纳西金凤凰
达坡玛吉是一位优秀的纳西族青年歌手。2008年，达坡玛吉和她的表姐和金花搭挡，荣获隆力奇杯·第十三届CCTV青年歌手大奖赛原生态唱法银奖。
她俩演唱的纳西古歌《栽秧调》、《嫁女调》、《吟酒歌》，余音绕缭；鲜亮如花的长相、淳朴天然的台风、光泽别致的服饰、天人合一的情态，给电视观众美好而深刻的享受。
之后，纳西姐妹精彩演唱的一系列纳西族原生歌曲，经中央电视台经常播出，受到更多观众的青睐;之后，达坡玛吉或者单独或者和她的弟弟达坡阿玻(中央民族歌舞团独唱演员)合作，在诸多主流媒体的电视荧屏上频频亮相，让更多观众所喜爱、所熟悉。同时，人们对她的了解也更加多元。
特别是在她的个人演唱专辑《纳西盼金妹》、《纳西珍珠》、《阿妹的情歌》，以及她和表姐和金花再度合作，相继出版《纳西天籁》等几张唱片之后，专家好评如潮。
然而，达坡玛吉的演唱风格、演唱方法应当如何定位，却让专家们感到困惑;玛吉是原生态歌手，还是流行歌手;她是民族唱法，还是流行唱法，众说纷纭，难于统一。
但有一点，人们是一致认同的，那就是她的演唱风格和方法的多元性、多彩性，以及个人表现力的特殊性，以及她的演唱方法和音色的难于复制和模仿的自我性、个例性;而特别是鲜明的原生性，与原创性、流行性、时尚性的相互融合、相互滋润，形成了她特殊的方法与风格。通过潜心解读，笔者谈一点肤浅的理解。
一、 纳西族母语文化与当代多元文化的融合
纳西姐妹花达坡玛吉(汉名和秋香)、和金花演唱的《栽秧调》、《打谷调》、《吟酒歌》等一系列纳西族古歌，所以能和我们的听觉自然对接，一方面展现了古老的纳西母语音乐文化的强大魅力，另一方面也使之与当代审美情趣天然吻合。
这说明，优秀的原生民歌是能够不断穿越时空的，是经久不衰的不朽绝唱。但更重要的是，她们的演唱总是和自己的心灵状态，和她们所拥有的当代审美情趣密不可分，总是会自然面不自觉地流溢出歌唱文化的当代性。
这是因为达坡玛吉这朵金花，是生长在丽江这一片古老的土地上的时尚女孩，是见过很多大世面的纳西盼金妹(姑娘)，她的审美情趣是比较现代的。达坡玛吉毕业于中央民族大学音乐学院，在高校系统地学习过民族声乐，受到过更多的北方大文化的影响，情趣则更为时尚和前卫。
丽江所以闻名海外，是因为这个纳西人的故乡自古以来不封闭，也使得这个古老的民族在文化上格外的开放。丽江是茶马古道上闻名遐迩的重镇，而达坡玛吉的故乡丽江塔城也是茶马古道上的重镇，拥有十分灿烂、格外厚重的人文历史。
而纳西这一个马背上的民族淳朴、豪爽、大气、细腻，既善于吸纳兄弟民族和外来文化的亮点，又十分固执地捍卫自己的精神家园，坚守本民族的文化精神。新中国成立以来，特别是改革开放之后，纳西文化与外来文化有十分亲密的对接与沟通，使得纳西族古老音乐文化与现代音乐文化相互滋润，受到现代中国人、外国人的广泛欢迎。
长期处于门口开放的区位优势，使得丽江的民族文化植根于乡土而不土，重视民俗而不俗。这里的原生民歌，总是随着社会的不断进化，和人们心路历程的不断延伸，既吻合于这一片美丽而古老的热土，又自然对接时尚的色彩，使原生音乐牢牢地扎根于传统文化的土壤深层，而它的灵魂又并没有完全地停泊在原始状态，它的文化精神也在不断地成长和伸展，显现出越来越丰富的人文魅力。
