2018-07-11 07:51:17 佚名

獨狼

提名《生逢燦爛的日子》。

看了這部劇我發現，最噁心的不是那種一上來就噁心人的劇，而是那種讓你誤以為是部好劇，5集以後再開始玩命噁心你的劇。

這部劇前5集，真的水準不低。老戲骨劉佩琦，帶著幾個演技顏值都在家的小朋友，演得不亦樂乎。故事開始講的是70年代北京胡同的故事，因為有《陽光燦爛的日子》、《與青春有關的日子》做底，所以起點很高。

別的角色就不談了，這裡只說本劇男一號，老三。

小時候的老三是個清秀的正太，小朋友演技很好的。

上中學了，老三還是本劇最大亮點：

然後，高能預警來了。

5集以後，老三研究生畢業，剛畢業的老三，長這樣：

你說這讓人怎麼看。明明就是快五十歲的大叔，非要說他是20多歲的人，只要他一出來我就跳戲，後來索性棄劇了。

說明一下，新換上來的“老三”，扮演者正是本劇的編劇兼藝術總監果靜林。70年出生，年近五旬，非要挑戰小鮮肉。所以網友們說，他演的兒子和劉佩琦演的爸爸站一起，像哥倆兒。

如果說前幾集編劇水平高，那真是站在巨人的肩膀上，畢竟果編劇參演過《與青春有關的日子》，摳點葉京王朔的邊角料也夠用了。劇情轉入現代之後，全劇都是綠葉，圍著果編劇一個人轉，講他如何如何優秀，如何如何不容易，拉著全劇主創陪他老人家過戲癮。

有錢真好。

默爾索

成就一部好的影視作品，需要每一位演員的全身心奉獻和通力合作。當由於各種原因，有些原本劇本質量上乘的作品，卻因為一位演員的尷尬表演而導致整體水準被拉低。

一方面，讓對該劇感興趣的觀眾看得十分窩火；

另一方面，又會使觀眾忽略劇情，轉而集中活力吐槽某位脫戲的演員。

當然，出現這種狀況有多種原因，有可能是演員自身水平不夠，也有可能是因為製片方為了獲得較多的關注而強行塞入的“流量明星”。

一、《雷霆突擊》

說實在的，杜海濤原來在《快樂大本營》的時候，就是傻萌的人設，有其可愛的一面。

但是《雷霆突擊》這部講述空降兵故事的電視劇，卻找來了杜海濤這樣一位諧星，還是擔任主演。我都不知道該劇的導演到底是怎麼想的了？

說起該劇導演，還是曾導演過《我是特種兵1》和《生死狙擊》等多部口碑家作的劉猛導演，其一直對軍事題材的影視創作情有獨鍾，也是一位拍軍事題材電視劇的專業戶。

這部劇裡的另一位主角蔣勁夫雖說演技有待精進，但外形條件還是沒問題的。

而杜海濤的五官不是很立體，再加上身形較胖也沒有軍人的樣子，所以剛一出鏡就讓觀眾產生違和感和厭煩感，而主角們的兵種是“空降兵”，對體重是有嚴格要求的，那杜海濤就更不適合出演這一類的角色了。

二、《人民的名義》

2017年的大火神劇《人民的名義》可謂是口碑與收視率齊飛，在這部劇集中最令人討厭的不是貪得無厭、心狠手辣趙瑞龍，也不是道貌岸然、心理扭曲的祁同偉，而是黃毛——鄭勝利的扮演者闞犇犇。

這個角色在劇本中應該作為現代中國社會中新興的網絡公民80、90一代。但要是說，“黃毛”是這兩代人的代表，全國人民都不能答應。

因為他浮誇的演技，猥瑣的表情，尷到極點的臺詞，都讓全國觀眾們萬分感謝導演的精明，在這部情節緊湊的反腐大戲中竟然專門留出瞭然自己上廁所的時間。

另外需要一提的是，闞犇犇不僅僅是此劇鄭勝利的扮演員，還是此劇的執行導演。所以有沒有利用執行導演職務之便給自己加戲就不得而知咯。

三、《孤芳不自賞》

《孤芳不自賞》是楊穎和鍾漢良合作的電視劇，身為劇集的女一號楊穎拿著8000萬的片酬製作了三件事情：瞪眼、張嘴、還有出讓自己的肖像權，供後期特效師摳圖使用。

這部劇的導演鞠覺亮曾經拍攝過很多劇集《射鵰英雄傳》（2003）《十月圍城》、《霍元甲》，論數量和質量也算拿得出手。只可惜再好的導演碰見沒有底限的演員也是無能為力。

更為搞笑的是，當該劇的摳圖水準掀起一波網絡爭議的時候，該劇的總製片人也在微博上做了回應,大體的意思是:摳圖是一種非常常見的拍攝手段，也是為了營造男女主之間浪費的氣氛，更是為了女主懷孕2個月的孩子考慮，所以希望大家多一份理解和關懷......

