錄音工程不是一門簡單的學問，即便僅僅聚焦在單一人聲收音的「對麥」這件事情上，我們至少得先弄清楚：使用的是何種麥克風？在什麼樣的空間收音（其聲學特性為何）？收音對象（人）的咬字發音特質及播音技巧如何？這段錄音作何用途？希望取得何種聲音質量？是否需配合特殊的 workflow？對麥，沒有對不對的問題，只有適不適當、能否達到預期效果的問題。它沒有標準答案，只有因應不同的環境而採取不同的「策略」。如果只知其一，不知其二，就容易以偏概全，將某種對麥技巧套用在不適合的環境下，產生災難性的後果。
【其一】 隔音、吸音良好的專業環境
在專業錄音室，因為有良好的隔音和吸音空間，同時職業配音員對呼吸和吐字多半有較佳的掌控能力，因此對麥的問題比較單純一些，如果希望收得溫暖、飽滿、富吸引力的聲音，當然就採用on-axis的對麥方式，請配音員儘量正對麥克風播音咯！
錄音室中收錄 Voice Over 的作業，普遍採用靈敏度很高的大型振膜電容麥（large diaphragm condenser mic），配音員嘴部即便正對著麥克風的振膜，但一般在距離 15～20cm 以上的情況下，出現噴麥（popping）的狀況不至於太頻繁。同時，錄音時因為戴著耳機，可以實時監聽自己的咬字發音，一旦出現瑕疵，可以實時發現，立刻修正。
【其二】 隔音不良，且迴響較顯著的錄音環境
在一般不是特別安靜的居家環境，或是在啟明有聲書錄音間 2017年改裝前那種回聲比較大的空間錄音，就不能再套用專業錄音室的對麥策略了。
為了克服不良的錄音環境，麥克風以45°角靠近嘴部收音，是較為明智的。
小牲建議各位將麥克風拿偏一點，大約以45°角指向嘴部，並儘可能靠近嘴部（以不噴麥、不發生其他負面效應為前提，儘可能近麥，也許有些人可以保持 3～5cm 的超近距離，也許有些人適合維持在5～10cm 甚至再稍遠一點）。為什麼呢？首先，我們來看看，如果像在專業錄音室那樣，麥克風依然保持 20～30cm（甚至更遠）的距離，在回聲較大的空間裡，會出現什麼問題：
缺乏隔音、吸音的環境下，「正常」對麥的結果，會收得較大的底噪和回聲。
為了不要錄到太多環境噪聲和迴響，我們應該儘可能降低麥克風的收音音量，但如此一來，說話的聲音也小了。所以我們應該嘗試更貼近麥克風，以便錄得較大的說話聲。「近麥」使我們可以將麥克風的收音音量調低，如此一來，麥克風收到的說話聲音量不變（因為我們更靠近麥克風了），但是環境噪聲和迴響卻變小了（因為麥克風音量調低了）：
「近麥」使我們能降低收音音量，使底噪和回聲降到最低限度。
這和我們人耳運作的道理是一樣的。在安靜的空間裡，談話對象和我們保持相當的距離，聲音也很清楚（就像在專業錄音室裡）。但遇上比較吵雜的環境時，對方的聲音會淹沒在環境噪聲當中，怎麼辦呢？如果我們將耳朵儘量靠近對方嘴部，就容易聽清楚了！
近麥有一個顯而易見的副作用是：容易噴麥，唇舌動作聲也會比較明顯。為了減少噴麥，就必須避免正對麥克風吐氣，這就是為什麼建議各位將麥克風以大約 45°角指向嘴部了。至於唇舌聲響比較嚴重的人，就得試著將麥克風退到離嘴稍遠一點的位置了。
近麥還可能造成一個外行人不太知道的副(？)作用：近場效應（Proximity Effect）。當嘴部離麥克風很近的時候，大多數指向型麥克風都會或多或少產生近場效應，就是錄得的聲音當中，低頻部分被強化。其實許多廣播主持人都特別喜歡這種近場效應，因為低頻增強之後，人聲顯得更沉穩而富有魅力。只要聲音沒有變得太晦暗、沉悶，甚至造成字音混濁不清，這種近場效應多半是受歡迎的（那些將麥克風貼在嘴邊，像是要將麥克風吃掉的歌手，估計有一大部分就是近場效應的「愛用者」^_^）。不過，每支麥克風的近場效應都不同，近場效應顯著的多半是大振膜麥克風，振膜口徑較小的麥克風則較不明顯。啟明錄音間使用的 AT9440 麥克風，近場效應似乎也不明顯。
【原理剖析】 如何取決麥克風的距離？
研究聲學、錄音工程的人，經常會提到 "Critical Distance" 這個觀念。以錄音來說，"CriticalDistance" 就是：當麥克風與音源（例如播音員的嘴吧）的距離，剛好使得麥克風收得的聲音當中，直接來自音源的聲波強度，等於來自周遭的雜音及反射波強度。
上圖中，橫軸為麥克風與音源間的距離，縱軸為聲波（振輻）強度
