柴田信代--所謂的“媽媽”

警察問她，孩子最需要她的母親，她反問警察，“孩子最需要她的母親，只有孩子母親才這麼認為吧。”

這句話印象很深刻，我們總是放大自我的重要性，但對方要蘋果，我們給了梨，卻說我們把一生都奉獻給你了。

柴田初枝--奶奶

她故意在銀行輸入密碼時，說出來，故意告訴他們我買了一筆保險，在海邊她知道自己即將不久於世，她輕聲地說“謝謝”，這一切都讓人覺得很溫暖。

她攢著的錢是給這個家庭留著的，人總要給自己留條後路，她怕平日裡拿出去錢，也許這群人就給輕易花掉了。

她的丈夫被被人搶走了，所以她利用那個女人孩子的愧疚心去賺每次的“3萬日元”。她把對方的孩子帶回家裡撫養，不知道是出於覺得對方父母沒有好好照顧孩子，還是單純地洩憤，也想把別人家的孩子帶來，讓他們失去親人的滋味試試。

影片並沒有交待這些，卻讓人有所遐想，但這真的是一個溫柔的老太太，精明的老太太。

柴田祥太--哥哥

最打動我的是這個小孩子。他對生活有思考，他還是孩子，還有光明的未來。

當雜貨店老闆對他說，不要讓你妹妹再做這件事時，他心裡很震撼，他懷疑自己是不是錯了，於是他問“爸爸”。

他爸爸把奶奶埋在家裡告訴他不要和別人說時，他心裡是糾結的，然後他看到他們拿著奶奶的錢在那開心時，他會有一絲疑問親情就這樣麼？

他看到妹妹要開始偷東西時，他故意被抓住，是不希望妹妹像他一樣，他知道保護妹妹。而在得知他爸爸要拋棄他時，他心裡的痛苦與難受就顯現出來了。

他愛著這個男人，但是他知道這個男人帶給他的未來是黑暗的。

所以社會給他另外一條好的路時，他也很理性地選擇了和這個男人說再見，但他心裡早已覺得這是他的爸爸。

電影裡每個人物之間的羈絆，在狹窄的房子裡看不到煙花，卻能聽到響聲，都已經覺得很幸福。這就是生活帶給他們的意義，也許他們得到的不多，但他們更懂得知足。

一份可樂面，一鍋熱氣騰騰的火鍋，全家人圍在那裡談天說地，就是一種幸福。

枝裕和的這部電影將日本的很多社會問題濃縮在一個拼湊組團的家庭裡。群體性啃老、軟色情產品、虐待兒童、貧富差距懸殊、經濟持續萎靡等等，生活壓力過大，變態的人太多，在這樣的環境下，他們有的代表了過去，有的代表了將來。

宋小君

我感受到了，卻不能把感受完美地訴諸筆端，好羨慕能拍電影的人——是能夠一定程度按照自己的意願去拍電影，如果不是，怎麼能把電影呈現得這麼好呢，挖掘社會表象，建構事物本質，製造服務於電影的恰當氛圍，深入表現人物隨著事件的情感/成長變化，瑣碎多情，拍得自然舒服，演員的表演功不可沒，每個神情每個動作凝聚千言萬語。一切盡在不言中。

本來想感受就好了，可總還想寫點什麼呀。因為鈴鈴(因為她自己喜歡這個名字這裡就用這個名字)，她回到原來的家庭又過著怎樣的生活呢，被關在陽臺上，母親永遠都不會溫柔陪伴她。見過星辰大海（柴田信代給予的母親般的安慰和鼓舞，柴田治給予的理解和鼓舞，祥太和亞記給予的陪伴和照顧，奶奶給予的溫柔和照顧）的鈴鈴一個人在陽臺上搬搬弄弄，站在倒扣的桶底上巴望陽臺，電影戛然而止。 她知道愛其實不光是物質上的照顧更重要的是陪伴，所以親生母親再想用買裙子這樣的舉動買女兒的愛，女兒已經不買賬了。

自小有人愛著的人長大會愛人。鈴鈴在父母抱怨不該生下她的聲音中長大依然會關心別人。她得到過已過世的奶奶的疼愛，鈴鈴知道什麼是愛。聯想到前日看到的英國新聞，一個男子從小在寄養家庭中的虐待下長大，有了自己的孩子他虐待自己的孩子至死。我不知道原生家庭是否對一個人的天性和本性起關鍵作用，我看過一個人從小被母親虐待讀高中時就打工自己養活自己，然後遠離原生家庭，人很親和，會關心別人，他希望自己能夠關心別人源於母親對他的虐待，他逃避這樣的關係是因為他知道有別的關係，嚮往親密關係。

