邱漢橋 晨曦
北宋山水大家郭熙在《林泉高致》中談論了林泉之志與林泉之心，其實一幅作品的高與低，好與壞，都取決於畫者的心志，也取決於賞者的心氣高低。在郭熙看來，一個人熱愛山水主要是人們厭惡世俗世界的喧囂和束縛，而嚮往山林的清淨，悠然。當然這種觀點缺乏人們追求美的積極一面。在當今社會，人們離開不世俗的衝擊，每個人都要生活在現實的社會生活之中，所以林泉之志的夢想，只能通過創作和欣賞藝術，來實現人們心中美好的快意。
邱漢橋 情繫金湖灣
而林泉之心，就是指審美的心境，一種淡泊名利、真誠、空曠的胸襟，就象林泉之心去欣賞自然山水和山水畫，這才能真正體會到山水的實質之美和美好意蘊。一個畫家不僅要善於觀察自然，體察自然，同時要情感於自然，同自然呼息，同自然交流，這就是情悟。有了情悟，我們還得去欣賞，去體現，去讚美，去溶合人之心理，這叫做情化。所謂『筆隨時代』之美，也稱林泉之心也。
邱漢橋 金湖山莊憶
我之為我，我為自然，漢橋先生作品，不僅體現時代美學特徵，而且也蘊含著中國文人詩與畫、畫與琴音之美。如作品《晨曦》、《三月情》等都滲入著田野山間的原生之美、太樸之美，農夫、小牛、小狗都融匯在詩與畫的景色之中，一種『丹邱亦是人間地，何必仙槎問鬥牛』。『犬喜人歸迎野路，鵲營巢穩佔低枝』的詩理與畫境，周密而精深地表現在賞者眼前，使人的內心充滿著對自然山水的崇拜和敬仰。
邱漢橋 又回童年金湖灣
『詩畫本一律，天工與清新』，漢橋作品具一種靈動清新之氣，如《芳草有情夕陽無語》、《紫氣東來》、《金秋尋故里》等一系列，都豐富地表達了一種自然清新之美，他的用線，輕巧、圓潤如琴絃；他的用點，鮮活、靈性如音符，畫面水色的寧靜，小船的飄浮，使人聯想詩人歐陽修的詩句『無風水面琉璃滑，不覺船移，微動漣漪，驚起沙禽掠岸飛』的詩情畫意。這種畫意不僅蘊含詩之美，同時也蘊含音符的琴聲之美，它充分的體現畫家心物交融的高超藝術境界，從而真正體會到林泉之心的童心感悟。
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