戲苑奇葩
李勝素的梅派藝術是有些不同，在繼承梅派藝術上，梅葆玖從來都沒有要求李勝素要像自己，可能他一直想要扛起梅派大旗的是乾旦吧。
而李勝素也從來沒有想過一定要像梅葆玖或者是梅蘭芳，李勝素學梅派算是半路出家，她二十二歲才拜梅葆玖為師，正式學習梅派。在此之前，李勝素還學過豫劇和王派京劇。
李勝素跟著梅葆玖學了三年戲，就調入了山西，直到十年後才調回北京，實際上李勝素跟在梅葆玖身邊學戲的時間並不長，但她卻是學的最好的一個。
李勝素在學戲上，敢於大膽創新，她同梅葆玖老師一起，將旦角的各種表演技藝融為一體，加入自己對人物的理解，給老戲注入新的活力。
由於她唱腔優美，善於根據自己的特點，給予戲曲人物新的特色，懂得用“心”去演戲，受到了很多觀眾的喜歡，同時，人們也讚譽她的梅派藝術為“梅派李韻”。
李勝素的梅派藝術，不同之處就在於她並不是死板的複製梅蘭芳或梅葆玖的表演，而是結合自己的實際，根據自己的特色來賦予戲曲人物新的靈魂。
雖然與傳統的梅派藝術有些不同，不過李勝素在表演上，大體上還是屬於梅派的特點，在扮相、唱法和程式上，李勝素還都是遵循著梅派的特點來的。
其實戲曲界就需要這樣的人才，前人創建的流派固然很好，但如果一味地繼承，沒有新的突破的話，那麼這個流派只會慢慢的凋零。只有不斷地創新，戲曲界才能始終保持活力，欣欣向榮！
戲曲說
若說李勝素的梅派有什麼不同，那就是她太深得梅派“自然”之精髓。李勝素自己也說，上臺，“從來都不會緊張”。舞臺上的她，完全是自由的，如同日常一般，似乎舞臺才是她最習慣的生活。
“平穩之中蘊藏著深厚的功力，簡潔之中包含著豐富的感情”，醉酒的貴妃、慘烈的虞姬、忠貞的王寶釧、堅毅豪邁的穆桂英，赤膽雄心的謝瑤環……不論是哪個角色你都能看到她人物的豐富和表面的平靜，這就是她區別與其他梅派演員的最大的地方。
毫無疑問的說，李勝素的天資非一般人能比，十幾歲在藝校就是一個好苗子，畢業後參加首屆青年電視大賽就成為唯一一位梅派表演獲獎演員，之後被梅葆玖相中，1995年收為弟子，十年間帶著到處演出，這些都對李勝素的梅派藝術有很大的影響。
儘管跟梅葆玖一同演出多年，但是，梅葆玖從來沒要求李勝素像自己，而李勝素也不要自己是“梅葆玖”或者“梅蘭芳”，李勝素的梅派融合了王派（王瑤卿）青衣的表演和梅派的表演，吸收長處，而後用自己的理解把握人物的精神內蘊，形成李勝素不賣弄，不外露，不 “焦躁”。
只是現而今的李勝素，還沒有把更多的精力放在教學上，希望以後能有不錯的年輕演員繼續李勝素學習梅派的經歷。 不止看戲
說說這個
還是2000年前後，有個機會，看過一場省京劇院的演出，非常唯美，以前看京劇總覺得拖沓，看過她的演出居然覺得慢才能看出演員的表演水平，算是開了竅了吧。
後來才開始琢磨京劇的韻味，那是一種味道，能叫做文化的味道，也算是提高了吧。
後來聽說這個年輕的團長去讀書了，還是研究生，才知道戲曲演員也有深造的機會，算是開了眼了。
有後來聽說到北京發展了，就覺得山西留不住人才，還寫過一個小文，說這樣一個優秀演員居然沒有留在山西。有點惋惜了。
不過後來看到她一路精進，做了國家京劇團的團長了，也就釋然了，人們都說她和於魁智是中國京劇的代表人物，所以遇到總會點個贊。
關注她對戲曲的理解，才認真的看梅派青衣的特點，原來她的梅派還是與傳統梅派有所區別的。
就梅派京劇來講，給中國戲曲的貢獻集中在理論和實踐兩個方面。理論方面，梅派核心是中國戲曲的與時俱進。無論是中西方戲曲互通還是中國戲曲的姿勢化，還是中國戲曲現代化，都不離開一個核心就是與時俱進。在戲曲表演上，梅派的貢獻就是運密人疏，寓濃於淡的表演風格被譽為世界三大表演體系之一。
而在李勝素身上，繼承的是梅派與時俱進的傳統精神，而她對梅派的演繹是完美，就是說無論哪個角度看都是最美的，沒有缺點就是梅派特點。很通俗又很難做到。無論是手眼身法步，還是燈光佈景美工，都在追求完美，。用現在話來說就是360度的完美。
慕容曉春
李勝素是目前京劇舞臺上音色最為甜潤、做功頂尖一流、扮相美倫無比！明顯超出其他梅派演員一籌！中國京劇的振興需要像李勝素、於魁智、張火丁、康萬生、蘭文雲、張幼麟、孟廣祿等真正名家的不斷湧現。如果舞臺上都是些譚正巖、方旭、葉金援、宋小川、包飛等之流，那京劇的衰落甚至凋零是指日可待了！
悉舟
謝邀，當今梅派名家李勝素，無疑是梅派演員中的佼佼者，她繼承了梅派的精華，又加入了個人的特點，她的演唱聽起來更加圓潤，演唱更加流暢，所以，她是我國京劇觀眾中非常受歡迎的演員，我認為李勝素是繼杜近芳之後最世色的梅派大青衣。
李小156728212
李勝素使梅派藝術在戲曲藝術界達到了空前的高峰，這座高峰無論高度和廣度都已經大大超出了梅蘭芳概念的梅派範疇，可以毫不誇張的說，500年，一勝素！以李勝素為代表的新一代梅派藝術，將岸然屹立於中國乃至世界文化藝術園林中，永遠光彩奪目，熠熠生輝