祥太故意被抓住這件事似乎左右了鈴鈴的去向，社會如果配合，他們會為鈴鈴選擇父母嗎？選擇適合鈴鈴的父母。不，他們只是簡單地把鈴鈴交給原生家庭就完事了。他們不會管鈴鈴以後的生活。在他們看來，家庭就是正確、是理所當然。我記得日本電影裡探討過好幾次這樣的問題了——人是否可以選擇自己的父母，自己組建一個毫無血緣關係但相親相愛的家庭。如果這樣做了是否能成功、沒問題。可惜都沒有成功。

烏托邦的想法需要安置在一個烏托邦的環境中才有實現的可能。孤立的烏托邦沒辦法避開社會規則和制度，還有道德情感。還有不受約束的個人，處於叛逆期的祥太意識覺醒，首先在於他意識到偷東西這個行為的性質，東西是別人的。當他看到柴田信代他們在奶奶死後找到錢高興的樣子心裡厭惡，正好長偷的那家商店的老爺爺也去世了，而這位老爺爺曾發現他們偷竊並未斥罵，而是阻止他把妹妹也變成一個小偷，這一個接一個的事讓他產生羞愧意識，不願再參與到偷竊中。這裡的成長過程在電影裡表現得十分動人 。演員的表演啊真偉大。在與調查人員的對話中祥太反問“不是不能在家學習的孩子才去上學嗎？”看這個家庭不僅因為謊言遲早會分崩離析，本身也存在信任危機。

柴田亞記說她認為是錢聯結家庭，柴田治認為是愛，兩個說的都對，先兵後禮，柴田信代不止一次讓亞記交錢，柴田治帶兩小孩偷東西，力圖每個成員都要有所貢獻，奶奶也是用錢來維繫家庭的溫暖。但他們同時也真正彼此關心愛護。這樣包含了愛的合作關係是否暗示家庭本就是合作關係？愛讓家庭更團結。親緣家庭還要出於責任。

柴田亞記問過柴田治他和信代怎樣解決生理問題，柴田治指指心口位置，隨後信代被炒魷魚，偷了性感內衣穿著坐在家裡，柴田治揪揪她的內衣說質量不錯，聞聲暴雨將至，信代推倒柴田治，滿屏溼潤曼妙，戲和情景的張力十足。

電影在細節和設置“反差萌”的個性中娓娓完善，一步一景，隨著電影裡的謎團揭開，主旨噴湧，最擊人心。靜水流深，表面故事完成了，其下揭露出的東西才令人堪憂。奶奶在海邊無聲的說出“謝謝你們。”祥太在車上無聲的說出“爸爸 爸爸。”柴田信代面對調查人員的質問：“那他們在家裡叫你什麼呢。”猛然失語，屏幕上的她一遍又一遍抹自己的臉，眼睛通紅，信仰崩塌，她想要的羈絆根基脆弱，孩子僅僅擁有他們是不夠的，再多的愛都將在孩子成長的道路上變成恨，謊言也會越堆越多。不能抹滅個人的選擇，家庭不能社會不能。自我選擇組建的家庭建立在個人選擇上，靠謊言獲取的東西不長久。 家庭是社會的產物，社會不是烏托邦，天然生活是不可能的，所以柴田祥太需要上學，他成績不錯，通過上學，他能學到更多東西，偷東西不會長久。

可是每次他們吃飯，一家人圍擠在一起，鍋裡咕嚕咕嚕熱氣騰騰，只見她夾一筷子、他又夾一筷子，真的很讓人產生食慾啊，就算只有白菜又怎樣，如果能這樣和家人溫溫馨馨吃飯別提多美了。這大概才是一個健康家庭應有的樣子。這是導演發給我們的善牌。明明這樣的家庭不會長久，卻像一個真正的健康的美好的家庭。而那些血緣締結的家庭冷冷清清。正因為這個家庭的每個成員都感受到了愛，他們的無聲(指奶奶的感謝、祥太的爸爸等無聲表達和眾成員無聲的關愛)構建了一個脫離謊言(這個家庭的信任問題)和社會(家庭社會語境)的潛在家庭。我們每個人都可以通過愛構建這樣的潛在家庭。

忘記家庭概念擁有家庭。

然而鈴鈴自始至終天然擁抱這個家庭，她感受到什麼就是什麼，鈴鈴是天使。據說最後她巴望陽臺，是在喊陽臺外的柴田治“爸爸”。

ps:

