四月愚人2
這種選擇其實沒有多大意義，當代文學百家都是小數，不敢說名家輩出，但是零零散散的總有好的作家和作品出現，而且之前有很多好的作家，現在反而強弩之末，沒有什麼新作了。再說了，有的作家已經去世，那他們結束的文學生涯與正在寫作的文學生涯來說，對活人也不公平。想想吧，經常有人讓路遙、陳忠實和賈平凹進行排名，這是對賈平凹的不公平。畢竟他的寫作生涯仍在繼續，而前者兩位都已經去世。去世這個事情，容易誇大他們在人們心目中的重要性，因為他們的文學生涯越來越有傳奇性，讓人更加懷念，不免就會顯得重要一些。
但是，如果要選一位作家代表中國當代文學，我首先想到的是陳忠實和他的《白鹿原》。看到這裡，一定有人說，上面說得振振有詞，說對活人不公平，怎麼還是想選了陳忠實的《白鹿原》呢？切聽我分析下原因。一個原因當然是陳忠實已經去世了，他的文學生涯已經結束了，所謂蓋棺定論就敢如此，所以對他的文學評價不會突然有新作有所改觀了。而且私心以為，陳忠實比莫言更有水平。莫言獲得了諾貝爾文學獎，這個當然是真的，但是說心裡話，有點名不副實。莫言的語言很糟糕，同樣都是魔幻現實主義，陳忠實的語言功底比莫言的要高出一個段位。而且莫言這些年基本沒什麼新作，大概墜入了獲獎魔咒。之前在《收穫》雜誌上讀過他發表的詩歌，大吃一驚，而小孩子的水平一樣。當時覺得，這種東西也能發表？我吃驚的不是他的詩歌水平差，而且他一個小說家，詩歌寫得不好，還不自知，這是一種自欺欺人的表現。如果一個寫作者對自己的寫作水平不自知，還洋洋得意，覺得自己拿了諾獎，寫什麼都有人發。這種作家的作品不看也罷。
另外一個原因，《白鹿原》的寫作、發表和傳播，是有時代的因素的。說實話，按照現在的社會風氣看，如果現在寫一本《白鹿原》似的作品，估計無法出版。因為其中一定會涉及到意識形態因素，還有赤裸的性描寫等等，陳忠實沒有被那種庸俗的歷史觀束縛住，為地址階級平凡，用超脫諷刺的眼光看待國共兩黨之爭，這種視角是很厲害的，但是出版的時候就夠嗆了。所以，一部好的文學作品是需要時代、社會和作家幾方的合力能出版的。現在的文化環境大不如以往，出版和文化方面的審查力度加緊，想要出版那些劃時代的小說就很那了。所以《白鹿原》算是一座高峰。
說書人思鬱
如果以作家終身成就為基準，我的答案是：空缺。中國當代作家群體也不算小，但以我看都是：小遠大雅，離大師就差那麼一點點，差那麼一點點，決定了當今文壇的高度（當然，這裡不包括詩人群體，當今詩歌又是另一番景象）。
當今文壇，以才情論，當推賈平凹。賈平凹文思、才情、文筆皆不凡，當得上天才鬼才之譽。但侷限在境界。讀其作品，終有才華非凡，境界不高之嘆，他身上溶燴了中國式文文和中國農民的文雅、忠厚、聰慧、狡黠、庸俗為一體，既讓人讚歎，又讓人遺憾其中擺脫不了的劣根。
以激情澎湃創造力旺盛論，當推莫言。莫言高產，長篇不斷推出固是一般作家所不及，而且讀其作品，其文中陽剛壯大之氣，洶湧澎拜之力，其故事汪洋恣肆酣暢淋漓，可見其激情、精力超人。但莫言之病在放縱有餘，精嚴不足。首先莫言的語言以高的標準來衡量的話是比較粗陋的，這點只要和其他優秀作家對比是不難得出結論的。而且其長篇小說有過於沉溺在故事情節中，結構並不嚴謹；這樣的毛病做為古典小說可能不是問題，要作為當代代表性大師是很大的不足。
