文 | 書影君
香港影片《一念無明》，講述了一個意外弒母的躁鬱症患者，重新迴歸社會所經歷的艱苦與磨難。
影片根據真實新聞事件改編。年輕導演黃進，籌資200萬元，用了16天便將影片拍攝完畢。影星余文樂、曾志偉、金燕玲零片酬出演，於2016年11月在臺灣金馬獎“最佳新導演”與“最佳女配角”兩個大獎，之後又在第36屆香港金像獎中獲得了最佳新晉導演、最佳男配角、最佳女配角三項大獎。
儘管只拍攝了16天，可年輕導演黃進的野心似乎很大，在全片不復雜的劇情中，通過一個個不經意的鏡頭，討論了醫療、教育、住房、養老、宗教、情緒病人的社會關懷、原生家庭的心理危機、底層社會、階級固化等等複雜話題，可謂以小見大，見微知著。
影片的開場，是一個靜止的中鏡頭。
鏡頭中，逼仄狹小的出租屋內，父親黃大海（曾志偉飾）猶豫著，從床下取出工具箱，拿出一把錘子，藏在枕頭下，然後鎖門出去。
他要去接人，去精神病院接剛出院的兒子，那個因躁鬱症發作而意外殺死親生母親的兒子阿東（余文樂飾）。
逼仄的空間，冷色調的用光，整部影片的基調，自此壓抑、不安、陰冷。
我用逃避、敵意、和解三個關鍵詞，來解讀整部影片。
逃避
影片中，每一個人都在逃避。
阿東的父親黃大海，早年面對患病的妻子，選擇逃避，只每月拿回家幾千元養家費，卻不盡一個父親和丈夫的責任；
阿東的弟弟阿俊，是父母眼中令人驕傲的兒子，留學美國卻再也沒有回來，更沒有盡責照顧這個殘破的家；
阿東的母親（金燕玲飾），身患腿疾，精神與身體都終日沉浸在痛苦中。面對阿東這個她眼中的“撲街”（粵語中咒罵人的詞語，也有“倒黴”、“該死”之意）兒子，和“出嫁第一天就令她後悔”的丈夫，她也選擇逃避現實，沉溺於幻想自己寵愛兒子阿俊能回到身邊，卻無視另一個兒子阿東天天無怨地照顧自己；
阿東的未婚妻Jenny（方皓玟飾），因為要獨立償還阿東當年因炒股票所欠的鉅額債務，而對身患精神疾病的阿東充滿怨恨，但最終卻選擇了皈依基督教來“寬恕”阿東，這，也是一種逃避。
鄰居餘師太，天天唸咒般教育兒子餘先生“要向上流動啊！要向上流動啊！”她認為“錢生錢才是值得尊敬的，而用雙手生錢是令人看不起的”！她身處社會底層，所以希望兒子無論如何要逃避底層。
每一個人的逃避，或者是出於自私、或者是出於絕望，或者是自身無法擺脫的怨恨，只能藉助於外界力量。
這種逃避，深刻地映射出香港底層社會人群，對於自己身處環境的咒怨、不滿、焦躁、恐懼，以及想方設法逃離的衝動。
敵意
阿東曾經無怨無悔地照顧患病的母親，但卻每天面對母親刀子般鋒利冷酷的話語暴力：
“我當年就應該把你拿掉！都是因為你，當年是你拉著我不讓我離開，你毀了我的一生。”
“阿俊為什麼還不來接我？我不要你這個撲街兒子，你走開！”
你跟你混蛋老爸一模一樣！全部都該死！
這些話，就是母親經常對他講的。
這個充滿怨氣的母親，這個終生沉溺於後悔之中的母親，這個對自己兒子和丈夫毫無感情的母親，最終在自己對兒子的咒罵聲中，被情緒失控的兒子阿東失手致死。
雖然後來法庭判決阿東無罪，卻要強制被送去青山精神病醫院治療。
阿東的父親，並不願意從精神病院裡接回自己的兒子。
他有自己現實的苦衷和不得已，一個人住在狹窄的出租屋內，年紀已近60，生活窘迫，尚且自顧不暇，何況還要照顧這個多年未見沒有感情基礎的精神病兒子。這個父親，年輕時也是個“撲街”，寧願一個人開陸港長途大貨車，長期不回家，以每月幾千元來代替所有父親的責任。