～看到鈴鈴掉牙的戲，猜想這顆牙估計真掉了，這不是邊寫邊拍的劇本，就是插入這場順水推舟的戲，刷資料發現果然如此啊。

～柴田治的扮演者Lily Franky寫的半自傳體小說《東京塔》改編成電影，由小田切讓和樹木希林主演，很喜歡這部電影啊。Lily桑的其他電影也很喜歡，像《周圍的事》很棒。

～難忘安藤櫻在《愛的曝光》裡的表演，後面她接的角色都不是酷炫拽了。

活動圖·真的超美。

～樹木希林真是犀利。

這眼神太狡猾了，玩柏青哥偷人彈珠。真人生活也很硬核。看下圖:

活動圖·好氣場。

她在這部電影裡演人臨終最後的殘息真是絕了，預感到自己即將死亡，眼皮直往下耷，第二天亞記哭喊，奶奶已經氣絕。

負小蝸

《小偷家族》於2018年6月8日在日本上映，是戛納金棕櫚獲獎影片。不但在日本國內，在國際上也獲得了極大的關注，自上映起至今，這部影片就獲得了超過20億日元的票房，成為一部現象級電影。這部影片講述的是柴田家靠犯罪來維持生計，在一家之主柴田治撿回一個遍體鱗傷的小女孩後，這個家庭的秘密漸漸曝光的故事。電影殘酷但是又十分溫情，讓不少觀眾感動流淚，但是導演是枝裕和說，他追求的不只是讓觀眾看完後感動或者流下眼淚，而是希望追求觀眾心中的共鳴。

據說，這部電影的靈感是來自於一則報道小偷家族的社會新聞，新聞中提到小偷家族偷的物品有釣竿，釣魚是他們的業餘愛好，這個細節引起了是枝裕和的注意，他感到千瘡百孔之中的生活，也會有美麗的瞬間，而這正是他想要捕捉的瞬間。

《小偷家族》的導演是枝裕和是日本優秀的電影導演、編劇、製作人。曾獲得日本電影藍絲帶獎最佳導演獎。他拍攝電影的方法十分獨特，比如在拍攝小孩子的時候，為了把電影拍的更好，就不給他們看劇本，到了現場以後，再告訴小朋友們今天要拍的是什麼內容，劇情怎樣、搭戲的是誰、扮演什麼覺得等等。他希望演員能夠展示自己最自然的一面，因為這樣也才是最吸引人的表演。

松岡茉優在片中飾演柴田亞紀，與“老奶奶”初枝也並沒有直接的血緣關係，正值青春年華，性格陽光燦爛，在風俗店裡打工掙錢，並且和一個熟客產生了感情。為了扮演好這個角色，松岡茉優還專門去了風俗店“體驗生活”。

小男主城檜吏，在片中飾演柴田祥太，是柴田家的“兒子”，平時配合“一家之主”柴田治偷東西，雖然到了上學的年紀，卻一直以為，只有不能在家學習的小孩才去學校。據導演是枝裕和透露，當時參加面試的小朋友大概有200人，他們花了兩天的時間來見面，但是看到城檜吏的第一眼，就決定由他來當男主角，而在挑選小女孩的時候，則是考慮什麼樣的演員和他比較配。

更激動人心的消息是是該片有望引進國內：據卓中國的路畫影視已經拿下了《小偷家族》的發行權，中國觀眾將有機會在大銀幕上一睹金棕櫚影片的風采~大家是不是也很期待呢？

影視口碑榜

《小偷家族》，一部聚焦邊緣群體越看越有淚點的電影，情緒複雜，五味雜陳，有溫暖美好，更有隱隱作痛：

1.很難想象在國際大都市東京有這樣一個群體存在，但導演是枝裕和是受一則有關養老金欺詐的真實新聞啟發：家中的老人去世後，家庭成員隱瞞實情繼續騙取老養金，遭到警方逮捕，是枝裕和還注意到這家人偷的物品還有釣竿，導演用鏡頭將這樣的瞬間融進了電影，即使生活千瘡百孔也有美好的瞬間，多麼哀傷有動人的細節。

2.是枝裕和用一貫娓娓道來手法，探究愛與血緣的關係。因為主題極具衝突，所以越是平靜剋制的表現，越顯現張力。同是天涯淪落人，這個奇怪的家庭，每個人都有傷痕的過往，或被父母虐待，或家庭遺棄，或親情冰冷破裂……，在他們眼裡，這個並不是家人的家庭，彷彿就是城市中一座美麗的避難所。

