如今的內容時代，傳播的基本面已經從“大眾傳播”轉向“圈層傳播”，圈層內各自狂歡、目不旁視，每一家似乎都能拿出一兩項例證自己項目好的數據，以饗粉絲。

然而，正是在這樣的“內容圈層時代”下，有且只有在經過數據交叉之後，還能全面開花、立得住腳的項目才是突破圈層傳播、進入大眾傳播的優質項目。最近，《天乩之白蛇傳說》的兩位主演便時常出現在微博實時熱搜，這引起了1號數據考據的興趣，繼續向前、向旁蒐集了有關這個項目的系列數據：

其一，播放量表現數據。《天乩之白蛇傳說》於7月9日獨家上檔愛奇藝，播放量在22小時內破1億，並以每天1億的速度增長；

其二，第三方榜單數據。無論是在骨朵數據、藝恩數據還是雲合數據的網絡劇排名榜上，《天乩之白蛇傳說》均排名第一，且在由雲合數據提供的“前臺點擊含金量”中，亦穩居榜首；

其三，競爭平臺旁證數據。本劇雖為愛奇藝全網獨播劇，但卻進了騰訊視頻的熱搜榜。騰訊視頻熱搜榜總榜的前30，非騰訊內容鮮有進榜，騰訊獨播內容都並非容易，連如今大熱的《鎮魂》也未入前30，但《天乩之白蛇傳說》卻多次上榜，最高衝至Top 7；不僅如此，在優酷等播出平臺，也出現了大量粉絲自制、自傳的視頻內容；

其四，公眾輿情口碑數據。在社會傳播、公眾輿論中，《天乩之白蛇傳說》不但在新浪微博上榜實時熱搜與超級話題，還上榜了豆瓣熱搜榜的第三名，也是劇集中的第一名（前兩名分別是綜藝《偶像練習生》與電影《我不是藥神》）；

其五，劇集相關藝人指數。根據雲合數據的藝人霸屏榜，該劇的四位主演任嘉倫（飾演許宣）、楊紫（飾演白夭夭）、李曼（飾演小青）、茅子俊（飾演法海）分別進入榜單的Top1、Top2、Top5和Top6；

我們交叉了愛奇藝官方數據、微博平臺數據、豆瓣平臺數據、競爭平臺數據、第三方平臺數據，參照了劇集本身的播出量、劇集話題的討論度以及相關藝人的熱度，可以看到一個相對真實、可信、去水的有含金量的結論——《天乩之白蛇傳說》的確是剛剛開鑼的暑期檔中，一部不容小覷的作品。

知其然，更需知所以然。那麼，《天乩之白蛇傳說》如何成為了暑期檔開局的“流量擔當”？

編播：當“暴看模式”成為觀眾的心頭好

早在2013年，Netflix針對平臺運營所作的一項用戶調查已然顯示，61%的受調查者表示，他們經常會“暴看”，73％的受調查者表示，在流媒體上長時間“暴看”讓他們感覺很好。

“暴看”，英文名為Binge watching，其字面意思便是“狼吞虎嚥地看劇，一集接一集，一季接一季”。對應於滿足口舌之慾的“暴飲暴食”，它便是滿足視聽之慾的“暴看”。

“暴看模式”一來符合於劇集這一文娛產品的天然規律，它之所以往往被稱之為“連續劇”，就是因為集與集之間有鉤子、有懸念，優秀的劇集天然有激發觀眾不斷“暴看”下去的魅力；

二來也符合於視頻網站這一流媒體的經營之道。一方面，與線性編播的電視平臺不一樣，它在時間上有絕對的自由、在空間上有海量的存貯，“暴看模式”恰恰是提供給了視頻網站與電視平臺一大差異化的優勢；另一方面，“暴看模式”在Netflix的興起也緣於會員培養的訴求，逐步讓用戶培養起與電視平臺不同的收視習慣，進一步提高會員的拉新與留存效率。

而《天乩之白蛇傳說》之所以能夠取得如此漂亮的數據成績，不但得益於上文所說“暴看模式”之於這個時代的順應而為，還得益於愛奇藝將這部劇集放在暑期檔之於這個檔期的順應而為：

剛剛進入暑期檔，學生黨們在囤積了一個學年的壓力之後，需要反彈最大的釋放，而“暴看模式”正是滿足他們此時此刻最需要的實際需求，無論對於他們時間的填充、對於心理的宣洩，都是天時地利人和的一拍即合。所以，我們才在《天乩之白蛇傳說》的彈幕中，看到了許多學生黨在刷，“凌晨三點，仍在刷劇”、“五點了，撐不住了”這樣的評論。而本劇的成功，無疑也會讓我們在未來的暑期檔、寒假檔，看到更多用“暴看模式”播出的劇集。

內容：當“故事新編”成為一種“潮文化”

編播模式，僅僅只是一個開始。

並非每一個運用“暴看模式”的劇集都能取得等量齊觀的數據表現。這還要視乎喜歡“暴看模式”的觀眾是否也中意運用了“暴看模式”的內容——換言之，即使是暴看模式，也有它適宜的類型、適宜的題材，而非所有的內容都可以張冠李戴、一把標尺的採用。