达坡玛吉作为新一代纳西族歌手的杰出代表，用歌声告诉我们：在历史的长河中，原生态民歌从来不是静止的、尘封的，它像古老而又年轻的玉龙雪山上流下来的清泉水，从远古纳西人“创世纪”的豪迈歌声里，不知疲倦地流至今天，与当代的多元文化汇流一处，互动互映……
二、多民族音乐元素和韵味的融合
主要体现在两个方面：一是演唱的作品体现多民族音乐元素的相互融合;二是既因为作品风格，又因为个人的能力所表现出的多民族韵味的融合。达坡玛吉出生于丽江塔城。这是丽江市玉龙县与迪庆藏族自治州的中甸、德饮、维西三个县的交界处。
这里的民族以纳西族为主，与汉族、藏族和傈僳族杂居，民族文化既各自独立、又相互融合、相互滋润。达坡玛吉演唱的纳西族歌曲，大多是她的父亲作曲家和文光创作的，充分体现了多民族风格韵味的融合，而她的演唱能力也表现出民族音乐的多元性、丰富性、含蓄性。
从基因学上讲，无论是她父亲创作的歌曲，还是她精彩的演唱，都体现出故乡的民族音乐的多元性有着深远的历史，他们父女在创作和演唱上的能力是有着本能因素的，有些亮点也是与生俱来的。
尽管达坡玛吉演唱的歌曲，鲜明地体现了纳西族母语文化，她表现出的独特韵味也是符号化的纳西族韵味，但她的歌声里还有很多的外来元素，能够与纳西韵味水乳交融，相映成趣。
正是因为这多民族、多元性的韵味，使得她演唱的藏族、傈僳族、蒙古族歌曲，也能够形神兼备、独具韵味，反映出具有共同心理素质的马背文化内涵，飘溢出一股诱人的酥油香、奶茶香，和亲和温馨的泥土香。以至她和达坡阿玻姐弟俩演唱的彝族撒尼人的原创歌曲《远方的客人请你留下来》，也赋予多民族、多元素的色彩，清新、别致、细腻、光鲜……
三、 古纳西母语语调与普通话标准读音的融合
达坡玛吉是纳西人中普通话说得非常好的一位，在北京上过大学，当过教师，在工作和生活中大量使用普通话，在汉语的歌曲演唱中没有语言的负担。她始终不愿意改变的纳西母语语调和母音，使她的话音和歌声充满了活力与亲和，用最根本、最原始、最真实、不加修饰的最本质的声音去感染观众。
她用纳西语演唱的《纳西乐》、《纳西祝酒歌》、《唱起来，跳起来》、《请到纳西村寨来》等一系列她的父亲、纳西族作曲家和文光的原创歌曲，每每让笔者与纳西族的先民在某一个时空里邂逅，而无时不刻地与达坡玛吉零距离地沟通，是母语、母音使然。同样是和文光的作品，用汉语演唱的《玉龙欢歌》、《月亮天天圆》、《古道情歌》、《石鼓谣》、《火恋》、《情醉女儿国》等，则与观众的心路历程和心灵状态更加对接，与共同的审美情趣水乳交融。
笔者一向认为：歌唱另一种语音艺术。语言形成方法，语言带动方法，语言支持气息，语音调控收放;其中，语音的作用是很大的，它是情感链、位置链、气息链和方法链。玛吉演唱风格的形成，所以有其特殊性，与家乡的山水、遗传的基因，个人的经历和艺术的悟性、审美情趣等诸多因素形成语言特色、语音韵味是密不可分的。
这种特殊的歌唱语音，使她的发声点很高而不固定，气息的支持点很多而不拘泥，可头腔、鼻腔、口咽腔发声，可横隔膜、腹膜支撑，也可喉头、胸腔、面部以至肩膀支撑，根据语言习惯和情感表达而定与不定，随机应变，步换形移。而这种不规则的、动态活态的唱法，给人灵动而活泼的美感。
四、 多种演唱方法的融合
关于达坡玛吉的演唱方法，专家有不同观点的定位。一说是她属于原生态的民族唱法，一说是民族化的流行唱法，一说是民族唱法中的一种。笔者认为她是民族唱法中的特殊种类，是自成一格的。