下圖給大家欣賞下：

好吧，還能說什麼呢，大家就早點散了啊，各回各家，洗洗睡了吧......

電影爛番茄

你可能看過這樣的電視劇，電視劇整體配置不錯，卻不幸被某位演員嚴重拖了後腿，非常可惜。主要因為這些演員演技較差。

Top 3：《大好時光》

《大好時光》講述兩個不婚主義者之間啼笑皆非的愛情故事。導演夏曉昀，以前和編劇王麗萍合作過《我家的秋冬夏春》，也和胡歌合作過電視劇《生活啟示錄》。主演有男神胡歌、韓東君、許亞軍等人，可惜本劇還是砸在了女二號手裡。

女二號魯伊莎，是整部劇的最大敗筆。她長相平平，演技為零。更讓人無法接受的是，顏值較高的男演員韓東君和她飾演夫妻，兩人還有吻戲和床戲。

其實，魯伊莎正是編劇王麗萍的女兒。對此，國家一級編劇王麗萍淡定回應：“她其實並不想演戲，覺得當演員比較被動。不過有非議、有爭議是好事，電視劇播出來，不罵不火。”

Top2：《解密》

著名小說家麥家花費11年寫成長篇小說《解密》，後來被改編成同名電視劇。導演安建，執導過孫儷主演的《小姨多鶴》，張譯主演的《雪花那個飄》，夏雨主演的《北風那個吹》。雖然有郭京飛和印小天兩位實力男配，男主陳學冬還是毀掉了整部劇。

男主陳學冬，用負分演技毀掉了整部劇。在陳學冬的演繹下，主人公容金珍從自閉症天才變成智障兒童，每天只會瞪眼、嘟嘴、裝瘋賣傻。

Top 1：《孤芳不自賞》

《孤芳不自賞》改編於網絡人氣女作家風弄的同名小說，被評為“第一好看的帝后小說”。

本劇導演鞠覺亮，是杜琪峰的師弟，還是1978年香港無線藝員班第七期的學員，功力深厚。從1983年至今，他執導過將近40部電視劇，尤其擅長武俠劇，2003年拍過《天龍八部》（8.0分），2011年拍過新版《水滸傳》（7.7分）， 2014年拍攝《十月圍城》（8.8分）。不過，水平再高的導演遇上演技差的演員，照樣無能無力。

女主楊穎（Angelababy）不出外景，只拍近景和特寫鏡頭，大量鏡頭都是在攝影棚內使用綠幕拍攝，之後再摳圖和其他演員合成。再加上楊穎蜜汁尷尬的演技，直接導致觀影感受很差。全劇組1200人冒著45度高溫奮戰132天的成果，竟被她一人毀於一旦。

希望演員們努力提高自己的演技，別讓自己毀掉整部劇。

看電影週刊

任何一部電視劇的成功，都不是僅僅依靠其中一個演員比如主演，演得好大家一起把它演好，比如《士兵突擊》，幾乎每個角色都好；任何一部電視劇的失敗，也不是一個演員就能導致其失敗的，一部差電視劇，即使葛優、陳道明來主演也照樣是差電視劇，比如當年兩人主演的《寇老西兒》。

因此問題中說哪一個演員毀掉一部電視劇，這樣的情況幾乎見不到。更多的情況是，一部電視劇比較優秀，大部分演員也表現很好，只是其中一兩個演員或角色偏弱——這種情況還是並不罕見的。

近年來最明顯的就是《人民的名義》，其中最弱的所在就是演員闞犇犇扮演的鄭勝利。聽很多人說過，那麼緊湊的劇情，但一到鄭勝利這裡就想快進，而且快進完你會發現，所有劇情還都接得上。為什麼安排這樣一個角色我不太清楚，初衷大概是為緊張的劇情增加一些輕鬆感，其結果是失敗的。當然，不能說整部劇失敗，整部劇很成功，鄭勝利的角色失敗。

