無論哪個年代，在聚光燈下、在觀眾的矚目中，舞者都沒有用語言去訴說，只是靠著肢體的運動，常人不可達到的優美和令人賞心悅目的技巧。他們從中尋找快樂，尋找新的生命。從而展現對舞蹈藝術中的追求與熱愛。
我國三個舞蹈高峰時期：第一是周代，第二是漢代，第三是唐代。他們相同都是長治久安的盛世大一統王朝；皇帝政治都有相對清明的時期，所以帶來人們藝術上的追求。可是以為政治文化不同，以及對異民族文化吸收不同所帶來的舞蹈風格迥異。
戰國銅壺上的樂舞圖案
周朝的最高統治集團像商朝的國君們一樣重視樂舞祭祀，不但注意發揮樂舞“通神”的作用，而且更加重視樂舞“治人”的作用，周朝規定參加這些舞蹈表演的都是王室貴族子弟，而且把這些樂舞作為貴族子弟教育的必修科目。當然，作為老百姓的“野人”也是要學習禮樂的。若論對樂舞的重視，這些“雅樂”被統治者視為經典，稱之為“先王之樂”。因長期用於宗廟祭祀，充分體現了特殊的政治目的和宗教色彩，是民間流行的俗樂，它是老百姓們參加的歌舞，也稱作“新樂”。
巫舞
遠古時代，洪水、大火、亢旱、地震等自然災害，以及危害人類的疾病瘟疫等造成的惡劣環境，使原始先民心中充滿了恐懼與困惑，為了預知神靈的意志，需要有人在神與人之間傳遞消息。人們又幻想借助某種神秘的超自然的力量控制和影響鬼神，於是產生了巫和巫術，統治者迷信巫術和祭祀。他們相信天上有個上帝，能主宰人間的一切；死去的祖先也能干預活人的活動；山川河嶽的神靈，也能降禍賜福。因此巫歌巫舞也就風行一時。
漢代的民間俗舞有很大的發展，在當時盛行的綜合性表演藝術形式--百戲中，舞蹈佔有重要位置，同時舞蹈也受到雜技、幻術、角抵、俳優的影響，而形成了廣收並蓄、融合眾技的特色。由此漢代的舞蹈除了保持一種粗獷、渾厚的風格外，舞蹈技藝向高難度發展，舞蹈的傳情達意的手段及藝術表現力也豐富了許多
作為一種古老的傳統舞蹈藝術，唐代舞蹈式樣之多，種類之全，分類之細，皆為歷代所不能企及． 舞蹈以獨立的表演藝術風格登上藝術舞臺．舞蹈分類以動作技巧和風格特徵來劃分，說明了舞蹈動作技巧體系的完善． 舞蹈編導包括了獨舞，雙人舞，三人舞．大型群舞等，說明了編導水平的成熟．
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