驚龍軒
在談談劉洪彪的書法。
也許曾經有一個時期，關注過關於構成主義觀念書法方面的問題吧，對類似的作品也注意過，在頭腦很早就這類書法的粗淺認識。我認不可能會被劃入“醜書”行列。
我們知道，有一部分人，就像我未必真正見過劉洪彪的書法原作，或親臨現場觀摩過其書法作品真正的情況，多是從媒體上了解的信息，畢竟很難做到全面的認識和理解。為了避免誤導的問題的出現，這裡將問題所附作品截圖放大看看，劉洪彪的書法究竟如何。從點畫線條方面看，其楷書功夫還是非常紮實的，當然有別與現代人們多楷書的那種觀念。其點畫線條非常生動，勁健有力，看似隨意卻筆筆嚴謹。特別是點畫線條造型和結構之間相互關係的處理，比較和諧如一。是拙中見巧的一路書風，也就是所謂的“大巧若拙，大智若愚”。從書法章法和單字內部的處理方面看，同樣如此，疏密有致，錯落得宜，奇正相生，看似欹側，實則非常端莊工穩。 
在欣賞一下劉洪彪的比較傳統的草書作品，如下。其線條形質和作品的章法構成，看似隨意卻非常嚴謹有加。而且線條豐富多彩，沒有一些所謂的“醜書”大家的習性。如此深厚的傳統書法功底和和現代書美學意識的作品，怎麼可能是“醜書”。
從章法處理上更是非同小可。因為他的作品，給人的第一印象就是作品的大章法突出印象。再欣賞一下劉洪彪具有現代美學或構成主義思想、追求展廳效應的作品，仍然不可能被劃入“醜書”行列。
因為劉洪彪的現代意識書法，既有傳統書法的豐富元素，同時更多的是在此基礎上的新的現代美學觀念下的探索與創新。所以，說劉洪彪的書法同時還具有中國畫的水墨元素和中國傳統繪畫的“計白當黑，奇趣乃生”的傳統美學意識。在說，漲墨法在明清時期的王鐸那裡就得到了不俗的發揮。只不過劉洪彪在其作品中進一步更加得以強化了而已。其實這種靈感，無疑來源於我國水墨畫元素，我們知道，王鐸不僅僅是書法大家同時也是畫家只不過書名掩蓋了畫名而已。
從展廳效果看劉洪彪的書法，其效果在當代書法藝術同樣是出類拔萃的。何況，劉洪彪的書法是即傳統有現代的草書作品。劉洪彪的草書作品，如果僅從外在的形式感上欣賞，並沒有那種髒亂或不堪入目的感覺。
這裡附帶一句，目前被一些人冠以“醜書”之名的一些書法家的書法，只是表面形式上讓一些人難以接受而已，其書法藝術實質，並非一無是處。
翰墨書道
一、自學成才、三次蟬聯中國書壇蘭亭雅集“蘭亭七子”稱號的當代草書名家劉洪彪先生其人及其成名之路
（一）當代自學成才的草書名家、三次蟬聯中國書壇蘭亭雅集“蘭亭七子”稱號。
劉洪彪 ，字後夷，號逆坂齋，1954年生於江西萍鄉。國家一級美術師，享
受國務院政府特殊津貼。
1、書壇任數要職
（1）現任中國書法家協會副主席、草書委員會主任。
（2）火箭軍美術書法研究院副院長兼秘書長。
（3）中國藝術研究院中國書法院研究。
（4）中國國家畫院書法篆刻院研究員。
2、筆耕不輟著述豐
出版文集《綴連瑣碎》和《劉洪彪文墨》（一函五冊）、書法展覽設計裝置圖文集《盛裝書法》等作品專集、合集20餘部。
3、資深評委交流廣
（1）數十次出任全國、全軍書法展覽評審委員會委員、副主任、主任。
（2）曾先後訪問日本、韓國、新西蘭、澳大利亞、印度尼西亞、葡萄牙、埃及和澳門、香港、臺灣等國家和地區進行文化藝術交流。
（二）劉洪彪先生的成名之路——自學成才、終成當代名家
據劉洪彪先生在《逼上蘭亭》一文自述，廝弄筆墨數十年，一無家傳，二無師授，三非科班，僅憑一腔熱情，一股韌勁，孤舟獨槳，盲人摸象，彎彎曲曲坎坎坷坷一路走來。
1、早年蟬聯全軍第一、二次書法比賽一等獎。
2、1987年在洛陽博物館舉辦二人書畫聯展。
3、1994年在中國美術館舉辦“劉洪彪四十歲墨跡展。
