武子164605535
雖然有趙孟頫“結字因時相傳，用筆千古不易”的名言，但具體到練字上，我覺得應該在臨帖中學習筆畫，在具體的字中學習筆法。
就如蓋房子，先總是搭好框架，再添磚加瓦。書法中，結構是骨骼，點畫是血肉，骨骼靠血肉而活，血肉依骨骼而生。
即使同一個點，在不同的字上，寫法也不一樣。就如“永”字上一點，如果放到“初”字上去，一定不好看。
臨帖包括臨和摹兩個過程，臨得字形，摹得筆法，這是學習書法的千古秘訣。人為地將筆畫學習割裂開來，恐怕起不到好的效果。
這其實與趙孟頫的話不矛盾，他是從書法的規律上講的，而規律是從練習的實踐中來的，一個是具體的練習，一個是規律的總結。
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千年蘭亭
其實在現在許多的書法的教育之中，基本上對於書法的學習都是先從點畫還是練習的，比如一個橫，分為長橫和短橫，豎畫分為懸針豎和垂露豎，點畫的形態就更多了，分為短點、長點、三點水、四點底等等，細心的你就會發現，這一學期或者一年下來，自己的孩子連一個字都不會寫，都是一直在寫筆畫什麼的，這其實是十分可怕的。
書揚文化
書法初始階段，以建立興趣為主。多看少寫。寫主要以練習手的運行穩定性。單純的筆畫練習，很容易產生厭煩情緒，這不利於養成長期的興趣愛好。
現在的培訓班很多一開始的時候，都會讓學員先練習筆畫。這樣做我不知對不對。我們以前開始學習的時候是不單獨練習筆畫的。
單純的筆畫練習的弊端是，一：在書寫的時候，都會寫在中心位置。而在組合成字的時候，筆畫是不可能在中心位置的。二:筆畫的長短是根據所寫字的大小來決定的，單獨的練習筆畫則是一種形態。三:每個字的筆畫有輕重之分，而單獨練習時則沒有。
假如一開始就先把筆畫練得熟練後才開始臨帖，(能不能熬過這種枯燥乏味的練習，是個未知數）對字的結構，佈局，等於從零開始，而且還要重新糾正下筆位置的習慣。
初始階段，以我的經驗，先找一些簡單易寫的字開始，逐步的根據偏旁字形組合，舉一仿三。經過長期的摸索總結，便會形成自己的書寫風格。
若單獨的練習筆畫，即浪費時間，又枯燥乏味。可以這麼說，完全是在扼殺對書法的興趣。是不可取的學習方式。
子衿tjk
樓主您好，這個問題也是很多學書法的人的一些困惑！不知道從何處入手！
您從哪入手其實都不算錯！因為毛筆是有彈性的！控制不好就會寫的非常難看，您如果實在對毛筆的筆性不太熟悉的話，我建議您可以做以下練習，比如說畫圈（蚊香），主要練習使轉
畫長橫
畫長豎
練習圓轉
練習方折
這些練習會是您對毛筆有一個好的瞭解！對以後寫毛筆字時對筆有一個很好的控制！然後進行臨帖！
當然，您也可以不用做練習，直接從臨帖開始，只不過可能要花費一些時間去領悟筆性，臨帖的時候一定要觀察細緻，觀察起行收，方圓，粗細，線向等等！
我現在寫行書，這是我平時的練習
我想用行書來給您舉兩個個例子，讓您對臨帖時應注意的事項做到心中有數！如下圖，這個有字第一筆為橫折撇，尖峰起筆然後由細到粗又到細，下一橫筆的斜度很大！
月字的第一豎筆由細到粗，然後橫折勾注意轉折處可以理解為外圓內方！
這個字我個人覺得出彩的地方在於月字裡邊的兩橫筆！寫在了最上邊，給下邊留下那麼大的空間，如果你把兩橫寫在中間，那這個子就平平無奇了，很平淡啦，不會引起大家的注意！要想出彩，必須要有所變化！
第二個字，紅
