文人畫，一開始叫“士人畫”，元代趙孟頫才正式取名“文人畫”，
泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。文人畫特有的 “ 雅 ” 與工匠畫和院體畫所區別，獨樹一幟。文人畫帶有文人情趣，流露著文人思想的繪畫。它不與中國畫三門（山水、花鳥、人物並列），也不在技法上與工筆、寫意有所區分，具有的文學性、哲學性、抒情性。大詩人王維大家都認識，他就是公認的文人畫創始人。我們先來欣賞一下他的畫作吧——
王維畫作《高士下棋圖》
《雪溪圖》
王維畫作《伏生校經》
姚茫父的《中國文人畫之研究·序》品評王維的畫作時稱：“唐王右丞（維）援詩入畫，然後趣由筆生，法隨意轉，言不必宮商而邱山皆韻，義不必比興而草木成吟。”而將文人畫發揚光大的蘇軾則說：“觀士人畫，如閱天下馬，取其意氣所到。乃若畫工，往往只取鞭策皮毛槽櫪芻秣，無一點後發，看數尺許便倦。”由此可見，一開始的文人畫雖然意境高遠，但在畫工上卻比較隨性。說到這裡，我們也來看看蘇東坡的畫作吧——
蘇軾畫作
蘇軾畫作（局部）
文人畫對後代的繪畫影響是極其深遠的，元代中晚期黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮四家及朱德潤等畫家將文人畫發展到更高的一個臺階。倪瓚的代表性畫論“餘之竹聊以寫胸中逸氣耳，豈復較其似與非、葉之繁與疏、枝之斜與直哉!或塗抹久之，他人視以為麻為蘆，僕亦不能強辯為竹，真沒奈覽者何” 標誌著文人山水畫的典範風格至此形成。
倪瓚畫作
黃公望畫作（局部）
晚明張宏拓展了文人山水畫新的境界，文人畫在實踐和理論上均已發展成熟，而張宏則予以總結和創新，遂使以文人畫為主要特徵的中國傳統山水畫臻於完全成熟的境地。張宏之於繪畫的最大影響，在於他重視繼承古代人的筆墨傳統，把對風格的追求作為藝術的重要目的。張宏的筆墨技巧和表現手法，對後來畫壇有很大影響。湧現出一批師法自然，重視寫生的優秀畫家 。
張宏畫作
張宏畫作（局部）
清代是文人畫鼎盛的時期，出現了許多頂級的文人畫家，其中八大山人、石濤最為突出。他們兩人同為明朝遺民，他們在書畫中寄寓國破家亡之痛，八大筆法恣肆、放縱、簡括、凝練，造形誇張，意境冷寂。石濤努力體察自然，鄙視陳陳相因，亦步亦趨的畫家，主張“筆墨當隨時代”，“法自我立”，面向生活“搜盡奇峰打草稿”。
八大山人畫作
石濤畫作
文人畫格調高雅，展現了民族特有的美學思想，即摒棄華豔，唯取真淳，講究繪事後素、返樸歸真、大巧若拙，講究“詩中有畫，畫中有詩”，這些都成為後代畫家在藝術上的自覺追求，代代相傳。
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