4、2004年在中國美術館舉辦“劉洪彪五十歲墨跡展。參與組織和親歷2004年“北京22人書法展”開幕日的“華寶雅集”，連年參與組織和親歷了“竹苑雅集”“小湯山雅集”和“大興雅集”。
5、2005年，與邱振中、王友誼、李松、胡抗美、劉文華、張旭光、曾翔、王學玲和張繼諸友幾度聚首，多次雅集，以“篆隸楷行草·五體十家展”亮相京城，公示於眾。
6、2007年首獲中國書壇蘭亭雅集“蘭亭七子”稱號。（先入選“中國書壇蘭亭雅集42人展”二百人備選名單；再列 “蘭亭雅集42人展”排名榜第十名，而前十名正是主辦者評定的“蘭亭七子”候選人，在蘭亭進行學術答辯，然後根據作品和答辯的得分，對前七名授以“蘭亭七子”稱號；在兩人棄權八人答辯競爭情況下躋身前七名，首獲“蘭亭七子”稱號，“蘭亭七子”稱號獲得者中最年長者。）
7、2008年受解放軍原總政治部表彰，被授予“全軍文化藝術工作先進個人”稱號。
8、2011年蟬聯中國書壇蘭亭雅集“蘭亭七子”稱號。
9、2014年再次蟬聯中國書壇蘭亭雅集“蘭亭七子”稱號；在北京舉辦“閱世讀人·劉洪彪六十歲墨跡展”。
10、2016年12月，當選中國文學藝術界聯合會第十屆全委會委員。
二、劉洪彪先生草書管窺與欣賞
（一）劉洪彪先生草書管窺
1、劉洪彪先生的書法涉獵可謂甚廣，但以草書名世；堪稱當代名家、能否被後世尊為大家則不敢妄下斷言！
2、劉洪彪先生的草書不是醜書！其草書植根於傳統、遵行草書法度，符合草書字法、沿用草書符號！不是隨心所欲、胡亂塗抹的草書，其草書有許多值得學習與欣賞的地方。不是醜書。
3、劉洪彪先生的草書以章法取勝、其作品的章法有許多創新的地方；其草書作品觀賞性強、符合當代書法審美要求。
4、劉洪彪先生的草書字法尚不足以為範，許多字的草書也有書寫呆板、做作、故作姿態之嫌疑！其作品集或許能傳諸後世讓人欣賞與研究，但其作品集則未必能象古賢的作品那樣成為傳世並引為經典的法帖！
（二）劉洪彪先生草書欣賞（作品選自2016年狂草四人展）
（圖2）垂釣客管窺管見：劉洪彪先生的書法值得學習的地方很多，在此不一一贅述；主要是為作品“挑剌”尋找瑕疵，與大家交流探討(下同)。歡迎大家交流評論、敬請方家批評指導。圖二作品：友的草法有誤——與發相混、則的草法有誤——與測的草法相混、得的草書欠佳——次筆當使轉為佳（孫過庭《書譜》：“真以點畫為形質，使轉為情性；草以點畫為情性，使轉為形質。）、終字蒼勁但右邊是行書寫法而非草書寫法更非狂草寫法、問字欠佳——《草訣歌》：而由問上點，問的兩點書寫糊塗。兩個師的草法重複欠神韻（右半與《草訣歌》中的範字相異）。
（圖3）垂釣客管窺管見：從上至下、從右至左依次是：臨池、習靜、醉墨；掇英、正（言）、傳神；修謹（？）研道 （造？）。臨池二字缺神采且臨池的池與他相混、掇英未掇英、醉墨墨未醉、傳神神未傳、修謹修未謹、研道研需研！
（圖4）垂釣客管窺管見：追求章法字乖非，俗字連綿難讚美！率性之作缺神韻，隨心所欲辨不得！諸如：許多字令人難於辨識；另外諸如“高唱低吟”、“遣辭荒”、“寬體大褂迷人短”“箴言”、“做文章”等句中俗字俗筆連綿迭出！
（圖5）垂釣客管窺管見：
(圖6)垂釣客管窺管見:
(圖7)垂釣客管窺管見:
(圖8)垂釣客管窺管見:
(圖9)垂釣客管窺管見:
(圖10)垂釣客管窺管見:
(圖11)垂釣客管窺管見:
(圖12)垂釣客管窺管見:
(圖13)垂釣客管窺管見:圖十三作品:當謀奇特事，要做正堂(？)人。“謀”字草法可謂張狂失度，《草訣歌》歌訣雲:“有點方為水，空挑卻是言”;“稱攝將屬倚，某棗借來旋”！正文第八字是“堂”字？還是“常”字？通常說“踏踏實實做事”，“正正當當做人”“堂堂正正做人”，正常與奇特也相對！
