先給大家看兩張照片：
怎麼樣？果然與眾不同吧~
這是澳大利亞攝影師比爾·格卡斯（Bill Gekas）的肖像作品，所有照片中的女主角，都是他可愛的女兒雅典娜。他從上個世紀90年代開始接觸攝影，有了女兒之後，女兒成為他靈感的源泉。
2013年，格卡斯讓自己5歲的女兒當模特，嘗試用攝影再現了歐洲十七、十八世紀很多名家畫作，例如維米爾《戴珍珠耳環的少女》等，受到了世界網友的喜愛。
2016年，他憑藉自己的人物肖像作品獲得了“莫斯科國際攝影獎”。
在格卡斯的作品中，我們通常會被作品整體的油畫質感以及柔和細膩的畫面所吸引，這正是由於他常常從卡拉瓦喬、維米爾、倫勃朗、拉斐爾等歐洲十七世紀一些知名畫家的畫作中汲取創作思路。
格卡斯說：“我喜歡模糊美術和肖像之間的界限，創造更深層的東西。”
當然有時他也會從一些電影場景中獲取靈感，他將自身對於藝術的感知和理解都融進了他的攝影作品裡面。
“不要害怕從不同作品中吸收特定的元素，並將之塑造成自己的作品。你可能喜歡從某處看到的一幅照片的光線，喜歡另一幅照片中使用的道具、色彩等。”他說，“秘訣在於不要找藉口束縛自己。”
比起拍攝本身，前期構思、設計和準備工作以及後期處理才是真正的重點和難點， 90%的時間都要花費在前後期上面。
用格卡斯的話來說：“這類作品創作過程的關鍵，在於要在拍攝對象進入拍攝場地之前就做好包括對於場景、道具、構圖、照明等所有的計劃。” 從構思到創作完畢，每張肖像照大概需要花費8小時的時間。
通過這些照片，我們可以看到格卡斯擅長將畫面整體呈現得平衡且協調。
比如這張《紅色的圍巾》，這張照片拍攝於南半球的初冬時節，格卡斯家附近一條小溪旁的山地自行車賽道旁。下午四點半左右，格卡斯用了一隻白色的反光傘配合閃光燈1/4輸出功率拍下這張照片。
在這張照片中，小朋友灰色夾克和貝雷帽與場景中的砂石路徑相呼應，暖色調的樹葉描繪了季節。一片昏暗中，小女孩頸上的紅圍巾成為了畫面中吸引我們眼球的興趣點，也讓畫面整體更加和諧，主體鮮明。
格卡斯還創作出哪些令人驚歎的肖像照？接下來，就讓我們一起來欣賞這位老爸攝影師鏡頭下的可愛女兒吧！
看完這組照片，說實話，攝影君是既想有個可愛女兒。
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