若 mic 與嘴部距離≧ Critical Distance，則麥克風收得的聲音當中，Direct Sound ≦ Ambient Sound，這樣錄得的話語清晰度大打折扣，聽者易受空間回聲及雜音影響而難以專注，甚至不舒服。
若想取得乾淨的收音效果，不但需做到 mic 與嘴部距離＜ Critical Distance，而且要儘可能拉高 Direct Sound／Ambient Sound 的比值。麥克風所收得的聲音當中，Direct Sound 所佔的比值越高，相對地，Ambient Sound 就越容易被人耳的聽感忽略，聽起來，聲音就越乾淨。這就是為什麼在缺乏良好隔音條件，而且迴響比較嚴重的房間裡錄音，「近麥」才是王道！
上面的圖解中，麥克風所收得的 Direct Sound 強度和距離間的關係，是一條曲線，而非直線，因為聲波傳遞遵循「平方反比定律」。小牲所繪製的曲線恐怕還不夠陡峭，但由於手邊繪圖工具有限，只能畫成這樣了。有興趣的朋友可以參閱美國知名麥克風、耳機制造商 Shure 的詳細解說。好的，說到平方反比定律，我們可以據此理解：如果能爭取到（哪怕只是）更近一點點的對麥距離，對於壓制環境噪音能夠產生多麼大的效果了！
當我們在專業錄音室收音的時候，因為有良好的隔音和吸音條件，因此上圖中的環境音（Ambient Sound）就會降到極低，甚至可以忽略不計。這時候，你的 Critical Distance 就很大了，所以麥克風距離遠一點，也能收到乾淨的聲音。相對的，啟明的錄音志工們應該都知道，我們錄有聲書的那五個房間聲波反射有多嚴重，回聲真是夠大的！在這樣的房間裡，上圖中的 Ambient Sound 必然是相當大的，這使得我們不得不採取儘可能「近麥」的策略來克服環境的問題。
【關於角度】 姿勢就是力量！！！
前面說過，在底噪和回聲大的空間，我們需要採取「近麥」策略；但近麥之後，噴麥就成為一大隱患。尤其我們錄音時，如果不戴耳機實時監聽（啟明錄音志工都是這樣工作的，不是嗎？），就只有等錄了一大段稿子，事後播放檢查的時候才會發現。如果等錄完一大段之後再重錄，就太耗時耗力了！所以，對麥時採取一個比較安全的偏麥角度，是較為保險的作法。
錄有聲書的時候，為了不要長時間斜眼看稿，麥克風的位置也只能偏左或偏右了！
小牲第一次錄有聲書，用的就是啟明錄音間１～４現役的那種 AT9440 麥克風，當時就養成了固定的姿勢：書本放在正前方，右手按著書頁，左手持麥克風以略大於 45°角指向嘴部，並養成習慣，一律維持固定的角度和距離（大約只有 5cm）。後來換用了較為靈敏的麥克風，就根據麥克風的特性，將角度和距離稍作變動。總之，凡是能手持的麥克風，我絕不用架子！因為手持才容易維持固定的角度和距離。麥克風若是架在架子上，要想維持固定的對麥角度和距離，頭部就要避免轉動，當你的稿子是一本書的時候，這就很難辦到了！
說到偏麥（off-axis），職業配音員可能不以為然。因為他們在錄廣告、旁白時，都是麥克風固定在前方的架子上，手上拿著 A4 紙張印的稿子，臉正對著前方的麥克風，稍稍斜眼看稿配音的。但這種作法，對於長時間以書本為稿子，錄製大量有聲書的志工朋友們來說，是窒礙難行的！書籍越厚，越是不可行。再者，當我們使用的麥克風不是大口徑的 Studio Mic 時，適度的 off-axis 不至於使音色有明顯的折損，同時還能有效降低噴麥的機率。關於這一點，有20年以上廣播節目錄制經驗的 Jeff Towne（Transom.org 的技術及器材大師）英雄所見略同。他這篇談噴麥的文章：P-Pops and Other Plosives，同樣是建議 Podcaster 們以 45°角的 off-axis 方式對麥的。
【變形的不科學對麥法】 不要這麼兇殘哪！
可能啟明的有聲書錄音志工朋友們上過小牲的課之後，得到一個概念：麥克風要差不多對到嘴角的位置。接著，再從這個概念演化成了一套比較奇葩的對麥方式：將麥克風架在架子上，置於臉頰的一側，然後低頭唸書。（見下圖）
請不要這樣對麥（麥克風對準臉頰），感謝 Sandra 同學演出
這樣錄音的話，實際上麥克風是對準了臉頰的一側。這樣對麥比較可能的結果是：來自嘴部的氣流（承載著人聲中主要的聲波能量），會衝向桌面、計算機屏幕等處，這些聲波再經反射、折射，傳至麥克風；另有一小部分聲波是直接從嘴部傳到麥克風。由於麥克風收得直接來自嘴部的聲波能量較小，反射波的能量卻可能相當大，錄得的聲音多半會有較嚴重的迴響（聽起來空空的）。
閱讀更多 聲藝視聽 的文章