(圖14)垂釣客管窺管見:
(圖15)垂釣客管窺管見:
(圖16)垂釣客管窺管見:圖16的作品書寫的是 [ 唐·劉禹錫 ]的詩《烏衣巷》
朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。
舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。
垂釣客感覺整幅作品可圈可點之處很多，但“烏衣”二字連筆太實，舊時的“舊”的書寫也是草法失據丶減省失據丶張狂過度，尋常的“常”的書寫與“堂”相混，可謂是一大敗筆！
(圖17)垂釣客管窺管見:
(圖18)垂釣客管窺管見:正文:老樹枯藤相倚附，高山遠水互逶迤。玉人樵者何方隱，未見漁人哪處棲？正文末字是“棲”是“梅”字？若是棲則全詩押韻，但作品中“棲”的草書書寫活脫脫就是個“梅”字！墨法好到點畫欠精到欠精彩！鮮見令人產生強烈共鳴心摹手追的妙筆與妙字！
(圖19)垂釣客管窺管見:
(圖20)垂釣客管窺管見:
(圖21)垂釣客管窺管見:圖21作品:正文:“字古式新”;作品識記:古人寫(字)(搖)筆散珠，十分好看，今人日日作書，三分長相欲與古人媲美，憑藉七分打扮，獲取十分好看，不失為出路也！正文書作筆墨酣暢淋漓，但不如款識好！字雖有古拙之感但字的形態令人不敢讚賞！
(圖22)垂釣客管窺管見:神機妙算丶機字誇張過度丶讓人難於辨識，過於追求視覺效果，往往有失草書書法書法本真——意到神須似，體完神亦全！)
(圖23 劉洪彪先生楷書作品選)
(圖24 劉洪彪先生楷書作品選)
(未完待續，正在撰寫與發表對文中所附作品的管窺管見，敬請持續關注)
（說明：本文的撰寫參考了部分公開資料，本文所附的圖片選自網絡，特此鳴謝！）
落月灣中垂釣客
關於劉洪彪老師的（注：三虎為“彪”，厲害啊！）書法到底算不算“醜書”這個問題，我發表一下自己的看法：
劉洪彪的書法要的是視角衝擊力，且書法源於傳統，有紮實的草書功底，不能稱之謂“醜書”！
（上圖為劉洪彪書法作品）
那麼，為什麼大眾對他的書法作品不看好呢？一是審美取向；二是張揚過甚；三是不接地氣。
藝術源於生活而高於生活。
人民大眾才是藝術的主體。
那麼，我要問一問劉洪彪先生，近年來，你深入到人民群眾之中多少次呢？這個只有你自己知道，而且天也知道。做為一個書法人，總是高高在上，一門心思地辦班，辦個展，這是不行的，藝術家和藝術，是不能脫離群眾的。藝術到底為誰服務？文藝為工農兵服務，為人民大眾服務，難道偉人的教導你忘了嗎！
（上圖為劉洪彪書法作品）
劉洪彪老師是一個善於創新，勇於創新的書法家。我以為，善於創新和勇於創新沒有錯。不是有個書法家說過這樣的話：書法，創新很可怕，但不創新更可怕！我的觀點是，無論書法創作怎樣創新，都應立足在傳統的基礎之上，都應該接地氣，都應該符合大眾的口味，否則，你的創新就是失敗的。
最後，再次表明我的觀點：劉洪彪老師的書法不是醜書而是高雅之作！
中州耕牛堂主
中國書法醜書盛行，主要是引導的問題，說句老實話，中書協的會員，臨帖比一般人都好，但創作時都往醜裡整，原因是什麼？我個人的看法主要有幾點。
一是受日本現代書風的影響。日本書法源於中國，但是日本普遍使用假名以後，對中文的原意己經不理解，學書法只學線條，就是隻會照畫，創作時寫日文自然是將線條拆開重組，所以對中國文化的內涵諸如中庸之類毫不理解，所以出現這種現代書風。
二，中國書法之所以反受日本影響，是因為國人曾一度追捧，外國的月亮就是比中國圓，況且能看到日本書法的人畢竟只是少數，就算照搬過來，人家也會以為是所以的創新。說句不好聽的，其實是自欺欺人。