這個字的起筆粗然後變細然後有變粗，所以說整個字的筆畫都在粗細之中來回變化！那就可以說這個字有多處發力點！這個字的精彩之處就是運用了倒八字！如圖紅線所示，這樣的字在行書中比比皆是！這樣的姿態讓這個字很有韻味！
我是墨寶，謝謝
墨寶
一、破除誤區
這是一個比較大的誤區，我的建議是先手洗了筆畫的基本寫法之後，就可以結合具體的字例進行深入學習了。
我們總是覺得，書法中的筆畫結構章法是割裂開的三部分，先把筆畫寫好了，就在去練習結構，然後再去學章法，其實不然，這三個部分是環環相扣，緊密聯繫的。
二、首先，筆畫要在具體的漢字中才能存活，離開了具體的漢字，筆畫的存在也就沒有了意義。
我自己就是一個親身經歷者，我曾經用了很長時間去單單練習筆畫，結果呢，是收效甚微，根本就不能支撐我去寫出一個字來。我們都知道，其實書法最根本的單位不是一個個構成漢字的筆畫，而是漢字本身，一個個筆畫單獨拿出來是沒有任何意義的。
因為很多時候我們自認為把單個筆畫寫好了，寫出一個字來也就容易了，其實不然。組合成一個字仍然是不好的，至少效果上很成問題。
三、單獨練習筆畫的這種本質是一種分步驟解決問題的好辦法
雖然我們不同意單獨練習筆畫這種方式，但是他在背後其實折射的一種思維方式是分步驟，循序漸進的解決問題，總體上講，這個思路是對的，但是在方式方法上卻出了偏差。
對於書法，這樣一個有著深厚悠久歷史傳統的藝術，自然是一個非常複雜的系統，那麼要想掌握好這門藝術，首先就要分批、有計劃有步驟的去實現計劃，因此，將中國書法分為筆畫、結構、章法是非常合情理也是非常符合我們學習習慣和邏輯的，因此，這樣也就容易在學習的各個階段有所側重，有階段性。但是這裡存在的問題是這種分批分步驟應不應該完全獨立的進行？
答案當然是否定的。
四、分步驟學習而又不完全對立的方式是找到合適的學習字例
什麼意思呢？就是說我們學習書法，最好可以將學習的對象字例進行區分，那一部分有利於我初步學習筆畫，那一部分有利於我進一步學習結構，這樣將各個學習過程通過具體的字聯繫在一起，也就好學多了。
具體來說，我們首先開始階段，學習筆畫，應該是選擇那些筆畫相對簡單，結構不復雜的獨體字，例如大，日，天，木，水，小，也，之等字。這些字，筆畫很少，結構簡單，也不復雜，而且筆畫一般來說比較舒展、俊朗，可以很好地鍛鍊筆畫的書寫能力，同時也不會因為單獨鍛鍊筆畫而書寫不佳。
同樣的，學習結構方面的時候，可以注意寫一寫筆畫較多的字，那些字比較鍛鍊結構佈局。
因此，我覺得，沒有必要等到結構都熟悉了在去學習臨帖，應該同時進行的。
松風閣書法日講
我的經驗是這樣的。在上個月我曾談過這問題。
反問幾個問題。蓋樓房先具備什麼條件？磚。煮飯需要什麼條件？菜和油等。軍隊士兵訓練開始是訓練什麼？分解動作。
這就是人們常說“沒有學會走，就想開始跑”其結果可想而知。
學習書法呢？自然從筆畫學起。從結構學習起可以不可以？可以。但仍然需要在結構有了一定基礎後 ，還要學習筆畫。其實無所謂先後。並且從結構學起，非常容易有成就感。
但那樣的作品經不起推敲，特別是細節方面的問題經不起推敲 ，“細節決定成敗”。
再者，我們必須清楚二者是互為一體的。無論如何，筆畫結構章法關都要過。
我認為還是先從筆畫學起好。
特是青少年，從筆畫學起，由易到難，由簡單到複雜，由約到博，循序漸進，更適合青少年或初學者。
再說，一個簡單的筆畫 ，其實只是看著簡單，一畫中隱藏的基因信息密碼，不亞於一個字和一幅作品。按照我的老師的說法就是，一畫就是一個小宇宙。
用發散思維簡單做一下分析。以一橫為例。 臨寫好“一”筆畫，需要那些條件呢？
