五、多重曝光的创意与实践
下面我们讲进行多重曝光创作第五个大的方面，就是多重曝光的创意与实践。
多重曝光在进入数码时代以来，开始的相机都没有这种功能。以佳能为例，是从有了5d3开始才有了这个功能。所以很多人在玩胶片相机的时候没有进行这方面艺术创作的实践，对这种方法感到很陌生。
现在的相机给我们提供了这种拍摄功能，我们就应该努力的尝试，看看用这种方法，能够创造出什么样的艺术作品来。我们可以从这三个方面来进行。
第一个是利用所需要的要素进行创作。
1.利用所需要素进行创意
在很多的情况下，我们进行多重曝光，主要是在现场来进行的。在现场创作，受当时现场所能够提供的要素的限制，也就是我们必须根据现场所提供的那些影像那些图像来进行相应的创作，不能够完全脱离开现场的这种制约。
大家看上面这三张照片。这是《海河红帆》的剧照，是我拍摄的。
第一张照片拍摄的是一个日本军人，在他活动的背景，我们看到了有龙的形象—龙头，有茶汤—龙嘴大茶壶的形象。这说明了活动的背景应该是在中国，甚至可以更准确的说是在天津。这是两次拍摄的，先拍的背景，然后再拍人物，把它们重叠起来，就交代出来了人物活动的背景。
第二张照片，前面拍的是两个女艺人，后面那个人是抗日工作者。这样就能够反映出来这三个人物之间的关系，也就是连这些女艺人都自觉主动的参加到抗日的活动当中，形成了这样的一个相互之间的关系。本来这三个人物都在一个台上表演，但他们三个人物是不重叠的。我把他们照在一起更能够说明他们之间的这种关系配合。
第三张照片是我们的一个地下工作者被敌人抓住了，受到了威逼利用，严刑拷打。后面这个日本鬼子是在同台进行表演，我把他拍在了这个地下工作者的这个身后，而且又选择让他高了一点。这样正好儿反映出来那种张牙舞爪、恐吓、恫吓这样气氛来。
所以用一张照片就能够把本来离开一定距离的人物浓缩在一起，更好地表现了我们所要表达的主题。
这三张照片都是两重曝光。
2.先立意再选择所需要素
进行多重曝光的创作和实践第二个应该注意的是要先立意，再选择所需要的要素。这跟刚才那个意思正好是相反的。刚才是我们在现场拍，是受现场的局限，你就得随时抓住当时图像的变化。
第二种情况就是说你可以把不同的景象比较充裕的组合在一起，在组合之前你就想一想这两个图像组合在一起，能够有什么寓意。一旦有了一定的寓意，我们的图像就有点意思了。
第一张照片拍了两个年轻人，后面的背景是一只大表。这就预示着什么呢？时光催人老，时光在不停地走，人也慢慢从青年走到中年，甚至步入老年。就有这样的一种寓意在里面。
第二张照片拍的是一个人像。然后又拍了一朵花，这朵花恰巧就在她的耳鬓处，好像戴在人的头发上一样，就要这样的一个巧合的效果。
寓意应该说还是比较明显的，因为我们一般来讲把女人比做花朵。通过这个影像把花儿等于是戴在了女人的头上，就有这样的一个视觉效果。比我们清楚地拍一个人像，人像本身头上戴朵花也要看着耐看的多，要有意思的多，有一种朦胧美的效果。
3.勤于思考，反复实践
进行多重曝光创作，第三个方面就是要勤于思考，反复实践。多重曝光的拍摄，有的时候不是你想拍就能够拍好，一次就能够拍成。有的时候恐怕要经过反复摸索才能够达到你所要的那种艺术效果和思想表达。
大家看上面这张照片。我们天津的影友们都特别爱拍咱们天津的标志物—天眼。那一块儿的景象也确确实实好看，位置也特别好，很容易出片儿。但是我们要用多重曝光反映它，就会有不同的视觉效果。
我刚才发的那张照片，是一左一右拍了两次，形成了两个光环，看着好像还是新鲜一点。但是这两个光环有什么寓意呢，实在想不出来。所以我想只满足于视觉效果的新鲜是不行的，所以就又进行拍摄。
我把它拍成这样一圈儿一圈儿的，好像一种扩散的效果。我拍完了之后觉得这样好像好点。但是如果仔细看一看，中间有一个黄的竖线不正，歪了，这就是变焦的时候一种不自然的移位造成的。所以拍完了以后还是不行，我又第二次去进行拍摄。
我又增加了曝光的次数，上次我最多是拍了四次曝光。这次我增加到了五次曝光，拍完之后我还觉得光环的这个距离还是有问题，它不均匀，不是特别好看。所以我又进行了尝试，接着又拍成了这样。
这张曝光的次数多了，一看一数都已经六个光环了。六个光环跟上面的五个光环比起来，六个光环就显得多了。我就想可能还是五个光环比较合适。
而且这张照片拍出来之后给人感觉有点乱，为什么呢？在拍摄过程当中有游轮经过，油轮经过拍出光轨，往往是我们平时拍摄所要的艺术效果。但是在这张照片中，就好像给我们添乱了，反正就觉得画面有点凌乱，恐怕是弄巧成拙了。
所以我不满意，后来我又第三次去拍。
第三次进行拍摄时，我又进行了多种尝试。最后，终于用五次曝光拍出了这张照片。
这张照片是五个光环，跟奥林匹克光环的数是暗合的，也是暗合着五大洲这样的一个数，而且比较均匀，光环之间开合的幅度恰到好处，唯一的不足就是下面留的多了一点，上面天头稍微吃紧一点。