三，學院裡的書法精英，大多都是學院畢業，導師崇尚的東西對學生來說就是好的，雖然也臨帖，而且臨得很象很認真，書理理論更是學了一大堆，但其實他們對中國文化，對中國文化的載體是理解不多的，我在中國書法網上看到的許多書法專家對古人書論的解釋許多就是一知半解，原因就是他們的古漢語水平太差，對古人的文章讀不懂，別看他們連篆書都能辯認，其實死記而已！
學問是書法的內功，學問上不去，書法寫起來自然失去了文氣，個個都覺得自己很覇氣，覇氣恰恰是中國書法所最忌的，中庸，太極般的柔中帶剛才是中國曆代書法崇尚的東西，信不信由你！
我之所以這麼說，是因為現實中，很多人文化課上不去，才選擇考藝院，因為錄取分數低，再說書法是偏門，花些錢拜師就行。
書法界的大師們，絕大多數都是文抄公，大字只會上善若水之類，小字只會藤王閣序之類，他們只會抄古人的詩詞，抄古人的聯賦，自己創作的東東幾乎為零。
古人認為最好的書法是表裡如一，蘭序的逸，祭文的哀，寒食的肅，無不是表裡如一。現代的書家，用墓碑來寫兩隻黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天，反正中國書法博大精深，我不懂，你也未必懂，唯一能證明自己懂的，就是花大錢搏箇中書協會員的銜頭，至於箇中拜了幾個評委為師，書法界自己知道。能進中書協，都是能摹的，他們臨起帖來，普通人都達不到，所以不能說人家不懂書法，他們比起江湖的勝一百倍，只是創作往醜裡整而已！
我也是軍迷
還是先談點生活趣事吧~
北京王致和臭腐乳是我的最愛，儘管紹興鹹享也生產臭腐乳。可對我來講，總感覺差了一點點。原因是嗅覺上還不夠”臭”，另外是口感上還不夠”香”。
就全國來講，喜歡吃臭腐乳的除了首都北京與紹興地區，應該不屬於大眾常用食品吧？然而對喜歡這種“臭香”的人來說，那就叫做“真過癮”啊！
再述述全國人民的愛，也是我的死黨。“酒”~它聞著香，喝著爽……講話時滿嘴吐著“酒臭氣”，俗稱叫做“夜壺水”。當然，也有罕見的不會產生臭氣的酒，如:
中國的《東君》白酒與法國的《路易十三》威士忌，這二種酒喝多了也沒有口臭，這是真正的酒中極品中的極品！無奈，這種極品好酒的產量太少了。常人就算是偶爾有機會品嚐，最終也會因為喝了桌面上的其它酒而感受不到它們的妙處……
回到正題，話說現代書法~
”現代書法”的稱呼來源與日本，形式也出胎與日本。流行與上世紀70~80年代，跟任何事物一樣，過了保鮮期就會進入常態甚至於淘汰。（藝術類中，這種案例太多了）
我曾經介紹過，日本的“現代書法”是一個拆字重組的形式過程。是針對“構成”而組建的字體，這也是區別與”傳統書法”的主要特徵！
從中國目前的“現代書法”水平來看，恕我直言，還處在簡單的“實驗性”階段。主要原因可能是缺少對理論上的理解……
就以劉洪彪先生的《大荒》來分析，形式上屬於現代書法，畫面的構成空間也屬上品。可惜的是缺少了對運筆節奏的把控，“大荒”二字的線條處理不夠乾脆，有製作痕跡。
而現代書法相對與傳統書法來講，應該更容易表現出線條的張力及濃淡枯溼…這也是現代書法的核心之處。
作品《浮雲》就顯得有點亂了，雲字結構洩氣，題字不太合理，把畫面中的氣眼給破壞了。
以上只是我個人的見解，謹作參考。
不合理處，敬請諒解！
呂永亮
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秘境您是贏定哦破咖喱