以語言精煉文筆精筆論，當推汪曾祺老先生。汪曾祺和賈平凹都師沈從文先生，只是一個直接受教，一個間接學習，都得到沈老文筆的精髓。不過兩人各得一面，賈平凹的文筆得沈老《西行散記》靈動恣肆一面，有一股氤氳之氣，又有枯藤老樹之感；汪曾祺得沈老流美精雅的一面，又更加惜字如金，不肯多用一筆，因而典雅精純，字字珠璣，用字（別人稱用詞，汪老要以用字稱才恰當）之準確、嚴謹、簡清而優美，無出其右者。不過汪老乃舊式文人，有自己的情趣和堅守，未想後輩作家一樣拼命搞大部頭，似乎也不能作為當代代表。
以少年天才出手不凡論，當推蘇童。蘇童二十出頭寫了一批中短篇小說，堪稱石破天驚。《妻妾成群》、《罌粟之家》，真是天才橫溢，卓而不凡，且文筆之佳也是上上之選，不過後來好像沒有什麼有重大影響力的作品問世，似乎後勁不足。我一直非常喜歡蘇童，尤其是他的短篇小說，真的是非常好。
以深入人心影響廣泛論，當推餘華。別的不說，餘華就一部《活著》，感動了多少人，獲得了無數獎項，恐怕無人能及，曾經被認為中國最有可能突破諾獎的作家。我認為《活著》是中國當代少數幾部真正傳世的大作之一。不過整體看，餘華要作為大師級的代表人物，還是單薄了一點。
以單部作品的深度廣度高度而論，當推陳忠實。陳忠實一部《白鹿原》，寫盡了中國上世紀的歷史，無論從什麼角度看，都當得起一個時代的代表（當然，我是一個有文筆闢的人，單看文筆，陳忠實還是稍稍欠了一點）。寫出了一個時代的代表作，是不是就成為代表時代的大師呢？我不這樣認為，因為一個作家要代表一個時代，出了作品，還有學養思想境界等等。陳忠實餘華都是寫出了代表作的人，但他們都顯得單薄了。
所以我說，當代作家的代表：空缺。
用戶91658996912
如果一定要選擇一個當代作家來代表中國當代文學，我一定會選莫言。
我讀高中時，就開始讀莫言的作品，讀的時候，一心沉浸在小說裡不能自拔，讀出了熱愛和興趣，可是說真的，閱讀時心裡到底是不輕鬆的。
莫言的作品，是充滿張力的。比如他的語言會呈現出黑色幽默的特色，其語言和傳統小說語言的運用方式，有很大不同。莫言有個特別之處，是他喜歡把各色詞語，既有高雅也有醜俗的文字，既有土得掉渣的口語，又有內涵和高深的書面語，這些語言相互滲透，共同融入到小說創作中，給讀者呈現出一個個紛繁又錯亂的鄉間故事。
同一時期，我也讀過路遙的《平凡的世界》，這部小說很吸引人，尤其是有過鄉村生活經歷的讀者，讀到它會引發心裡巨大的認同感。
可是，因為讀過莫言的小說，用當時的眼光看，總覺得《平凡的世界》很好，可是它似乎缺少了一點什麼。是故事的曲折性不夠，是小說語言太過平淡，還是情節有點老套，或是別的什麼吧？
但是我讀莫言的小說，就沒有這種感覺。莫言以他生活過的高密東北鄉村為載體，構建出屬於自己的獨特的創作模式和小說，他的作品能讓人感到神秘的魅力和不可知的誘惑。那種閱讀體驗裡，包含幾分晦澀和玄機的成分，又有著對作者創作藝術的爐火純青和得心應手，異常的欽佩之情。
我想，這就是莫言的魅力所在吧。
後來，在莫言成為第一個獲得諾貝爾文學獎的中國籍作家後，我自己陸續買來更多他的作品，像他的《紅高粱家族》、《檀香刑》、《天堂蒜薹之歌》、《豐乳肥臀》、《生死疲勞》、《蛙》等10多部長篇小說，在書架上都能找到，我常讀的，會放在床頭。真是讀得越多，越覺得膜拜。