她是原生态唱法，也是“民通”唱法，隶属于中国的民族唱法，但与其他歌手均有明显不同，那就是在“最根的音乐”内核中，广泛吸纳、借鉴，形成纯自我的风格，体现纳西民族文化的精髓。玛吉的歌唱“天人合一”，与大自然互动生辉，仿佛不是唱给人听的，而是自娱自乐、尽情渲泄，把内心的独白唱给自己来享受，有如丽江玉泉的清流，是为了装点自己而美好地歌唱……
达坡玛吉有良好的乐感和音准记忆，没有语言负担，且能歌善舞，她的肢体语音和歌声同样天然而流畅。她能把外来文化的规范性和纳西原生态音乐的不规范性熔于一炉，使她在多种风格作品的演绎中一枝独秀。
金鸿为
2011年8月3日于昆明
传承在路上
纳西族歌手达坡玛吉参加《耳畔中国》节目，玛吉演唱一首《愿》，令现场和屏幕前的观众的备受感动。
《愿》是与灵魂的对话
在《耳畔中国》中，玛吉演唱的《愿》，词曲都非常优美：“月亮照进湖心，仙鹤奔向闲云……”颇有诗意和禅意，它描绘的是怎样的一幅画面呢？
玛吉说，«愿»是她设计的«四季»中第四部曲，表达的是冬天里的一种蓝色。
“从小生活在云贵高原的孩子，永远不会忘怀冬夜的那轮明月。喜欢在冬天里，玉龙雪山下雪后，跑到雪山下的玉湖看月亮的情结一直在我的音符里。我想表达雪山和湖泊映衬下的幽蓝，那是我生命里最深邃的颜色。有一天，我拿起奶奶的录音，突然听到奶奶的《嫁女调》和《牧牛姑娘》。我一下子认定我要的蓝色就是这个模子。《愿》的创作元素是奶奶演唱的《嫁女调》的主旋律，和我小时候听奶奶讲的故事《牧牛姑娘》。”
“在这首曲子里，我是表达了我的一种回归，那就是信仰。歌词表达一位女儿与变成小鸟的母亲的灵魂对话。生命中的轮回和灵魂，在音乐的国度里是那样的相依相伴”。
《愿》中的女儿对生命吟唱着：“月亮照进湖心，仙鹤奔向闲云。弯弯月亮哟，挂在树枝丫。遥望星空哟，仙鹤飞回来。凝视苍穹哟，花海在开放。清清湖水哟，莲花朵朵开。蓝天白云下，孔雀飞回来。牛羊满山坡，妈妈在歌唱。孔雀飞回家，朵朵莲花开。菩萨笑了，妈妈笑了。”
《愿》表达的是玛吉对生命观的一种理解，就像佛教中所说的，人的生命是有灵魂存在的，或许，她以一只小鸟的方式存在，或许她以一颗小草的方式存在。
中国文字，字字是咒，没有咒，何来的魂?
2008年，玛吉参加全国青歌赛时，仅仅是因为喜爱唱歌，喜爱舞台演唱。但近几年来，一直游走在云南各个少数民族地区和世界各国家的玛吉，对音乐的态度发生了微妙的变化， “除了路上的感悟和见闻，更多的去寻找文化的差异性。在这个过程中，我越来越觉得所有的孩子都要知道自己的母亲是谁?传统文化的根脉丢弃了，所有的东西多元了，那文化的发展空间就没有了。所以深感国人对自己的传统文化要有责任心和自信心。”
我们生活在一个多元化的世界，所有人对音乐的喜爱也是各不相同。有多少纳西族同胞会说“我爱纳西歌曲，我手机里下载的大部分都是纳西歌曲”呢？
玛吉说：“年轻人丢弃母语是社会的文化导向造成的。我的第一语言是纳西语，第二语言是汉语，第三语言是英语。我个人也喜欢欧美音乐，我去年在美国纽约罗切丝特也学唱英文歌。可是，我在舞台上坚持唱国语和母语，这是一种文化存在感的态度。一个歌手跑到国际舞台，连自己母语的话语权都没有了，那咱们就会很悲哀了。语言只是个工具，但母语在文化层面上，是一个浓缩的文化载体.至关重要。在佛学概念里，中国文字，字字是咒，没有咒，何来的魂?”