不得不再說《我愛我家》。全劇的經典性早已不容置疑，幾乎每個大小角色都煥發神采，唯一的角色遺憾是孟昭陽。

在後80集他本來應該代替梁天扮演的志新為大家帶來更多笑聲，而實際上很多觀眾一看到孟昭陽的劇集就不想多看。

一部電視劇的拍攝涉及方方面面，演員的遴選也總有各種遺憾，陰差陽錯。世界上沒有任何一部完美的影視作品，觀眾也不用多作此想。

另外這個問題還可以這樣想，如果非常多的觀眾都說哪部電視劇裡某個角色非常失敗，那恰恰說明這部電視劇成功了，引發了社會關注。而那些默默無聞的電視劇，可能好幾個角色都比較好，但它整體不被關注，也只能意味著失敗。

鄭捕頭

實在忍不住提名楊志剛啊，這是個很“奇特”的演員。明明演的很認真，敬業，可總覺得他每一次的出現都是違和感，大概是因為這是一個自戀型的、“以不變應萬變”的演員吧。

以《大秧歌》為例，真心看不下去，一個70後大叔和一個90後實在沒有“cp”感。

明明一臉傻氣，總想演成“大智若愚”的狀態，可是演的明明看起來或者聽起來是真傻啊，哪有角色的代入感啊。

最讓人難受的是，為什麼他總是演一個一模一樣的主角？年代劇、軍旅劇、抗戰劇，不一樣的年代，不一樣的人物，不一樣的性格，偏偏主角都是一個人，都演成了一個模子。從《紅娘子》、《火藍刀鋒》、《大秧歌》，哪有什麼變化？

有個當導演的哥哥就能這麼胡來嗎？

注視這視界

一位演員要毀掉整部劇，這種情況在國產劇裡還真不少，個人覺得近期就有一部：《遠大前程》。翻看了豆瓣的評分，還不是很低，有6.1分。劇還是值得一看，不過觀眾看得更多的應該是那些演技炸裂的配角。

如果說陳思誠個人毀了這部劇，也只是說演技。畢竟陳是監製兼總編劇，整個劇情的設計是他的功勞，還算及格。但一說到演技，就不敢苟同。

先說表情，陳的“迷之微笑”在劇中時常出現。劇中的人設，怎麼也和這種微笑聯繫不上。這種標誌性的微笑早些年在《北京愛情故事》中就受到關注。

洪三元作為主角，本身就是個糾結的存在。一方面他來自於社會底層，有小混混的痕跡，應該有點小壞，說實話，個人覺得不是太明顯；另一方面，他後期成功了，步入了所謂的上流社會，在永鑫公司能左右逢源，即使能堅守初心，身上也應該有點黑社會人物普遍的狠辣的特徵，可惜也不是太明顯。所以我感覺編劇是糾結的，演員更是糾結的。

再說說“CP”感。因為洪三元是男主，圍繞在他身邊的主要有三個女人：依依、於夢竹和麗莎。劇情告訴我們，他最愛依依。對比洪三元與三位女演員的“CP”感，我實難找到答案。

編劇試圖將洪三元這個人物設計成外圓內方、出淤泥而不染的形象，個人覺得也是不成功的，至少陳思誠的演技沒有演出這種味道。大上海的劇作太多，《上海灘》珠玉在前，周潤發的演繹堪稱經典，也許陳思誠也想塑造這樣一個類似的角色。觀眾可能會發現，劇中有太多《鹿鼎記》的影子，洪三元的人設接近韋小寶的特徵，但總讓人感覺缺了點內涵的東西，表面類似而已。既想有許文強的影子，又想模仿韋小寶，難免畫虎不成反類犬。