3.生活已經夠殘酷了，是枝裕和儘量體現那些美的瞬間：擁抱、剪頭髮、吃冰激凌、哥哥拉著妹妹的手、爸爸和媽媽來一發、全家人海邊跳高……而越是給觀眾美好，越容易讓人心碎。

4.沒有是非評判，只有冷暖自知。偷東西，對嗎？“除了偷東西，我沒什麼能教給他們的。”讓別人的孩子叫你爸爸（媽媽），對嗎？祥太那麼小的時候，他的親生父母在彈子房裡玩遊戲差點把孩子被悶死在車裡。而玲玲被領到家時，滿身都是傷痕，被親生父母虐待多年，……法理上肯定不對，可我們卻難以簡單地說他們究竟對還是錯。

5.越逼近真相，越把人弄哭。情緒表現太細膩了，安藤櫻飾演的信代被抓進牢裡問話，那一場戲是全片最催淚的，對話堪稱經典： “生了孩子就自然成母親了嗎？”“可是不生孩子自然成了不母親。” “羨慕別人吧，所以去誘拐別人的孩子。”……當問到“那兩個孩子是怎麼稱呼你的呢？”，安藤櫻頓時沉默無語，強忍住的哭戲，表現力太強大了。

……

#小偷家族# 歡迎分享你的一句話影評，你的感受又是如何？

影士禾木兄

是枝裕和執導的《小偷家族》一舉斬獲了今年戛納電影節的最佳影片獎，看過這部影片的人應該都會覺得這是實至名歸的殊榮了。提到是枝裕和執導的電影作品，小影感受最深的還是裡頭透出的那份生活的況味，他的許多故事都聚焦於普通的家庭，通過這些家庭經歷的或大或小的坎坷，去勾勒出不同家庭成員的形象，繼而探尋他們對生活、家庭以及對自己的真實解讀。然而這部最新的《小偷家族》卻有點另類了，因為影片中的主角們並非真正的一家人：

這其樂融融的合照裡，每個“家庭成員”都有著不願提及的辛酸回憶

在故事裡，這沒有血緣關係的一家子偶然之下聚到了一塊，維繫這個臨時家庭的最直接因素應該就是成員之間的利益牽扯了，比如柴田治和柴田信代對老人家退休金的依賴，而奶奶收留眾人也是因為不想孤獨離世，他們彼此之間都是出於自身的利益考量才加入了這個臨時家庭。而在這背後的深層原因，恐怕就是每個人對於家庭溫暖的渴求吧，他們因為原本的家庭陰影而離開，就如同被遺棄的一份子，來到這個新家之後，心裡自然更加珍惜這份溫暖，所以也都盡全力地鞏固著這個新的歸宿：

柴田信代看著小女孩的眼神透出了滿滿的母愛

是枝裕和導演過往的影片裡總能捕捉到家庭成員細膩而真切的情感流露，比如《比海更深》中老母親對兒子的殷切期望、《海街日記》裡同父異母四姐妹的手足情深等等。而更令小影歎服的則是他在《如父如子》裡頭所講述的那兩個相互抱錯孩子的家庭，他們背景各異卻又緊密相連，其中一方的男主人野野宮良多經歷了換子陣痛之後，更加深刻地感受到了親情的真諦以及作為父親的責任，對於他來說這一刻的頓悟不單是自己的又一次成長，更是讓這兩個面臨共同命運的家庭渡過坎坷的關鍵：

野野宮良多走過岔路之後再度與兒子相逢，似乎也預示著父子的心重新交匯到了一起

而此次在《小偷家族》中，這個關係獨特的家庭將呈現出更多層面的情感波折，導演在採訪中也曾表達過：這部電影講訴的是一個因為社會上種種原因所迫而聚到一起的家庭，他們散發著一般家庭所沒有的光芒，鏡頭之下關於他們的故事也更加具有社會性。是枝裕和是一位很注重劇本創作的導演，他會與主角們一起打磨劇本，通過主角們對臺詞時的聲音帶入，進一步對劇本精雕細琢，這樣也使得演員和角色的形象更加貼切，可見這部電影在劇本創作上還是下了很大功夫的。此外，導演也會通過瞞著演員臨時變更臺詞的方法來激發演員表演時的臨場反應，從影片中安藤櫻在審訊室裡頭演技爆發的一幕就可以看出這個方法的效果了：