好的劇本可以讓演員有好的發揮，甚至讓一些演技平庸的演員得到助力，從而超水平發揮。如未放映就先火的《動物世界》中的李易峰。而一些電視劇有個別或一群好演員，也可以拯救一部平庸的戲。下面我們通過老版的《三國演義》，《新三國》，還有《軍師聯盟》這三個電視劇，從三位演員不同演繹的司馬懿為切入點來比較一下。
央視94版《三國演義》，因為是第一版，而且開了當時拍電視劇大手筆，調用最多群演的先河。服裝道具還原度都很高，對白也有文言文的古風，甚至有些臺詞大段還原原著對白。整個劇情也循規蹈矩，尊重原著。從東漢末年一直拍到三家歸晉。其中鮑國安演繹的曹操可謂是經典不可超越，唐國強的諸葛亮的形象，劉關張的形象大都深入人心，符合國人傳統觀念裡對三國人物的想象。因為前無古人，所以老三國不需要另闢蹊徑，只要如實還原原著就行，所以各角色比較臉譜化。給演員發揮的地方不多。但老三國仍不失為經典之作。曹操，諸葛亮，關公都有很多人寫過了，我這裡只談司馬懿這個角色的演繹。魏宗萬老爺子的演技不可否認，達到了那種亦莊亦諧，自然不著痕跡的地步。他演的《三毛從軍記》裡的老兵油子，《巧逃妙奔》裡的彈棉花的工匠都把丑角演得活靈活現，可能年青的朋友不知道他以前是演滑稽戲出身，還上過春晚演小品。甚至一度和趙本山並稱為“南魏北趙”。還演過很多類似的角色，但有層次不盡相同，比如《水滸傳》裡的老年高俅，小人得志，恩將仇報，權傾朝野，嫉賢妒能的形象讓人恨之入骨，《投名狀》裡的陳公，當初是有人把魏宗萬推薦給陳可辛的，陳導並沒聽守魏宗萬這號人物，看了魏老的影視資料後馬上拍板就由魏老來演個角色，而且最開始魏宗萬演的不是陳公，而是另一個角色姜公，但現場看了魏的表演後，陳可辛又把陳公的角色給了魏，而且劇本是一改再改，目的就是為了給魏老爺子扮演的陳公加戲，魏宗萬的表演是如此得到陳可辛導演的肯定。而司馬懿，魏宗萬則演得不露聲色，老辣沉穩，他眼睛一轉時，你會猜測他又在想什麼陰謀詭計，讓人覺得其城府極深，而不是像新三國裡司馬懿的“鷹視狼顧”一副早晚必反的形象。他可以沒事念一句木牛遛馬逗個悶子，也會在教育兒子時威嚴正色。偶爾你只能在他眼中瞥見一絲陰鶩和狡詐。不到最後，你是不知道他有肅清萬里，總齊八荒的野心的。這就是司馬懿臨終時由兩個兒送終，最後看到的自家屏風上的八個大字。也是他一生雄心壯志的寫照。
新三國改得很多，因為珠玉在前，不得不講點新鮮的故事，居然跳過了大環境的背景交待，甚至連桃園三結義都一閃而過，更不提”諸葛亮七擒孟獲“，”“天水關收服姜維”，“孫策大戰太史慈”，“徵張繡典韋揚名”等。臺詞就不提了，老三國是為了讓觀從聽明白，設計的半白半文，而新三國則是半文不白的，舉例如：說出吾名嚇汝一跳。此類不倫不類的笑話。
新三國倪大紅版的司馬懿，披頭散髮，一副狂士形象，漢人是要行冠禮的，諸葛孔明只有在借東風施巫術時才披頭散髮，如左慈，于吉這種妖人術士才是這種形象。而司馬懿是什麼人，是名士，是士族大家。另外說說倪大紅的演繹，一副陰鬱，老謀深算的感覺。也許是導演要求倪大紅這麼演，更有戲劇衝擊力。但我要是曹操，必先殺之而後快，怎麼可能養虎為患呢，一個三姓家奴尚且不放過，怎麼能放過這個潛龍？
新三國裡還加重了司馬懿和曹丕的戲份，充分展現了曹操的子嗣爭權的情景。其實新三國的演員是高希希之前拍《楚漢傳奇》為班底直接拉過來的，項羽的演員何潤東演了呂布，趙高的演員演了袁紹，秦二世演的曹丕。正因為秦二世和趙高為了上位而私下密謀的套路被照搬到了新三國裡。
有人說吳秀波演的不是司馬懿，是披著《三國演義》 ip的宮鬥劇，卡司劇，言情劇。但這不同於三國，三國講的是是宏大的歷史故事，可能著墨與孫，劉，曹三方勢力，司馬懿當然只有戲份不多的刻板印象。如果單抓司馬懿出來講其一生的話。人性本善，年青的司馬當然是意氣風發，兒女情長的，就如同曹操，當初也是想做治世之能臣，但著隨著自己的實力雄厚，繼而轉變為亂世之奸雄。其實這也不是洗白司馬懿，歷史是勝利者書寫的，晉史一定是會用春秋筆法為尊者諱。人從來不是非黑即白的。司馬懿到老年黑化也是正常的轉變，他一生不計較一時之得失，隱忍多年，只到熬死了諸多英傑才能一統江山。其善變程度遠比文字豐富多彩得多。
各位讀者你們怎麼看呢，最喜歡哪版的司馬懿呢？
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