所以呢，我就把下面稍微裁切了一点，报给了天津市2017年的影展，最后这张照片荣幸入选。
这就说明什么呢？我们要想进行一个创作，要想拍好一张照片，很多的情况下不是一蹴而就的。可能拍一次不行，拍两次不行，可能得拍多次。
所以只有勤奋、不断的努力，在努力过程当中，要动脑筋分析要什么不要什么，我们要追求一个什么样的艺术效果。
这才是多重曝光最关键最重要的东西。
六、为何要使用相机进行多重曝光创作
下面我们讲多重曝光的第六个大方面的问题，就是为何要使用相机进行多重曝光。
其实这个问题，开始的时候就应该先讲一下。那么为什么我们在后面讲呢？就是因为作为多重曝光的这种手法，完全的可以用后期制作的方法来达到。而且会达到的很好。就是你想怎么组合就怎么组合，你把不同的照片重叠在一起，它就产生相应的多重曝光的效果。
这也是我们数码照相技术出现以来提供的巨大的方便。
但是我们现在讲的还是强调尽量的多用相机来进行多重曝光。利用后期进行多重曝光恐怕是作为另外的一种创作手段。因为这两种创作方法各有短长。
用相机进行多重曝光到底有些什么样的好处呢？我考虑主要有那么以下三点。
第一点就是用相机进行多重曝光创作方便快捷。
1.用相机进行多重曝光创作方便快捷
大家都知道我们用后期的方法进行多重曝光的创作，是需要在电脑上进行合成的。这在有的时候是非常需要占用时间的。而且不能够做得到特别的及时、迅速。而我们用相机进行多重曝光的创作往往是自动合成的。
当然你要是保留那个原图像之后也可以在保留原图像的基础上，进行后期处理也行。不过我们一般的都是看最后的这个片儿就可以了。
所以我们往往为了节省记忆卡的空间，就直接用后面合成的图像。
大家看我照了一只手表，还是旋转的，这样的手表我照了若干张，大家看一看它都出现什么样的效果。
我把一只手表放在旋转的太阳能托架上，让它旋转。我在拍的时候多次改变自己的拍摄的角度，高一点，低一点，平一点。同时也改变拍摄的速度，这次我稍微快一点，下次我每张照片之间的间隔就慢一点。
这样每次拍摄它都会形成不一样的图像，甚至这个手表你从哪儿开始拍，它大约从哪儿结束，形成的图像都不一样。
我一口气拍了十几张，这五张是我从中挑选出来，觉得各有特点效果的照片。大家想，如果我们是用后期的方法来合成，就这十几次拍摄都给合成照片，确实非常要费点时间的。而且有的时候你得合成之后才能看出效果，你怎么改变呢？有的时候你想改变就不那么方便。
而我这样拍就是这张拍完了之后我看看效果，当时看着可能低一点，我就高一点。我下回再拍一张的时候，你看又高了，我再低一点。而且拍摄的速度，我也改变，改变了之后，它也产生不同的效果。
这个手表的那个面儿转到你面前的时候，你再拍摄，它也会产生不同的效果。
也就是你可以根据上一张或者前面拍摄的效果，改变你的拍照方法，就会出现丰富多样的多重拍摄的合成照片。所以应该说它比用电脑合成要方便快捷的多了。
2.拍摄现场容易激发创作灵感
再有，我们用相机在现场拍摄的时候，受现场环境的激发容易产生创作灵感。我们还拿拍摄荷花来举例。我们因为看到了有荷花有荷叶，而不同生长状态的荷花和荷叶，我们把它拍摄出来，可能就会产生不同的寓意。
大家看。第一张照片是一个卷曲的荷叶，然后拍的虚焦的一个荷花，试图说明荷叶和荷花之间的关系。荷花再好看，如果没有荷叶吸收阳光，它也不能够开放的这么绚烂。
所以这也就是平常我们说的红花还需绿叶扶。实际上绿叶有的时候在它生长过程当中起到的作用比花朵还要重要，体现出来了一种默默无闻的奉献的精神，应该说这样的重叠，还有一定的寓意在里面。
第二张照片是把荷花和一个已经枯黄了的荷叶拍在一起了。这就说明了荷花和荷叶之间的关系，也就是说荷花也好，荷叶也好，它们的成长过程都是由盛到衰的一个过程，过了它的极盛时期，必然要走向衰败，这是无情的生命过程。
而且，在这个过程当中应该都有它顶峰最灿烂的那一刻。
3.便于参加摄影比赛
第三点就是我们利用相机拍摄多重曝光，对于我们参加摄影比赛和展览，可能有的时候有好处。
因为有些摄影比赛和展览，不接受后期多重曝光的作品，也就是完全都是用后期做的片子不能够入选。
而我们用相机拍摄的，往往一般的摄影比赛都不拒绝。所以这也是我们要学习用相机进行多重曝光摄影技巧的一个意义所在。
总之，多重曝光摄影方法对于我们一般的影友来讲，还是一种新的摄影方法。它相对于别的拍摄方法复杂了一些。但是只要我们勤于实践，它并不是非常难掌握的。只要我们勤于实践，勤于动脑，不断的尝试，我们就有可能利用这种方法拍摄出一些与众不同而且在思想和内容上又有一些新的丰满的作品。
大家不妨把它当做一种新的玩法的同时，认真的思考一下，把它作为一种创作的武器，或者一种模式来进行反复尝试，可能慢慢地就会有更多更理想的收获。
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