阿東，自然也對這個不負責任的父親充滿怨恨。
當他發現父親枕頭底下藏著一把錘子來防範自己時，他暴怒了，衝父親大吼。那種被親人時刻防備的刺痛之感，導致阿東出院一個月，病情又出現反覆。
當阿東曾經的未婚妻Jenny說自己獲得了力量時，阿東以為她原諒了自己，並一度覺得整個世界都充滿了光明。但當他被Jenny拉到教會，聽到了她在臺上痛哭失聲地控訴。Jenny控訴阿東對自己的命運造成的巨大打擊，但自己最終獲得了“主”的力量，從而堅強地選擇了寬恕阿東。
請注意，Jenny用的詞是“寬恕”，而不是“原諒”。“原諒”意味著人與人的和解，而“寬恕”則意味著一種居高臨下的施捨。
這個打擊，成為壓垮阿東的最後一根稻草，他彷彿是一個溺水的人，被抽掉了手中賴以活命的最後一根木棍。
最終阿東舊病復發，在公共場合失控地大吃黑巧克力，這個場景被圍觀好事又冷漠的看客們拍攝併發送到了網絡。
當鄰居得知阿東犯病的網上視頻後，意識到了自己身邊的“危險”。經過集體緊急討論，無情地要求阿東父子倆搬出去，以免鄰居遭受不測。
這種來自社會的敵意，是導演黃進著重在影片中刻意要強調的，最後在片尾還打出一段文字來呼籲：
“情緒病治療是個長期鬥爭，治療創傷的心靈不但需要合適的治療，社區支援，還需要大眾去除負面標籤，給予諒解及支持，用同理心去感受和關懷”。
誰能說，阿東的躁鬱症，與這個自私的父親和神經質般不斷咒罵的母親，與這個充滿誤解與敵意的社會，沒有關係呢？
和解
阿東病發，每天躺在床上，不吃飯、不出門、不洗澡。連父親最終都被逼的失控，衝阿東大吼：“你能不能正常點啊！”
在最陰暗的日子裡，一牆之隔的小孩餘先生，成為阿東陰鬱世界裡一抹溫暖的亮色。他隔著牆壁，給阿東念《小王子》，給阿東帶來真實世界的氣息。
影片結尾，阿東和鄰居小孩餘先生一起坐在天台邊沿談心，卻被孩子的母親餘師太及自己的父親誤認為要傷害小孩。當阿東把孩子抱回，面對驚慌失措的餘師太和一鬨而散的鄰居，面對尷尬而苦澀的父親，阿東卻選擇走上前去，緊緊地抱住了自己的父親。
這個擁抱，代表著阿東與父親的和解，也代表著阿東與這個冷酷社會的和解。
導演黃進在解釋本片的片名時說：
“‘無明’的意思就是看不見，看不清楚，‘一念’的名字就是取自佛家的說法“一念代萬念”。你一個念頭，後面還有一個，後面還有一個，你第一個念頭看不清楚，然後做的事情都不是很精確。他們都是愛對方的，他們都不是外人，電影裡面我自己覺得沒有外人，所以他們互相傷害的時候就是“無明”的，看不清楚他真的要做什麼。”
究竟是因為個體有病，看不清這個世界，才導致親人互相傷害，還是整個社會都病了，以致人人互相傷害？
影片的前半段，阿東剛剛從醫院出來，參加好友的婚禮。面對臺下竊竊私語、毫不顧忌臺上新人講話的混亂場景，阿東按捺不住情緒，拿起話筒走上舞臺，指責臺下參加婚宴的來賓：
“我有病，醫生說我生病的時候，會漠視他人的感情。但是連我這麼一個精神病人都知道尊重他人，你們呢？能不能不要討論鑽戒有幾克拉，蛋糕夠不夠大，紅酒什麼牌子，關注一下臺上結婚的這對新人？”
也許這個片段，隱喻著導演這樣一個判斷：
在正常的社會中，一個病人也會有道德底線；而在一個生病的社會里，正常人也會缺乏基本的道德。
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