演奏樂器，是一門功夫，就算是號稱世界最簡單樂器直笛、尤克里裡… 也必須透過時間才能登峰造極。
“Back To Basics”（重新練基本功）絕對是你學樂器路上最常聽到的一句話，你去問 100 個高手學習訣竅，絕對得到 100 個 “練基本功” 的答案。
但什麼是 “基本功”？
基本功是所有功夫原點。
所有事情都有一些很基本很基本，基本到不行的原則，那些東西基本到看似與技能無關，但重要程度影響全面。
比如武術的馬步，力從地起，下盤若不穩，不要說被打飛，連出拳力道都減半。
運動的基本是什麼？所有的運動員幾乎都會練 “慢跑”，為什麼？因為 “耐力” 是原點，足球要體力、籃球要體力、網球要體力、跆拳道要體力、游泳要體力、自行車要體力…肌肉訓練也是原點，棒球要肌肉、美式足球要肌肉、拳擊要肌肉、舉重要肌肉、攀巖要肌肉、跳高跳遠要肌肉…你有沒有發現耐力、肌肉是無關乎運動技巧的，不是跆拳道踢腿、不是揮棒打擊、不是羽毛球殺球… 要改善這些 “技巧”，除了專注在技巧操作外，往往都是透過“肌肉控制”、“體力耐力” 才能突破比如打鼓，四肢協調、大小肌肉的控制，比如小提琴，絕對 / 相對音感，比如鋼琴，十指的獨立性。
基本功是關卡前的關卡。
所謂的原點也不是指第一關，你不可能叫一個吉他高手回到 C 和絃狂練，企圖解決目前問題，漸進抽絲剝繭是好方法，因為每道關卡的問題往往是前一道關卡的問題。
簡單說是如果你等級才 10，硬去挑戰等級 50 的魔王，那就是浪費時間。心理學角度來說，這樣學習極度容易放棄。漸進永遠是最棒的學習方式。
比如為何藍調即興彈奏不好？因為不熟藍調音階。熟了為何還是彈不好？節奏律動抓不到。節奏改善了還是不好？音階顆粒，觸弦不平均。狂練爬格子了還是不好？可能藍調音樂（味道）你根本不熟。狂聽藍調音樂還是不好？可能是你音色用不對…
樂器練習是很花時間的，所以效率太重要了！一定要知道症狀在哪，否則多數時間在亂槍打鳥。不斷往前解決，不斷的往前挖往前挖，就會知道癥結點在哪。
我自己的經驗是，往往挖到最後還是那些老問題，很基本很基本的問題...
基本功不代表簡單功。
基本功最被誤解（忽略）的原因就是，以為是基礎概念 / 技術、很簡單，基本功只是比較原始的東西，有時候反而最難… 比如機械練習（各種爬格子），它是所有手指運作的基礎，但是它的變化、變形、延伸，絕對可以超越任何曲子，比如聽力，很多人技巧練很快，可是耳朵進步超慢。
我將 “基本功” 分成三個層次，依序迴歸：樂器操作、音樂本質，心理因素。
不要小看這三者互為影響的關係，常常失敗就在一些看不見的基本，比如掃弦節奏型練一堆，通通難聽，因為節奏感不好；比如技巧練一堆，不知道用在哪，因為沒有常常分析音樂；比如每天狂練習，但還是沒進步，因為壓力大，太急躁...
樂器操作（吉他為例）：每個音 / 和絃的音色、顆粒、力度一致，節奏穩定平均，每根手指的獨立運作（不被其它指影響），橫向擴指、縱向擴指、跳指等各式運指，所有技巧每一次表現的準確度。
音樂本質（音樂性）：節奏感、音感、音樂解析能力、音樂聽的質 / 量不足、音樂畫面捕捉能力、情緒感受 / 表現力、想象 / 自由 / 即興 / 打破規則力
心理因素（最深沉最重要的關鍵）：沒有漸進、沒有系統、沒有適度休息、急躁、沒有目標 / 不知為何而練、沒有保持輕鬆愉快心情、把練琴當壓力 / 工作 / 進度、比較之心不可有、害怕表現 / 突破規則，不夠謙虛 / 自滿。
最後分享一個有趣的經驗，常常看很多大師互飆，前輩分享音樂經驗，得到這樣的結論——越是初學的人比較的層次越外顯（樂器操作），越是高手，比較的東西越深層（心理因素），或許可以這樣理解，技術可以練，但音樂性、心理成熟度需要磨練，時間，人生歷練，這不是一蹴可及的東西，所以才稱之 “高手”。
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