其實掌握和訓練書法三要素的基本的技法 ，都可從這個“一”中體現出來。
（看起筆的造型多變）
一、點畫造型方面 要掌握“一”畫的起筆、行筆、收筆書寫技法和“一”畫的何處方何處圓 ，何處粗何處細等等造型特點、細節內容。
二、“一”的結構問題，如長短粗細，比列，和諧統一等方面內容。
三、章法問題 我們把“一”該如何妥帖的安放佈置到一個正方形的方格內呢？偏上偏下偏左偏右都不行，必須將它放在方格內的恰當位置，也就是美學上所説的最佳的視覺中心 ，也就是黃金分割線上。
如果我們能通過一少勝多的方法學習書法，不失一種好的途徑。若能舉一反三，融會貫通，觸類旁通，不是更好嗎？更易出效果成績嗎？
翰墨書道
針對這個問題，其實要因人而異，說實話，不論是先練習筆畫，還是先臨帖，主要目的都是融入筆畫，學習字體結構。
這一點，兩者都包含的。
其實練毛筆字和學數學、學化學、學政治、學管理是一樣的，都需要在學習一樣東西之前，對這個東西在頭腦中先建立體系化的認識、樹立清晰的步驟觀念。當然，這裡說的是基礎層面。
那麼我們先說說，練習筆畫主要是練習什麼，然後再說說臨帖主要練習什麼。
先來說說筆畫，筆畫練的是什麼？當然是用筆，練基本筆畫的時候，自己可以感受到運筆時的筆鋒走勢，還有手腕的使力方法。
臨帖呢，主要是結構。
我們要學會熟練地運用毛筆並且用對的方式寫出你想要的點畫效果，也就是說，練習用筆組成字，而筆畫和筆畫、筆畫組和筆畫組之間的關係是相呼應的，我們要通過臨帖掌握不同書家對於每個字、每種字的結字方式。
也可以這麼說，用筆是結構的基礎，所以你也可以認為先練習筆畫，再練整字。但是說實話，對於成年人來說，練習筆畫就顯得可有可無了。
因為臨帖完全可以取代直接練習筆畫，我們可以先摹後臨，筆畫自然包括在結構之內，這樣做是為了更全面一點，達到筆畫結構一起學習的目的。
筆畫自然是要練的，但是相對於成年人來說，單練筆畫用處不大了，所以如果你是成年人的話，我們建議不如直接先臨帖。
東家APP
這是初學者常疑慮的問題，我說下自己的體會
首先要先把筆畫練熟練，只有在練好筆畫以後才能考慮到結構！因為如果一開始就練筆畫又要兼顧結構那就會顧此失彼，越寫越難看，越寫越沒信心！我就曾遇到這情況。
其次就是筆畫到結構的過度期間必須要有的一個非常重要的東西：連貫意識！
簡單點說就是筆畫間要有呼應，要交代清楚筆畫從哪裡來到哪裡去，特別是楷書。如果沒有連貫意識那寫出來的字就是搭積木，比較死板！這方面教材以及教學視頻都很少提及，但這是寫好書法的關鍵！ 
希望以上回答對您有所幫助
我是小寶，歡迎觀看我的書法教學視頻，有相關的內容的教學，謝謝👊
小寶的思考
《書法練習，原則上先練習筆畫，再練偏旁結構 ，最後單字練習》
一、練過筆畫再練習（偏旁、部首）字根，最後練習整字，練習效率最高；
現代漢字中基本筆畫主要是“橫、豎、撇、捺、點、折”六大基本成員。當然與書法技法相關性較高筆畫又擴展到8種，因此也有了自古以來的“永”字八法之說。
書法書寫技巧中，“折”筆畫是所有筆畫中分化最多的筆法種類：豎鉤的“鉤”，橫折的“折”，豎彎鉤的“鉤”各自的書寫技巧要求都不一樣。
永字八法中的各種基本書寫方法基本涵蓋了絕大部分筆法基本本技巧。
二、有了基本筆畫的基本技巧，依據方法進行字根書寫，積累偏旁部首書法技巧；
筆畫的書寫方法是書法的根本基礎。當然筆畫書寫難度並不是那麼艱難，經過一段時間的練習都可以滿足偏旁部首與整字的書寫要求。但是筆畫也是最困難的工作，一個筆畫在不同的文字中，不同的字體中，甚至不同環境下的書法作品都可以寫出不同形態。至少在現代的書法文化中，所有的書法人士都有這樣的統一認識與審美觀念。