人人都是无字经书
关于经历，玛吉回忆起师父说的一句话“中国最有能量的经书是无字经，每个人都是一本经。”
在《耳畔中国》节目中，玛吉与音乐总监捞仔的音乐团队合作时，他们说，玛吉的音乐就是世界音乐，他们发现纳西族的音乐非常优雅，有点类似法国的香颂音乐。
“我不注重学历，但我注重感悟。虽然，民族的是世界的，但是少数民族的东西要放到世界的舞台上，不能只是让别人感到你的东西是猎奇的，而是要找到与世界共通的文化语境。”达坡玛吉出生在纳西民歌世家，从丽江古城区职高的一名音乐老师，到考上中央民族大学音乐学院，到毕业后考入云南省文联音乐家协会，又去上海音乐学院进修，再到美国纽约罗切丝特Nazareth大学游学，玛吉一直在路上边走边学，从未停息过。
纳西民歌传承人
达坡玛吉的纳西民歌传承于现年86岁的纳西民歌传承人肖汝莲奶奶，从中央民族歌舞团担任歌唱演员的弟弟达坡阿玻到父亲和文光，再到小到5岁的侄女达坡玛璐一家五代都在坚持纳西族文化的保护、传承和传播工作。
2003年，荣获首届中国酒歌大赛演唱金奖
2008年，荣获CCTV第十三届全国青年歌手电视大奖赛原生态唱法银奖
2010年，荣获国家文化部第十五届群星奖
2010年，荣获中国青年少数民族歌手原创音乐最具实力奖
2006年，荣获全国听众最喜爱的十大金牌歌手奖
2009年12月，与家人参加CCTV3“神州大舞台爱国歌曲家家唱”，演唱《月亮姆》在全国家庭才艺选拔大赛中，荣获优胜奖(金奖)
2014年，音乐作品《中国画》荣获云南省委宣传部第七届“云南文化精品工程奖”
2016年9月，演唱作品《祈福平安》荣获中国广播电影电视社会组织联合会颁发的宣传片类创优三等奖
2012年，演唱的作品《秧歌》荣获云南省文化厅第九届青年演员比赛声乐组二等奖(第一名)
2014年5月，与家人一起在人民大会堂荣获“全国最美家庭”、“全国五好文明家庭标兵”称号，国家副主席李源潮颁的奖
2012年，演唱作品《玉龙欢歌》、《情醉女儿国》参加全国村歌大赛金奖被授予云南文艺基金贡献优秀二等奖
2013年，作品《相遇》、《情醉女儿国》荣获“红云红河”杯2013年云南旅游歌曲大赛荣获原创作品优秀奖
2014年，在昆明成功举办达坡玛吉公益演唱会
2013年，代表中国在日内瓦联合国万国宫演唱纳西民歌
出版«情醉女儿国»等多张专辑，发表论文«守望原生态民歌»等数十多篇文章
参加CCTV和全国各电视台大型文艺节目和春节联欢晚会、国庆晚会的演出，出访芬兰、日本、法国、德国、瑞士、澳门，新加坡，法国等10多个国家和地区进行文化交流演出
曾经给《青年与社会》杂志、《中华文艺传承》、《湄公河》、《边疆文学.艺术云南》、《LADY》等杂志做封面人物和专访
曾担任云南"金钟奖"，"中国新歌声"云南赛区等各类大赛的歌唱评委
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