你會在區塊鏈的世界中，看到有人把數百萬的錢投入到無實體支撐的貨幣中，卻不明白一件藝術品有什麼價值，你也會在藝術界遇到一些人，他們不明白你為什麼要把錢投資在無實物的藝術上 之前聊過在區塊鏈和虛擬幣日益火熱的當下，藝術品的交易與收藏正在發生著怎樣的變化。與此同時，越來越多的藝術家也關注到了這個趨勢，而他們的決定是，以自己藝術的方式去參與到這場“革命”中。今天的推送，選擇的是藝術家凱文·阿博什(Kevin Abosch)關於區塊鏈和虛擬幣的幾組作品，既闡釋著當下語境中藝術價值的轉變，也為我們如何在藝術與貨幣中尋找平衡點提供了一個新的思考維度。
凱文·阿博什 Kevin Abosch 主要在愛爾蘭都柏林和法國巴黎兩地工作，主業是給明星名人、富商巨賈拍攝以黑色作為背景拍攝的肖像照，他的主顧包括“海盜船長”強尼·德普、好萊塢大牌導演斯皮爾伯格等等。 現年48歲常駐紐約的愛爾蘭籍觀念藝術家凱文·阿博什(Kevin Abosch)，近期因其結合區塊鏈和虛擬貨幣技術而創作的藝術作品，受到來自社會各界的不斷關注。他的作品《Personal Effects》正在位於俄羅斯聖彼得堡的艾爾米塔什博物館(State Hermitage Museum)展出。阿博什希望通過結合區塊鏈和虛擬貨幣技術，讓自己的作品能更加深刻地探討藝術在現今時代下的價值問題。
凱文·阿博什，《Personal Effects》 阿博什最知名的作品要數他在2010年拍攝的《Patato #345》，展示了一顆被置於純黑背景板前的生土豆肖像。這件攝影作品在2015年以75萬英鎊的價格被一名歐洲商人收入囊中，藝術家和作品也因此被推上世界各大媒體頭條，並奠定了阿博什的作品風格：通過結合攝影和現代科技挑戰傳統概念中的藝術價值問題。也是從《土豆#345》開始，阿博什真正將關注點轉向了探索藝術品的貨幣價值，“大眾對這件作品的關注令人興奮，但他們的焦點很快從藝術價值轉向了作品的貨幣價值，”阿博什說，“對藝術家來說，藝術是藝術家的延伸，所以我感受到我自身也被商品化了”。
凱文·阿博什,《Patato #345》 今年1月，阿博什通過“以太坊”(一個帶有智能合約功能的區塊鏈平臺，通過其專用加密貨幣提供去中心化的交易平臺並處理點對點的合約)創造了一千萬個虛擬貨幣，他隨後從自己身上抽出6試管血，用這些血做顏料將記錄著合約地址的信息，印在了100張紙上，並將這件作品取名《IAMA Coin》。這些信息的表現形式是一長串的數字，記錄著這一千萬個虛擬貨幣在區塊鏈中的位置。阿博什相信，通過這件作品，他成功地將自己的身體和虛擬作品聯繫在了一起，換言之，這件作品通過這種創作方式得以真正成為了藝術家身體的一部分。
凱文·阿博什，《IAMA Coin》installation shot
凱文·阿博什在《IAMA Coin》中使用的印刷模具 阿博什的另一件作品《YELLOW LAMBO》同樣結合了虛擬貨幣和區塊鏈技術。在這件作品中，阿博什在區塊鏈平臺上創建了一個名為YLAMBO的加密貨幣項，並將其在區塊鏈中的合約地址做成由黃色霓虹燈管為材料的牆上雕塑，它由42個數字和字母組成，被取名為《YELLOW LAMBO》。這件作品在舊金山藝術博覽會上被Skype前任首席執行官以40萬美元的價格買下。在現實中，這個價錢足以買到一輛真正的蘭博基尼跑車。
凱文·阿博什，《YELLOW LAMBO》 關於創造這件作品的初衷，阿博什說：“蘭博基尼一直被大眾看做是一種所謂成功人士的身份象徵，而且我又時常在思考如何提煉圍繞物品價值而產生的人類情感，我想要進一步探索這兩者背後的關聯”。由《YELLOW LAMBO》而產生的有關藝術品交易和價值的討論也是阿博什關注的焦點。“你會在區塊鏈的世界中看到，有人會把數百萬的錢投入到無實體支撐的貨幣中，卻不明白一件藝術品有什麼價值。”阿博什說，“然後你會在藝術界遇到一些人，他們不明白你為什麼要把錢投資在無實物的藝術上，這就是讓我興奮的地方。”
凱文·阿博什，《YELLOW LAMBO》 紐約新美術館(New Museum)下屬子機構Rhizome的藝術總監邁克爾·康納(Michael Connor)曾表示，在過去的一年中他看到越來越多與虛擬貨幣和區塊鏈相關的藝術項目正在張開，“區塊鏈帶來了一種全新的經濟概念，它或許會改變未來的社會結構。所以越來越多的藝術家對探究區塊鏈和虛擬貨幣對社會未來發展的影響產生了興趣。”
凱文·阿博什 凱文·阿博什(Kevin Abosch)的最新作品將同樣結合區塊鏈的技術。他會將整個紐約曼哈頓區轉化為虛擬貨幣的形式，曼哈頓的每一條街道代表一個加密貨幣，之後這些貨幣的合約地址將被印在一個6英尺高的地圖上。從6月起，這些合約地址將對外出售，購買者只需花幾美元就可獲得一個街道的加密地址。
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