如花美眷，似水流年；穿越時空，撥散煙雲，讓我們去後臺，探尋那些老藝人鮮為人知的梨園往事。
當年的古都開封相國寺內有兩座非常知名的戲院，分別以“工人”和“和平”冠名，我們今天所說的是豫劇演員侯秀珍就曾長期在和平戲院掛牌。成立於1948年3月的開封和平劇團，是很多老開封人從小看戲的地方。雖然是蓆棚搭建，破破爛爛，但這裡卻聚集了李志貞、李春芳、謝順明、王根保、侯秀真、牛得草等知名豫劇演員。昔日這座戲院多半演日夜兩場戲，戲院內外往往熙熙攘攘，門庭若市，直到夜場戲散場後才收斂它白天的喧囂。
而侯秀珍就是和平戲院掛二牌的頂臺主演，說她“頂臺”，一是因為她幾乎天天登臺，還經常日場演主演，晚場演配角；二是因為她是生旦兩門抱的全才演員，她戲路寬廣，佘太君、樊梨花、竇氏等等，沒有哪個旦角戲能難得住她，文武小生也是信手拈來。說她是和平戲院的“戲補丁”也很妥切，哪個角色沒人演她就往哪兒頂。她以團為家，啥事都管，難怪她後來當了由和平戲院組建的開封市豫劇二團的副團長、團長等職。
自從關靈鳳1952年進入和平戲院，再到後來她患有眼疾，雙目幾乎失明，侯秀珍都一直在幫她化妝，幫她打理後臺大小事務，在關靈鳳的眼裡，侯秀珍是給她過多關照的姐姐。至今戲迷回想起來，仍稱道不斷，他們認為侯秀珍的藝術絕對可稱為上乘。無論是飾演小生，還是青衣、老旦、刀馬旦，她都顯得遊刃有餘。她主演過《老羊山》、《戰楊膽》、《刀劈楊藩》、《三上關》、《青銅山》等以樊梨花為主演的扎靠戲，老旦戲演過《楊八姐遊春》中的佘太君，還與李志貞合作過《張羽煮海》，與關靈鳳合作過《桃花庵》、《白蛇傳》等戲，都給廣大戲迷留下了深刻印象。另外她的嗓音也非常有特點，可能是經常日夜演出連軸轉，嗓子太過於疲勞的緣故，她的嗓子總是帶些沙啞。而這種“啞”，絕對不是高音上不去的、低音又下不來的“啞”，而是靠本嗓，靠氣息控制，要高能高，要低能低的，那種帶有透著一種鋼音、浸漬一種磁性的沙啞。別的演員嗓音嘶啞或許是一種缺陷，而侯秀珍的“啞喉嚨”卻是一種特色。細品她的唱腔，那沙啞不但能潤色唱腔，還能添加韻味，使她的唱腔娓娓動聽，別具一番風格。
而今侯秀珍老師早已駕鶴西去，但她那亦旦亦生的囊括性的藝術形象，以及那標誌性的沙啞唱腔卻永遠留在戲迷心中，時不時被人提起。雖然當時只是個掛二牌的演員，但與當今的藝術家、國家一級演員，甚至包括某些梅花獎得主相比，卻也絲毫不遜色。當今掛有藝術家頭銜的演員多的到處都是，可能太多的緣故，就不值錢了。而侯秀珍老師絕對有資本載入豫劇史冊，被後人效仿學習。
下面引用開封演員宋桂玲老師的回憶錄《藝海鉤沉》中的一段文字，看看宋老師是怎樣評價她的。
文中寫道：“特別提及的是侯秀真，她是位德藝雙馨的好演員，但除了抗日戰爭中曾被大漢奸楊世卿擄走幾年以外，可以說拉了一輩子‘二套’，其奶師是藝名‘水上漂’的張芳金，自幼練就一身過硬的臺步，嗓子雖微微有點發沙，但唱來卻能以聲傳情。她初攻刀馬，兼及花旦，以後又應工小生，兼演老旦。難得的是她無論和誰配戲，都能起到綠葉紅花，水乳交融的作用。再加扮相漂亮，身段瀟灑，演主角的如果稍差，還真有點讓你下不了臺哪！”
侯秀珍的生平簡介：
侯秀真原名李玉潔，1924年臘月二十二生於山東省長山縣胥家莊，幼年時，母親帶著她改嫁到開封城北柳園，繼父侯金學是一個四處搭班的鬚生演員。7歲時，侯秀真進入招討營盧殿元科班，跟隨有“水上漂”之稱的男旦演員張廣金學戲，主工刀馬旦，兼演花旦。侯秀真聲音先天並不好，偏低微沙，但她刻苦磨練，尋找到一條以情為主，以聲傳情，唱做結合，揚長避短的路子，終於學有所成。
1936年9月，侯秀真來到開封，先後在華光舞臺、醒豫舞臺和國民戲院搭班演出。侯秀真做工細膩傳神，形象清秀嬌媚，受到很多觀眾追捧。1938年開封淪陷後，大漢奸楊世卿強行把其覬覦已久的侯秀真納為妾侍，剛露崢嶸頭角的名伶被當做一隻美麗的鳥兒養在金絲籠中。直到1944年，才放她重返舞臺。
開封解放後，侯秀真加入和平豫劇團，20世紀60年代，侯秀真先後任開封豫劇二團的副團長、團長。侯秀真後來改唱小生戲，扮相瀟灑飄逸，觀眾把她和著名女生演員王素君並稱為“女生雙星”。侯秀真的代表劇目有《三上關》、《老羊山》、《陳妙常》、《狀元媒》等，於1981年正當盛年時去世。
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