我以為，莫言在創作中，把現代主義手法和鄉土文學進行嫁接，更多人稱之為魔幻主義手法，和作者親身經歷的鄉村生活大有關聯，他熟練地寫實，同時運用荒誕、變形等文學手法，深情地書寫鄉土故事，他以自己獨特的感受和體驗，而造就的獨特“鄉土中國景觀”，在當代作家裡，沒有人可以比擬或創造出。
俗話說“文無第一，武無第二。”對於作家和作品的評價，是要見仁見智的。我並不認為莫言先生代表的就是中國最高文學水平，但是，由莫言先生來擔當當代文學的代言人一角，我認為名至實歸，而且理所當然。
如果你有不同見解，歡迎交流探討。
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粒粒七七
如果一定要選擇一個當代作家來代表中國文學，你會選誰？
我會選路遙。路遙的作品不多，最有影響力的是他的中篇小說《人生》、長篇小說《平凡的世界》。長篇小說獲首屆茅盾文學獎。
我也看過多位作家的作品，只說他們的名字：莫言，餘華，王小波，王朔，賈平凹，陳忠實，金庸，梁羽生……
總的感覺還是路遙先生作品舒服：它能抓住讀者的心靈，讓你欲罷不能、偶爾飄來的信天游就成了點睛之筆。
路遙的文筆樸質，語言通俗流暢，氣氛渲染情節紛繁埋下伏筆不著痕跡，一個勁的讓你讀下去！最主要的是他寫的正是我們剛剛經歷過的。當然莫言先生的作品也很不錯。
但只能選一人那就是路遙。
殘陽餘暉3
這是一個見仁見智的問題。要想有靠譜的作答，首先應弄清楚當代中國文學的主流特色是什麼。只有這個問題明確了，再拿幾十個名作家的文學成就與之一一比照，才可以看清哪一個作家的文學創作最能夠表達當代中國文學之主流特色，然後才能果斷地宣佈xxx能代表當代中國文學。
魯迅是中國最偉大的文豪，但他不能代表當代中國的文學。因為他是中國現代文學之翹楚。”現代“表示的時間區間應是1919至1949年。而“當代"的時間區間應視為1949年至今。
中國當代文學主流特色是什麼呢？是以社會主義核心價值觀為作品主旨，吸收西方多種創作思潮影響而自成一體的文學表現藝術。以此衡量當代幾十名大作家的作品，可以比較靠譜的答案是王蒙這位老先生。王蒙一生從事歌領共產黨，謳歌祖國，為普通百姓雕塑文學形象的文學事業。他的創作高潮分別為反右之前，改革初期與後期，每個階段都有經典作品問世。如反右之前的《青春萬歲》與《組織部裡來的年輕人》；改革初期的《春之夢》、《布扎》、《海的夢》等作品開創了反思文學的先河；改革中期的作品如《夜的眼》、《活動變人形》、《蝴蝶》等作品是王蒙的探索性先鋒小說，他借鑑西方意識流的表現手法，形成自成一體的“東方意識流“表現方法。他是我國當代第一個自覺的文體意識的作家。
就這點而言，莫言頂多是中國第二批次的自覺的文體意識的作家群之一，儘管他的作品榮獲世界最高文學獎，但他的作品主旨大都是打“擦邊球“，不能說是真實反映社會主義核心價值觀的。
限於篇幅，筆者不能一一觀照其餘名家作品，就此打住。
山西的牧馬河的春天
作為普通讀者，儘管看的作品有限，對文學界的“遊戲規則”不甚瞭然。假如讓我推遠，想都不用想，一定是莫言。儘管我沒有讀過他的作品。
因為，莫言是諾貝爾文學獎獲得者，就這一個硬件就夠了。儘管現在文學界對莫言有些微詞，但那都上不了大雅之堂。
學過文學史的人都知道，五四運動之前的文學被稱之為古代文學。五四運動之後到建國以前的文學被稱之為現代文學。新中國建立至今被稱之為當代文學。