剛從網上看到一幅畫老虎屁股的畫賣出天價的文章。原來作者是齊白石。從畫面上很難界定那個屁股的主角一定是隻虎，但作者說是就一定是了，因為作者是名人！劉副主席的所謂書法到底寫的什麼？表達是何心意我們不得而知，但出自堂堂大家之手，肯定是藝術。至於美醜，你自已說是什麼就是什麼。中國的書法和繪畫，什麼時候去掉提款和印章，統一模式裝裱出來讓眾人評判，那才是公允的。中國足球隊輸了幾十年，中國足協依然把他們捧在天上。到底是球隊不行還是足協不行？因為足協就是為了這個球隊存在的，球隊呢，就是為了特能輸而存在的。中國書協也是一樣，就是為了醜化漢字，醜化民族文化而存在的。
負山居士267
姑且不論這個書寫的人出自何處，什麼緣由，多大來頭，僅就這幅字的書寫來看，你能說他是俊書嗎？
我想答案不言而喻。
人們之所以不斷詬病、甚至詈罵那些故弄玄虛的醜書製造者、書寫人，就是因為這些人枉自披了一張學究天人、藝無止境的外皮，內裡卻依舊破瓦寒窯鶉衣短褐，卻敢明目張膽的暴殄天物，摧精擊髓。
目前的醜書之爭，日趨白熱化、多極化，也更熱鬧更詭譎。中書協這個被質疑被怒懟的機構部門，雖然有主席人等紛紛站出來以正視聽，以挽民意，但摯愛的人們已經被傷得太深太重，遍體鱗傷，心在滴血，所謂冰凍三尺積重難返，人們固然樂於看到那種“開張天岸馬，俊逸人中龍”的清新俊逸、騰達飛昇，但那些吃著皇糧的廟堂之人就是依然故我，完全睥睨甚至無視天下書家，明裡幾度吵嚷著說要讓書法迴歸本源，以期達到“清新庾開府，俊逸鮑參軍”的造化靈秀，實則卻令人分明感到“
三年清知府，十萬雪花銀”的悲愴、蒼涼，有一種明修棧道暗度陳倉的魍魎勾當。我個人不反對對千年瑰寶的有益探討和創新嘗試，但那應該是建立在正確的思想認知基礎上的有益嘗試，而不是故弄玄虛、張牙舞爪的虛以委蛇、偷機取巧。
有一種書體是為老到書體。是人們經過多年曆練、研習得出來的自創體，外表看起來稚嫩蹣跚，藏鋒藏拙，其實精蘊內斂、不動聲色，於無聲處聽驚雷。
但分明現在的書家卻達不到這種境界，只是撿拾了一些皮毛，就自命不凡的以為上達天聽取了聖旨真經，實則撿了芝麻丟了西瓜，徒有其表，空存其毛，也不禁想起了老祖宗的那句名言:
皮之不存，毛將焉附？!
龍吟148119260
我覺得他的字不是醜與靚爭論，其實應改正為雅與俗關係，高與低的關係。
首先他的字是自己的字，有自己的想法和在寫字中，鐫注自己的思想，氣息醇作而有真趣，雖不靚，但雅而書卷。可惜一點是，走筆時，沒作到澀行，【高空墜石】之感，筆墨還是浮些。
另，但比那些筆筆送到，筆筆有出處【古人】的沒自己思想的字【耐看】得多。不信大家試試，與沒讀書【古典】和書學理論而化，無思想，無筆墨，無理論又無實踐臨帖的真醜書，是有根本上區別的。
書法不理解時【寫字複雜，法而法】一旦理解後，還是以學養書卷為上，筆法似之，兼之便可到古人。如寫詩一樣，不可為韻而韻，這樣被手鐐困死，永遠寫不出好詩一樣。字一樣，只求筆法，不求學養，永遠是書匠，拾古人口沬一生。。
當然，如果有傳統魏晉筆神和神韻，又有時代氣息的書卷氣更好。其實我最喜歡的。
另；民間寫的對聯【春聯】字，不在討論範圍。兔去不必要爭論，我看到大多數以此看法不同而互噴。😁😁😁無必要，書本小道，不同生見，得出結果不同，正常。😁😁😁😁😁
濃淡任由冰雪中
書法醜不醜，用標準比一比，看一看便知，歷代草書名家張芝、王羲之、張旭、懷素、孫過庭、當代的沈鵬、於佑任等，其草書形態各異，在草書符號的基礎上，各有創新之成就，創新是發展的前提，不是過而是獎。其字的創新及其形態的變而言，書法的法沒變，書法遵循的規律沒有變，即一是筆法，二是結體規律，沒有變，也不能變，這是書法的法則。書法醜不醜，一看筆法，是否能幹變萬變不離其中了；二看漢字結體，是否符合結體法則和規律。符合了醜書何有，只是美與不美之分，有醜之醜也是美！