個人淺見，歡迎探討。

那些影像

說下最近的熱播劇

《陽光下的法庭》

隨著去年反腐劇《人民的名義》的熱播，反腐劇、法治劇等題材電視劇也火了起來

正在熱播的《陽光下的法庭》，是以法院為主體，講述了關於法律、案件、法院之間想關聯的一系列的事件

正在追劇的我，個人感覺這部劇的製作很棒，以法院為敘事主體，開劇是一個環境汙染案件，在敘述案件前期處理、立案、和解和調解、審理、裁決、執行。

這部劇把案件的各方便敘述的比較詳細，更重要的是讓我們這些對法律不懂太多的，更是普及法律知識的好機會。

演員方面，有顏丙燕、何冰、王志文、果靜林、劉之冰、田小潔等實力派演員，在學習法律知識的同時，也看到了一部好劇。

但是這部劇最大的瑕疵，感覺也是致命的，那就是男主這個角色。

男主由田牧宸飾演，在劇中飾演律師鹿鳴，不得不說他的表現實在不能讓觀眾滿意，一直面無表情的臉，印象中笑了不過兩次。

再者，奇奇怪怪的配音實在讓人不舒服，他的戲份我都是直接跳過的。還是看實力派演員的戲份比較過癮。

所以要說這個角色毀了一部劇一點都不過分，如果男主換個能讓觀眾滿意的演員，那麼這部劇肯定也會大火起來。

個人觀點，不喜勿噴！

嘚吧影視

首先說明以下評論僅代表個人觀點，對於演員本身和電視劇無任何不敬之意。

說說《琅琊榜2》吧，該劇憑藉《琅琊榜1》積攢下的爆棚口碑，憑藉火熱IP，加大了製作費用和投資，在2017年12月跟觀眾見面了，本以為該劇能再次大火，可惜卻遭遇了“滑鐵盧”。首播當晚，各大衛視的收視率慘不忍睹，東方衛視0.27%、北京衛視僅為0.26%，排在當天電視劇收視率排行榜第11、12位置。

演員大換血。除了未保留第一季中胡歌、王凱、劉濤等一眾演員之外，而且在劇情上也與前作無太大關係。演員的大換血讓本人是大失所望，原本熟悉的劇情、畫質和人物等都和第一部的聯繫不大，使電視劇缺乏了粉絲粘性！大家心心念的還是梅長蘇，還是胡歌、王凱、靳東等人的英雄故事。

著重再說說劇中主角黃教主吧。黃曉明的演技近幾年來也算是可圈可點，從《中國合夥人》《岳飛傳》演技有所提升，但是給人感覺適合那種硬漢形象，如果來演充滿計謀的謀士，似乎不太合適。

同樣是一襲青衫搭配白色圍脖，看起來倒是和第一部胡歌的梅長蘇有幾分相像，但是二人的完全詮釋了不同的角色。胡歌的梅長蘇並不是身強體壯的，而是偏偏君子像是風就能把他吹倒一樣。黃曉明看起來就像是富家少爺一般，看不出儒雅。

胡歌的演技不必多說，一直都屬於國內頂尖的演技派。同是出演《琅琊榜》的主角，氣質上黃曉明的角色不如胡歌的梅長蘇有謀士風範，面部表情上黃曉明的角色更加冷冽嚴肅，胡歌卻要更加細膩些。

以目前網友們對第二部的期待程度和對黃曉明角色的熱議，可以看出，黃教主不僅在角色的氣質上比胡歌差，更是在口碑和麵部細節處理上差胡歌不少啊！大家棄劇的表現，可能也是保留對第一部的情懷吧。

歡迎大家留言，積極討論。

娛樂新周侃

凱文·史派西因被舉報性侵未成年男生而聲名狼藉，直接毀掉了《紙牌屋》的最終季。

《紙牌屋》是Netflix自制節目的開山之作，在全球擁有非常大的影響力。它先後共獲得超過33次艾美獎提名。其中凱文·史派西扮演的男主角法蘭西斯·安德伍德是當之無愧的靈魂人物。

事實上，作為奧斯卡影帝，凱文史派西扮演的男主角形象是十分成功而且深入人心的。他也因此獲得了金球獎電視劇最佳男主角的獎項。

但是在2017年11月，演員安東尼·瑞普公開指責凱文·史派西在他14歲時意圖性侵他，隨後有超過20多名男性檢舉凱文史派西對他們有性侵犯與不當性暗示行為。

受其影響，Netflix直接暫停了《紙牌屋》第六季的拍攝，同年12月，Netflix宣佈《紙牌屋》第六季將只有8集，而且第六季將會是劇集的最終季。而凱文史派西因為已被Netflix解僱，所以他扮演的男主角將不會再最終季出現，由羅賓懷特飾演的女主將作為最終季的核心。但缺失了男主角的《紙牌屋》還是《紙牌屋》嗎？

一代經典劇集，因為演員的個人行為而不得善終。