引擎，与第一代创业家、企业家的努力分不开。我们珍惜要来之不易的成果，抓住机遇期，每年要实现百亿量级的票房增长。如果未来这五年每年都有百亿量级的增长，电影有可能成为国家的支柱产业。在这个大的环境下，我觉得国家要支持发展电影。
再就是市场规范。比如偷漏瞒报票房、电影院的规范公平，还有淘票票和猫眼也要让数据公开化，要真实反映电影产业成绩，成为行业的推动者，而不是形成新的寡头垄断。
内容公司还是要大力扶植、鼓励，不能因为某人的一句话，影视股一天跌一百亿。这个行业本身是很脆弱的，需要我们共同努力，做出好电影，回报这个时代。王中磊
媒体人不要太八卦
我觉得共同的挑战就是如何做好自己的内容体系，产出最好的作品。
对外就是对中国电影和中国电影企业要有很好的舆论环境。良好的舆论环境是必需的条件，我们现在呼吁媒体人，可以发现问题，但不要变成八卦，要深入新闻，做调查新闻。要把来之不易的市场良性发展下去。
王长田
现在才是中国电影的危机
我不像两位说的那么乐观，我觉得中国电影的危机正在到来。有一段时间我们以为危机到了，实际根本没有，反而现在才是真正的危机。
社会对电影界又有很多非议，他们认为所有影视公司都偷税漏税，所有明星更唯利是图，所有从业人员都不务正业……这形成了强烈的民众情绪。自媒体不了解行业情况，哪怕是唾手可得的数据，他们都看不到，不愿意引用，只愿意情绪化传达。
影视行业税收优惠减少
电影业的形象受到非常大的影响，甚至影响到政府对行业的态度。最近影视行业税收优惠都被取消和调节。中国电影都是小企业，对税收有非常大的依赖，如果没有优惠，企业无法生存。还有不合理的规定，演艺人员的收入是全世界税收最高的比例，却要求企业代扣代缴，原来企业通过优惠，正大光明、合法地规避，但现在也会出问题。
还有长期存在不合理的现象。除了透漏瞒报票房，影院和片方的分账比例也是最低的，出品方只能拿到不到三分之一的票房收入，却要承担最大的风险。
整个行业建立在非常脆弱的机制之上。票房的增长不能抵消风险，因为其他东西的恶化速度比票房增长速度更快。大家一方面都只看到票房不断增长，只有行业中的人知道，我们正在逐渐走向水深火热。
影视从业者正在自食苦果
同时，现在中国有2万多家影视公司，从业人员数量多得不得了。北京的餐馆、酒吧大部分的人都在谈电影项目。北京有210万文化产业从业人员，大部分都是影视行业。但他们不能善待投资者。这明明是个亏损行业，但是他们坐头等舱，住最好的的宾馆，永远在party，年薪几百万。生活完全就是投资银行高官的水准，但人家创造的价值是我们能比的？！伤害投资者的行为正在自食苦果。我们需要反思，未来怎么做。
樊路远
好的人才太少了
任何行业都会有危机，电影行业也是。危机就是危险和机遇。我的危机感就是觉得缺人才。什么时候我们的人才能像好莱坞一样，就连开出租车的司机都是编剧。
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