格温·墨菲设计的凉鞋脸、德比鞋脸
在当下服饰领域“快时尚”的大趋势下，鞋子作为消耗品，日常穿着一段时间就会因磨损而弃置。艺术家格温·墨菲则将这些被丢弃和淘汰的旧鞋收集起来，用木头、黏土等材质将鞋子填充。结合鞋子不同的特征，加以好奇的眼睛、撅起的大嘴，组成了一张独特的面孔。
「 从废弃品到艺术品 」
格温·墨菲（Gwen Murphy）雕刻完成的鞋已经不能再用于穿，她保留着鞋子表面因步行而频繁弯折的裂痕，像一道伤口。创作者在以天马行空的想象赋予这些鞋子一张新的脸时，又增添了一丝怪异、阴暗的气质。
格温·墨菲设计的莫卡辛鞋脸
格温·墨菲从小就热衷观察鞋子，商店里贩卖的或是被穿旧置于鞋柜角落的，大概在她眼里每双都有独特的气质和风格。过季即弃的鞋子，在格温·墨菲手中以另一种方式得到了“永生”。
「 鞋子的前世今生 」
#穆勒鞋
格温·墨菲设计的穆勒鞋脸
这双被格温·墨菲设计雕刻的鞋脸是穆勒鞋（Mule）。穆勒是一种脚后跟处裸露、前端不露脚趾的鞋子样式，它的历史可以追溯到古罗马。在16世纪的欧洲和法国，拉丁词根“mule”分别用于指露背鞋和拖鞋。因为在16－19世纪，穆勒鞋是用于卧室内部行走的拖鞋。
17世纪初的手工刺绣穆勒鞋
18世纪初的手工刺绣高跟穆勒鞋
1908年，著名鞋匠Pierre Yantorny在巴黎开设了一家私人工作室，为客户手工定制鞋子。下图为20世纪初，他为Rita de Acosta Lydig设计的穆勒鞋，其中的刺绣纹样灵感来自于东方。
Pierre Yantorny为Rita de Acosta Lydig设计的穆勒鞋，1908年
穆勒鞋盛行于18世纪的欧洲，这一点能从一些油画作品中窥见踪迹。在洛可可时期，最重要的画家之一让·弗朗索瓦·德·特鲁瓦（Jean Francois de Troy）于1731年创作的《爱的宣言》（Declaration of love）中，画面中央左手执扇、身着白银长裙的女子，脚上穿着的正是一双尖头穆勒鞋。
让·弗朗索瓦·德·特鲁瓦《爱的宣言》，布面油画，91×71cm，1731年
此外，在法国印象主义画家爱德华·马奈（Édouard Manet）最著名的作品之一《奥林匹亚》（Olympia）中，也能看到穆勒鞋的身影。画中的“奥菲利亚”是一名16岁的妓女，名叫维克托里娜·默朗，这位经常出现在印象派画家画中的模特，充满了故事性，她脚上所穿的正是一双缎面中跟穆勒鞋。
爱德华·马奈《奥林匹亚》，布面油画，190×130cm，1863年
#克拉科夫鞋
格温·墨菲设计的尖头鞋脸
在格温·墨菲上面这件作品中，这种尖头单鞋的原型来自于克拉科夫鞋（Crakows/Crackowes），这类鞋子在15世纪非常受欢迎。它的名字来源是因为这种风格被认为起源于波兰首都克拉科夫，有时也被称为Poulaines或Pikes。有趣的是，术语Poulaine指的是鞋的长尖嘴。
14、15世纪在法国、英国流行的克拉科夫鞋
15世纪的法国克拉科夫鞋，藏于美国波士顿艺术博物馆。
上图是现藏于美国波士顿艺术博物馆的一双产于15世纪法国的克拉科夫鞋（crakow），从图片可以看出，那时已经不再模糊处理人的形体，人类本身的特征和人体之美开始被突出。克拉科夫鞋的诞生与流行，也启发了后来的鞋类时装，如上世纪50年代的尖头皮靴（Winklepicker）。
#高跟鞋
格温·墨菲设计的半高跟鞋脸
18世纪，是高跟鞋在男女性别中变化的分水岭。如果说先前的高跟鞋只是体现了不同性别的差异，那么高跟鞋完全退出男性生活舞台成为女性的专属之物，便是在洛可可（Rococo）时期。
洛可可风格强调华丽优雅，鞋子的样式多为浅高跟或半高跟。鞋尖秀丽，鞋面有精致的手工刺绣或装饰宝石；材质多为缎面、织锦与羊羔皮。
刺绣浅高跟鞋，1720-1749年（左） ；刺绣包边半高跟鞋，1700-1720年（右）
宝石扣织锦半高跟鞋，1760-1770年
在加拿大多伦多，有一间关于鞋子的博物馆——贝塔鞋博物馆（The Bata Shoe Museum），建于1995年。里面展出的大部分鞋都是各种古老文明留下来的，很多鞋子的功能并非局限于穿着，更多是一种宗教和王权的象征。
贝塔鞋博物馆，加拿大多伦多
博物馆的地下一层是一个固定的展览，主题是鞋子的历史；二楼和三楼则分别展有洛可可时期的鞋子等。由于展品太多，该馆会不定期改变展览主题，尽量展示每一双来自不同国度和不同文化背景下鞋子背后的故事。
#当代鞋类设计
Dorateymur踝靴
从整个历史来看，鞋子是技术发展的体现，记录着社会价值观的改变和发展。这些不同年代、各式各样的鞋也启迪着现代鞋类设计师，如小众鞋类品牌普罗恩萨·施罗（Proenza Schouler）、Dorateymur等。
普罗恩萨·施罗，秀场图截取，2018年
相对于服装，鞋履市场的挑战会较大些。一双鞋的合理性与舒适性不仅仅取决于设计，还需结合人体力学与结构的考量。设计制作所需要的鞋楦也会因为不同地域、人种、年龄层的生活方式有着些许差异。
Kevin Meunier
艺术家格温·墨菲从2005年开始进行关于鞋子的项目，经由她的创造而获得了脸庞的，不仅是那些被废弃的鞋子们，其中还有许多年代久远的木质鞋楦。鞋楦可以说是鞋的灵魂，一副鞋楦对应一双鞋。如果你发现一双鞋很磨脚，可能是那双鞋的鞋楦与你自身脚型相差较大引起的。
格温·墨菲雕刻的鞋楦脸
铭记一张面庞，是注视与被注视，是它与他者眼神交汇时酝酿出的一切。鞋也同样，足部与鞋的接触，是穿着者与设计师和工匠的交流。来去，往复，一双鞋以此获得它的唯一性。
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