我們還知道，能代表一個時代的作家，必須有三個要件，其一，有一定數量的作品，同時，有廣大讀者認可的代表作品。其二，有一定數量的讀者群，且有“文學思潮”的影響力。第三，作品能充分展示出“人生，人性。並有一定的可讀性和藝術性”。
從新中國建立到至今，文學作品不少，作家也不少。但要說能代表這個時代的作家作品，真的是屈指可數。
因為，從建國到1980年之間的文學作品，大都是“應景文學”，道理很簡單，作品寫的再好，政審通不過也是白搭。再說，也沒有形成什麼文學思潮和有影響力的作品。
1980年之後到如今，文學繁榮，新生代作家及作品層出不窮。也產生了一些有影響力的作家和作品。文學作品也越來越向“人生、人性”貼近。
莫言能獲得諾貝爾文學獎就是有力的佐證。
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魯迅！
這個是毫無疑問的，我幾乎讀過魯迅所有的小說，並且讀了不下三遍，我是越讀越感覺到魯迅的偉大，感覺到他的深刻，其他人根本無法望其項背。
魯迅的文字凝練，潔淨，雕刻感強，入門三分，對於人性洞察深邃，主題鮮明，不給人“膈”的感覺，王國維在評價詞的境界中用到“隔”這個詞，我覺得這個詞拿到現在就是“裝”的意思。魯迅的文字就給人感覺很痛的鮮活，不裝不作。
魯迅讀過十二年的私塾，深受傳統文化薰陶，文字功力深厚，就連他和的激辯者梁實秋都說過“魯迅的古文功底一般人難以企及，他的小說境界優雅，尚可一讀。”，魯迅死後，蔡元培親自抬棺，足可見這人的文學地位。
魯迅唯一的不足就是被宣傳過大，在一定程度上對他形成了衝擊，認為他只不過是工具。其實不然魯迅是一個地地道道的文學殉道者，他只不過通過文字揭露人性，鞭策現狀，喚醒愚昧。他在用文字做他認為應該做的事。
縱觀現在作家，不論是莫言，餘華，劉震雲……等一大批人，可以說百分之九十以上都受到了西方文學影響，馬爾克斯《百年孤獨》對文壇的影響深遠。他們大部分的文字感都由此而來，正如一位作家所言，馬爾克斯影響了新時代整個文壇，你可以看到這些作家模仿的痕跡，都好像是一個模子刻出來的。甚至有些段落你可以劃歸抄襲的範疇。
魯迅不是，魯迅本身就是新文化運動中，白話文的小說開創者，魯迅本身就是一個地標，至今無人能及。
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如果只能選一個，我就選朱春雨老師。他寫的長篇小說【橄欖】，完全充滿了時代氣息。語言結構充滿活力。刻劃人物栩栩如生。分四個章節描述了俄.美.中.日四個家庭的歷史行程。功力非比尋常。文筆犀利.精緻，實為不可多得的精彩作品。場景恢宏，比起國外優秀的現代作家，不遑多讓。欽佩至致。(學文科的同學可以抽時間一覽，定有收穫。)
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選擇餘秋雨，之所以人們多不選擇餘秋雨，是因為，他的書不是通俗讀物，應該屬於有一定文化層次的人，尤其是他的語言，達到非常高的水平。"大散文"不僅僅是"大"，而且是一種系列的詩化長卷。看《一個王朝的背影》，一個疲憊而必然走向傾覆的大清帝國，在他的筆下，最值得收藏的，不僅僅是他的歷史觀，更有可謂"夢筆生花"的那些經典語言。
