當你完成了一張簡單的山水，和山形的結構時，就需要用顏色來豐富它，因此在著色上我們要牢牢的掌握，學會怎麼著色。
畫山形墨稿
在山水的運用和技法上（前面介紹的圖文及視頻內容都有講解，這裡不再累述），當你熟練的掌握了皴法和山形的走勢，你可以靈活的隨心所欲的發揮你對大自然的理解，這個時候你就可以熟練的畫好一張中國畫。
古人對中國畫稱謂“丹青”，可以說在顏色的著色和運用上，把設色提到了很重要的位置。中國古代傳統畫顏色的運用都以清淡高雅為主，但到了現在，人們已經不能僅僅侷限於這種簡單的著色方法，所以就有了很多新的技法和方法。
墨稿設色
青山綠水在中國傳統畫上，是一個典型的運用方法，當你要表現夏天蒼翠欲滴的山巒的時候，你可以掭一些花青，然後再蘸一點藤黃，給它綜合一下，最後稍微加一點墨，這樣子就比較沉重，更符合自然界色彩的效果。
然後在山的根部和它的陰面，設色的時候可以重一點，著色時，最好是等這個墨稿還沒有完全乾，但又接近乾的時候著色較好（八九分乾的時候最佳）。因為宣紙的效果對畫者掌握水要求非常嚴格，在墨稿還比較潮的時候，上色的時候容易混為一體。
在遠山設色時，顏色略為淡一點，把它渲染上去。
其實中國畫在用水上面，是非常講究的，一幅好的中國畫尤其是山水畫，在對水的把握上，一定要牢牢掌握它的筆性、紙性和水性。一張好的畫，如果你用水得當，你所產生的效果是非常好的。
把它的陽面留出來，這樣子它有一種混為一體的自然的感覺，這種感覺也就是我們在大山真山真水裡面看到的所想表達的對自然的真實寫照。
當你把山的陰面、山根部分、雲口相接的部分用深一點的顏色染上以後，然後在它的陽面用乾淨一點（亮一點）的顏色，可以少量的加一些山青，然後再加一些花青，再加一點墨，中國畫在著色的時候對這些冷色都喜歡運用一點墨在裡面，使它更加沉著。把山的陽面渲染出來（趁它沒幹的時候），讓它的顏色能夠和下面的顏色接上融為一體，在它水分和顏色的奔跑中能自然的融合在一起，顯的畫面乾淨利落。
往遠處可以加一點藤黃，使它更亮更翠一點。注意遠山的渲染時一定要隨著山形，慢慢推過去，在處理不夠的地方再給它銜接一下，使它顯得更加自然。最後用清水慢慢的把它接一下，這樣子顯和雲氣更加自然。
閱讀更多 墨尖族 的文章
