2018-07-23 21:54 | 浙江新聞客戶端 | 記者 劉慧
對越劇迷來說，《碧玉簪》絕對是經典中的經典。時至今年，這部戲已經在越劇舞臺上演了整整100年了。7月23日晚，浙江小百花越劇團用一出青春版的《碧玉簪》向傳統經典致敬。
老戲新演，90後小百花挑大樑。年輕演員們，給予傳統骨子老戲《碧玉簪》以不拘泥的、新次元的、大膽發散的探索，讓“青春版”體現在舞臺的每一個環節，每一個呈現中。觀眾們看見《碧玉簪》裡最經典的一出“歸寧”：“女兒是孃親生來孃親養，有長有短總好商量。”飾演女主角李秀英的徐虹一開口，算是給老觀眾戲迷們吃了一顆定心丸：這金派唱腔，穩了。
“青春”，是這出戏的第一個關鍵詞。
此次，新版《碧玉簪》不僅是小百花“青春探索傳統”推出的第一臺大戲，更是小百花建團三十多年曆程中，第一次重排《碧玉簪》。青春版《碧玉簪》堅持“舊中有新，新中有根”的創作理念，既保留了《歸寧》《三蓋衣》等經典摺子戲，又對李秀英和王玉林的情感解讀有了新的層次和表達。
《碧玉簪》就是這支新生代女團推出的第一臺大戲。由90後第四代小百花——金派花旦徐虹，範派小生洪帥擔綱主演，85後演員張聿、謝嬋、陳海峰主配的這出青春版，在對全劇重新梳理的基礎上，既保留了“歸寧”“三蓋衣”等經典摺子，又對李秀英和王玉林的情感解讀有了新的層次，使劇情的發展，尤其是大團圓結局設計更加合理化，符合現代人的審美。
有意思的是，這次演出不光是演員，主創團隊也非常年輕：音樂設計陳少青，唱腔整理改編吳維益，舞美設計丁碧輝，服裝設計張穎，化妝造型設計楊孫碩，以及樂隊指揮胡中和主胡呂聰穎、燈光操作黃文傑和音響音控操作方圓，都是團裡的80後、90後。
提起越劇《碧玉簪》，那真是一出足以引起一代人回憶的越劇經典。
時間回放到100年前的1918年，男班藝人馬潮水根據《李秀英寶卷》和《碧玉簪全傳》等書的故事，再參照婺劇《碧玉簪》的情節編成全劇，於同年7月20日首演於上海華興戲園，後成為各越劇團演出的藍本。故事講述王玉林得尚書李廷甫賞識，獲許配廷甫女秀英為妻。廷甫侄兒顧文友因妒生恨，騙取秀英的碧玉簪放進偽造情書裡，誣陷秀英與他有染。最終玉林送鳳冠請罪，夫婦冰釋前嫌。
“經典”，是這臺演出的又一個關鍵詞。
1954年，華東戲曲研究院編審室根據越劇舊本及振奮越劇團演出本整理，弘英執筆，屠杏花、竺素娥任藝術顧問，華東越劇實驗劇團於7月9日首演於大眾劇院。金採風飾李秀英、丁賽君飾王玉林。因為金採風那段聲情並茂、長達70句的大型唱段《三蓋衣》，這出傳統戲，也成為金派的代表作。
作為越劇最經典的演出劇目之一，金採風版本的《碧玉簪》珠玉在前。剛柔並濟、跌宕起伏的金派唱腔，是金採風在師承袁派的基礎上，吸收了範派和傅派的一些精華融合發展而成，曾獨步江湖多年，她本人也因此贏得了“神秀英”的稱號。這次青春版《碧玉簪》的改編在劇情上並沒有大變動，只是增加了不少場景轉換時的技術設計。
其實，讓《碧玉簪》真正大火是1962年上映的戲曲電影，由吳永剛執導，金採風、陳少春等主演，那時可真是萬人空巷。在觀眾們看來，該戲有它特有的藝術效果，和睦相愛、閤家團圓歷來是中華民族傳統美德，是符合人民心願的。
可以說，《碧玉簪》的誕生與演出，是越劇史上一次質的大飛躍。100年來，這部戲長演不衰，直到今天依然是越劇迷們的心頭所愛。
時至今年，浙江小百花越劇團推出“青春探索傳統”的培養打造路線，將經典劇目傳承與新生力量培養相結合，旨在培養出一支傳承小百花的藝術風格的新一代青年演員及主創團隊，旨在打造幾臺由新一代小百花演員來演繹的經典傳統劇目，通過傳承經典劇目來豐富青年演員的傳統戲曲底蘊，旨在集結90後青年演員“青春靚麗、流派紛呈”的精彩呈現。
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