很早，就知道江對面的東至有一條美麗的河—堯渡河。明月泥塑，就在堯渡河的對面，這是我們到達目的地才知道。
推開門，迎面坐著是一位女子，安靜，麻花長辮，明眸皓齒，與她對視，眼睛深邃，一襲青衫，同色腰帶輕輕搭在腰肢上，輕易勾勒出身材，妙曼生姿。
坐在一張工作臺前，面對一方泥坯，沉思片刻，在泥坯上上捏、下搓、左拉、右揉，不需幾秒，就初見人型，眨眼功夫，就是一個古代仕女的樣子，頭戴，柳眉，鳳眼、巧鼻、櫻嘴、羅裙，水袖，眉目傳情，腰身婀娜。她用自己的高超的技藝表明了自己的身份：明月泥塑的主人—何明月。
何明月，喜歡泥塑，緣於父輩燒磚的童年生活，物質匱乏的年代，窯洞門口的泥坯是明月最簡單的玩具，呆在門口，用泥巴捏自己想像的一切東西，捏著捏著，起初是捏著打發無聊的時間，後來漸漸發現，原來這泥土是可以完成自己想要的一切。
明月小時候的家，至今還有她小時候徒手捏製的物件，人去樓空，一片荒涼，只有泥塑在陽光下風采依舊。
明月工作臺上擺放著兩個前幾天剛剛捏好的人物形象，一個赤裸上身，一條寬大的褲子，一根腰繩，手裡拿著一個鐮刀，一個身穿背心長褲，一把鐵鍬，這是父輩燒窯的場景。雖然還沒有全部完工，但是泥塑藝術的內涵已經深諳其中了。很多年過去了，那場景，那親情，那一份來自童年對窯洞的情感。
或許是小時候的記憶太深了，明月的創作靈感很多都是來自童年的記憶。總是眷念一家人在一起農耕的時間。一組作品從鬆土、耙田、播種、拔秧、插秧、勻田、收割、打稻、扇谷，一直到豐收，每一個場景，明月都記憶猶新，父親褲子的皺褶，母親頭上的青絲，姐姐臉上的汗珠，
就連犁田牛的神情都深深印在腦海裡，躍然泥上；自己則什麼事也不幹，只在打稻的時候幫忙牽袋，算是為一年一度的大豐收貢獻了自己的綿薄之力。
童年的日子清貧又忙碌，生活真實亦有情。當一雙纖纖玉手和泥土觸及的剎那間，來自故鄉的泥土特有的溫潤就由指尖傳達到心間，溫情迅速瀰漫，再從心頭又迴盪到指尖，賦予手中泥塑更多的情感，這是細膩和粗獷的揉合，是現在與從前的交融，是外在與內心的回應。每一件作品都能找尋曾經的記憶。
泥塑用的泥土是有一定講究的，要選用帶些粘性又細膩的。明月的泥塑取泥是來源於老家，以前用來燒轉的泥土。每年合適的時間，明月就會帶上挖泥的工具，和哥哥，老公上山一起去挖泥，挖回來的泥土經過打泥機的加工，替代了原先手工捶打、摔、揉，必要時還要在泥土裡加些紙絮，來增加泥坯的韌性和拉伸力。經過打泥機打過的泥坯柔軟、有韌勁、特細膩。
在盛夏的陽光下，泛著泥質的青光，熠熠生輝，像明月對故土的深情的眷念。面前的泥土不再是普通的泥坯，是明月生活的需要，是明月精神的安放。簡單的泥坯，運用雕、塑、捏等手法來塑造一個形象，經過反覆修改、磨光、陰乾後，再進窯洞用火燒，加強強度。
如今八十高齡的父親還重操舊業，為明月修建了一處窯洞，親自掌握泥塑燒製的火候。在展示櫃裡，見得多的是古代的英雄和美女。英雄是明月崇拜的偶像，美女是明月的愛美之心，每一個美女泥塑，明月都儘量讓她完美，彷彿每一個都是遠古時代的她。
在明月的工作臺上，一個石轉盤，一根木籤刀，幾支排刷，一點泥水，就是明月用來做泥塑的全部工具。高水平的泥塑藝人都是不靠工具和模具，工具越少，技藝越好，功力越深厚。沒有接受過一天美術培訓的明月，以泥土為原料，以手工捏製成形，不依靠模板，不復制產品，每一件都是融入情感的唯一作品，這才是泥塑的魅力所在，精神所在。
很多藝人都都面臨手藝失傳的尷尬局面，但是明月堅信泥塑不會，她的泥塑不會。她的作品呈現系列化生活化的表現形式，深受社會各界的好評，應眾多愛好者的要求，已建成明月青窯泥藝館，專業從事泥塑藝術的研發和教學。明月的作品保留了泥人傳統的精髓，而孩子們思維跳躍，則會在泥塑中增加現代的元素。
教學相長，明月從來不會否定孩子們想法，與孩子們教學之間經常會有創作靈感上的碰撞，會從孩子們不經意的創作中尋找現代泥塑的藝術之路。不刻意追求手工的技藝，而是用更多感情的投入，融入生命，滲透到骨髓裡，彷彿有血液在流淌。始終在明月的腦海裡，在心底深處，在明月的傳承教學中。
隔窗望著美麗的堯渡河，河水清澈，綠意蔥蘢，一片陽光又一片寧靜，如明月的泥塑，守一份寧靜，捏一世繁華，留一輪絢爛......圖文\塔影橫江 陶紅
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