《天乩之白蛇傳說》之所以能取得不俗的表現，很大程度上得益於，“故事新編”是年輕受眾所熱衷的“潮文化”，所以，《大話西遊》在多年後翻紅，B站上大量流行著重構經典的神剪輯。他們需要屬於自己時代對經典的解構與重塑，他們渴望被有突破的審美，有新意的價值觀衝擊與震撼——而這裡的年輕受眾，正是以暑期檔主力軍的學生一族為主體，也正是上文所分析的急需“暴看模式”的群體。

《天乩之白蛇傳說》亦在“故事新編”上不遺餘力：

首先，更加萌態的表達。

相較於92經典老版，人物偏正、偏中齡，這一版本從演員到人設都更加萌態，更加年輕。楊紫、任嘉倫，不但本身就是青年演員，還是娃娃臉形象十分突出的青年演員，而他們所詮釋的新版許仙與白娘娘，一個腹黑毒舌，一個貪吃單純，雖然與曾經善良但軟弱的許仙、大氣而苦情的白娘娘大相徑庭，卻由於二位演員與角色的吻合度高，因而並無違和。而相對於老版的人設，“萌文化”顯然是更適宜於今日之年輕人主流的新時代表達。

另一方面，在一眾的小生小花之中，楊紫和任嘉倫都可以說是顏值與演技雙雙在線的優質年輕演員。這一屆的年輕觀眾對演員有了越來越高的要求與標準，顏值不能打的入不了他們的法眼，演技過不了關的會遭受群嘲，有顏無演技不可，有演技無顏亦不可，而顏值好、演技好的演員，方能成為他們為之追捧、為之奔走相告的“寶藏男孩”“寶藏女孩”。

其次，故事縱深感拉長。

自有“白蛇傳”這一民間傳說故事之始，它最打動千古國人的淚點，便在於這是一個關於千年的情愛糾葛。

《天乩之白蛇傳說》顯然深知這個民間傳說故事的淚點何在，於是在這個傳承千古、真正意義上的國民IP的歷史上，第一次加入了更加豐富的關於千年前故事的延展——千年前，養成系的白娘娘；千年前，天地英雄的許仙。這種大膽的求新、求異、求變的改編，在一定程度上是符合這一屆暑假暴看觀眾重構經典、突破常規的觀劇期待的。

傳播：當粉絲參與成為宣傳力量

《天乩之白蛇傳說》能有這樣的數據表現，能只是愛奇藝自己的力量嗎？

如今的娛樂傳播，劇方、平臺，若只是自說自話地傳播，再好的內容都會被淹沒在海量的內容中；相反，如果劇方、平臺，化身為“粉頭”，能夠激發、帶領“劇粉”有參與感、有興奮值，自發地、快樂地參與傳播，這，便將把宣傳的兵力，由一個機構變成百萬雄師。

而在《天乩之白蛇傳說》的案例中，我們依然看到了劇粉們開始源源不斷出梗的能力：

比如，“自乩人”（自己人），便是形容只要看《天乩之白蛇傳說》的人就是自己人（“你看天乩，我們就是朋友，你不看天乩，你是誰？）；

比如“顏蘇乩”（鹽酥雞），便是形容容顏十分美好的人物；

比如“爭氣乩”（蒸汽機），便是用於《天乩之白蛇傳說》頻頻刷榜、霸榜之時，粉絲們慶賀該劇又取得好成績的讚美之詞。

所以，我們也可以看到，在如今的傳播環境中，當粉絲越來越多的參與到劇集的討論與傳播中，劇方、平臺必須更加的重視劇粉的重要價值——他們所貢獻的不僅僅是點擊率，更重要的是製造話題、擴散傳播的力量。

而什麼樣的作品才能觸發觀眾造梗、傳梗？它必然是建立在作品本身讓觀眾足夠熱愛的基礎上的。

1號結語

一文分析，我們似乎可以完成對《天乩之白蛇傳說》數據優勢的破解——它形成了一個從編播、到內容、到傳播的完整鏈路，而這個鏈路的核心集中於“用戶\粉絲”：

編播上，它以暑期檔核心用戶最需要的“暴看模式”切入學生群體，滿足他們在此檔期內對內容的收看需求，因此，迅速湧進了大量數據，22個小時內完成了劇集播放破1億；

內容上，它以年輕觀眾所需要的“萌態表達”進行經典故事新編，啟用有顏值、有演技、有年輕觀眾好感度的青年演員進行經典人物重塑，借力於“暴看模式”的推波助瀾，成就了劇集與演員雙雙上榜的利好；

傳播上，優質的內容、新穎的形式，聚集、激發、調動了百萬級的粉絲自發參與到新梗的創造與傳播當中，由此才讓該劇再各大榜單上居高不下。

而三者之間實則具有相互的因果關係——

閱讀更多 傳媒1號 的文章

關鍵字: 天乩 大話西遊 數據