吳冠中 布面油畫 康巴漢子 2016秋拍 成交價805萬元
作品介紹
吳冠中（1919-2010），20世紀現代中國繪畫的代表畫家之一；吳冠中終生致力於油畫民族化及中國畫現代化之探索，堅韌不拔地實踐著“油畫民族化”、“中國畫現代化”的創作理念，形成了鮮明的藝術特色；他執著地守望著“在祖國、在故鄉、在家園、在自己心底”的真切情感，表達了民族和大眾的審美需求，他的作品具有很高的文化品格；國內外已出版畫集約40餘種，文集10餘種；曾任中央工藝美術學院教授、中國美術家協會常務理事，全國政協委員等職。
西藏題材繪畫傳統是在新中國成立後的幾十年中逐漸形成的，西藏題材也在近代中國油畫民族化和新國畫改造的技法改革和形式演進中起到了“平臺”的重要作用。新中國成立後的繪畫史是一部繪畫的改革、演變史，西藏題材的特殊性使得這種繪畫語言自身的實驗獲得了合法性，很多大畫家都涉及這一領域，像董希文、葉淺予、周昌谷、吳冠中、吳作人、吳山明、陳逸飛等。畫家們為油畫民族化的探求一方面在形式層面上努力，在另一方面則是在題材內容上的改進。1959年至1960年間，為了人民大會堂西藏廳的設計工作，畫家潘世勳、趙友萍等赴西藏；1961年7月至12月，美協又組織了董希文、吳冠中、邵晶坤等到西藏寫生。從西藏寫生到畫展，可以說是在董希文《春到西藏》影響下，為探索油畫民族化所作的一種積極努力，董希文、吳冠中以西藏的藍天、藏人黝黑充滿皺紋的膚色以及鮮豔的民族服裝中，找到了民族化的感覺，又以各自完全不同的形式語言把這種感覺表達出來，從而為油畫民族化的問題提供了一種切實可行的解決方案。而美協適時地組織寫生和舉辦展覽，把這一方案模式化，樹立成油畫民族化的榜樣和方向。這一時期的畫家大量依賴寫生來工作，幾乎不依靠照相機。這種影響延伸到嚴肅創作中，在創作中也始終具有一種寫生的氣息。人物形象由於通過寫生得來，在具象的基礎上具有相當的概括性，絕少有80年代後的西藏題材繪畫中常出現的照片味。同樣，畫面中也絕少有細節的堆砌，像藏族頭飾之類的細節，往往用粗放的筆觸一筆帶過，而這正是80年代之後的各類西藏題材繪畫畫家們津津樂道的。
吳冠中 布面油畫 康巴漢子 作品細節：
畫家簡介
吳冠中（1919-2010），當代畫家，美術教育家。1919年出生於江蘇省宜興縣。1942年畢業於國立藝術專科學校，1946年考取教育部公費留學，1947年到巴黎國立高級美術學校，隨蘇沸爾學校學習西洋美術史。吳冠中1950年秋返國。先後任教於中央美術學院、清華大學建築系、北京藝術學院、中央工藝美術學院。曾任清華大學美術學院教授、中國美術家協會顧問，全國政協委員等職。曾出版過《吳冠中素描、色彩畫選》、《吳冠中中國畫選一輯》、《東尋西找集》、《吳冠中散文選》等。
作品資料
名稱 康巴漢子
作者 吳冠中
尺寸 53×81cm
材質 布面油畫
創作年代 60年代
估價 RMB 900,000-2,000,000
成交價 RMB 8,050,000
拍賣時間 2016-12-04
拍賣會 2016年秋季拍賣會
備註：藏家與吳冠中為原北京藝術學院同事，2013號、2016號作品的自吳冠中先生本人。
閱讀更多 聞是書畫 的文章
