風車 凡爾哈倫（比利時）
風車在夕暮的深處很慢地轉，
在一片悲哀而憂鬱的長天上，
它轉啊轉，而酒渣色的翅膀，
是無限的悲哀，沉重，又疲倦。
從黎明，它的胳膊，像哀告的臂，
伸直了又垂下去，現在你看看
它們又放下了，那邊，在暗空間
和熄滅的自然底整片沉寂裡。
冬天苦痛的陽光在村上睡眠，
浮雲也疲於它們陰暗的旅行；
沿著收於它們的影子的叢荊，
車轍行行向一個死滅的天邊。
在土崖下面，幾間樺木的小屋
十分可憐地團團圍坐在那裡；
一盞銅燈懸掛在天花板底下，
用火光渲染牆壁又渲染窗戶。
而在浩漫平蕪和朦朧空虛裡，
這些很慘苦的破星！它們看定
（用著它們破窗的可憐的眼睛）
老風車疲倦地轉啊轉，又寂寞。
1887年
戴望舒 譯
女性“畢加索”，擺脫愛情的老妖
不南不北的小城，恰恰處在南北風雨交戰的縫隙，北雨的暴虐，以及梅雨季節的纏綿，都在一夜之間涇渭分明。尋找喬治亞·歐姬芙的一幅畫時，除了感慨女人情感的驚心動魄，也被其震撼不已，歐姬芙真美：桀驁不馴的面容、挺拔豐滿的乳房、修長婀娜的雙手…
可是我只是瞧見一個老妖，彷彿千年，1986年，漫長糾結不斷的98歲的人生才落盡塵埃，可是這沒完，女藝術家的那些半抽象半寫實的女性繪畫作品，仍然充滿著時光之旅微弱的變化，直到永遠。
這個敢愛敢恨的女人，女性意識極致，令人想起武則天和她的張易之，有些東東是俗世敢想不敢為的，就像1973年秋天86歲的老歐姬芙與26歲年輕的陶藝家尚·漢密爾頓的那場相遇，鶴髮童顏都算不上了，這是一段純粹女性視角的愛情釋放，箇中滋味，不足為外人道也。
喬治亞·歐姬芙最重要的花卉作品都是對於女性生殖器的描繪，恐怕毋庸置疑了，也算是對男權社會的一種蔑視和挑戰吧。
在一幅幅誇張濃豔的牽牛花和鳶尾面前，想要忘記隱喻著女性特徵都難，從最初花草，到城市街景，再到各式動物的枯骨，最後是幽靈農場純淨的藍天和丘陵。
1980年，歐姬芙修改遺囑，將幽靈農場和其他遺產都留給漢密爾頓。“我們死後，將會洪水滔天”，作為路易十五的情婦兼政治顧問，蓬巴杜夫人如此準確的預感也在歐姬芙死後得到應驗，歐姬芙的家人與漢密爾頓為了遺產問題訴諸公堂，幸好最後戲劇般的皆大歡喜。
過去在我身上發生了什麼以及如何發生的
我覺得那不幹別人的事
只和我有關
你只用看看畫作
覺得在畫裡面能夠看到些什麼
你就有權看這麼多
就允許你看到這麼多
...
如果要回到年輕時的愛情，歐姬芙是一個沉默卻堅毅的姑娘，白皮膚、黑眼睛、白襯衫、黑色夾克、兩手交織著像個弗拉明戈舞者，頭髮整齊地朝後梳理或是藏在圓帽之下；或者是，慵懶的身軀半藏在一件白色睡袍下，前襟敞開，裸露著胸部與小腹。
女人愛情的主動霸道，從其身體屬性基本可見一斑。這種對胸部自信滿滿的痴兒，用大自然與生俱來的東東，吹起春風的號角，而且至此樂此不疲，直到永遠，不知道就此相遇的人，幸也？命也？
歐姬芙與斯蒂格利茨的愛情始於1915年，歐姬芙27歲未婚，老帥哥51歲已婚，女的落魄在美術邊緣，大叔已經功成名就為著名的攝影師，可以說是斯蒂格利茨發現了歐姬芙的繪畫天分，他成為了她生命中的貴人，在相識近十年後，1924年，愛情變為了婚姻。
生命中最重要的開始，或許對多數人而言，回首的惜緣要大於當時的感觸。弗裡達和他的丈夫迪戈·里維拉也是如此吧，彼此深愛，彼此飢渴的需要，彼此最深沉的折磨。
不過五年而已，歐姬芙就厭倦了婚姻中彼此的束縛，逃避到滿是沙漠與岩石的新墨西哥州，期間的畫作充溢了白骨與岩石，生命與死亡，在各自的緋聞裡，直到1946年斯蒂格利茨去世。
“想死在她懷裡”，一直是斯蒂格利茨心中的朝思暮想。愛情中誰願意低下頭呢？大女子主義歐姬芙的心裡，“但凡愛情至上的女人，除了取悅男人外，恐怕無心做其他事。”
1949年，在斯蒂格里茨去世三年之後，歐姬芙正式移居新墨西哥州，之後的作品基本是以荒漠山石和枯骨為主，在畫了很多牛骨後，一天，歐姬芙瞧見幽靈山莊牆上一隻死去貓的頭蓋骨，於是她在上面放了朵玫瑰，將它們畫了下來。
生和死的對比、融合，成為永恆，忠於自己的感受，別人偶爾的駐足，那些又算什麼呢？
我希望你也能看到我從這扇窗戶所見到的
土黃的峭壁一路向北
蒼白的滿月在淡紫色的清晨慢慢下落
一種空曠感撲面而來
這真是個美妙的世界
...
【繪畫：喬治亞·歐姬芙（美 國）】
閱讀更多 菩提惡之花 的文章