實際上，先練習筆畫再練習字根，最後練習單字這個流程中，並非是一開始就要將所有筆畫全部練習結束。我們可以先練習一些簡單筆畫，然後開始練習這些筆畫相關的偏旁與部首字根。
比如，練過“一”橫畫，我們就可以找來“一、二、三”這樣的簡單字來練習，實際中就發現了一個橫畫在不同環境下還可以寫得各不一樣。依次類推，再加入豎筆畫的書法練習，然後就可以開始練習“十”這種字。
其中，最主要的不是練得多快，能做到一個筆畫一個偏旁部首練習到舉一反三的程度才是有效辦法。當然通過筆畫到字根的書寫，然後練習單字，本身就是一種實現類比舉一反三的方法。
三、基本筆書練熟以後，練習了字根，組合整字練習階段，一定要做到依法則書則書法，切忌自由創造；
書法練習中，大家都講究一種所謂的“書法法度”的經驗。這倒不是什麼教條主義，這麼個“法”，其實只不過也就是前人們書寫積累的各種經驗。一字怎樣寫了就會漂亮，一個筆畫那麼寫了就會更加合理。
借鑑了前人成功者的經驗，我們再書法也就簡單多了。當然在未來，隨著人們對漢字書法美學結構的研究加深，總有一天，有心總會將書法筆法、結構、章法在理論上進行完善、系統化。那以後的人們再練習書法時，只需要牢記書法的美學原則，再加上練習，人們也就能夠寫出一手好了。
總結：
練習毛筆書法，最好練好了基本筆畫再練習寫偏旁部首，然後再寫臨寫整字，經驗證明，這樣的練習效率是最高的。
創新炎黃
我個人認為是這樣的，在正式練習書法或者說在正式臨寫古代碑帖之前，最好先練習一下基本筆畫。無論你是學習什麼書體。
其實這個方法也比較符合現代人學習一個東西的方法論，分解練習。就是把一個完整的東西分解成局部，一步一步的練習，逐個突破。先局部後整體。
這是一個很好的學習方法，可以有步驟有目標的去學習，當然，也有人直接學習整體一樣可以學好的，但是這是一個適合大部分人的方法。
就比如我們在駕校學車一樣，通過科目一學習交通規則和法律，通過科目二學習離合器的使用和方向感，通過科目三領會油門和離合器的配合以及檔位，通過科目四進步步學習交規。
通過這四個部分，能夠從整體上了解交通規則和駕駛方法，有一定的規則和步驟，是一個有普遍適用性的教學方法。
同樣，學習書法也是一樣的。
通過練習基本筆畫了解單個筆畫的寫法以及書法的基本用筆，然後再去整體上臨帖，逐步的掌握字體的結構，接著通過簡單的集字創作了解書法的章法。
逐步練習，逐步通過才能紮實的走向正確的書法之路。中間跳過去某個步驟，對於悟性比較好的人來說可能沒有什麼，但是對於悟性一般的人則是一個損失。
經常聽到學習書法的朋友說自己以前走了太多的彎路，所謂的走了彎路，其實就是練習書法的時候少了一些步驟，需要不停的繞路去彌補。
就像現在，很多人不重視楷書的學習，認為它沒有藝術性，技術性也不是很強，寫了兩天楷書就去寫行草書了，寫著寫著發現後勁不足了，發現越學越滑了，長時間也沒有進步了。
這個時候還是要返回來學習楷書，學完楷書還要重新在一個新的視角下去學習行書，才發現之前的理解是那麼淺薄。
最重要的是，這一來二去的就會耽誤很長的時間。中間就是走了很多不該走的路。有的人甚至到最後也沒有改變回來。
當今學習書法不同於古代，楷書應該放在一個重要的位置。
缺少了古人學習書法的大環境，練習的方法更應該細化，分步驟、有目標的去練習才能取得更大的進步。
你覺得呢？
碼字辛苦，
