2011年6月1日上午10時，被譽為"畫中之蘭亭"的國寶級文物《富春山居圖》特展開幕式在臺北故宮晶華三樓宴會廳舉行， 分隔360年之後，浙江省博物館館藏的《富春山居圖》(剩山圖)與臺北故宮博物院院藏《富春山居圖》(無用師卷)終於重相逢。
《富春山居圖》高33釐米，橫636.9釐米，是一幅描繪浙江西部一帶景色的長卷。以浙江富春江為背景，畫面用墨淡雅，山和水的佈置疏密得當，墨色濃淡乾溼並用，極富於變化。富春山居圖所畫內容約80%在桐廬境內富春江的景色，20%為富陽的景色。
在這一長卷中，峰巒坡石綿延起伏，其間分佈有村落、亭臺、漁舟、小橋等。瀑布高懸，溪流潺潺，山路曲折反覆，江水浩渺，蒼山幽遠。曾有人說，面對《富春山居圖》，就好像是坐在小船上，迎著富春江逆流而上，在移動中觀山望水，令人目不暇接。
黃公望是“元四家”（其餘三人為趙孟頫、吳鎮、王蒙）之一。他原本姓陸，名堅，因為父母早逝，就過繼給一個姓黃的老人當義子。當時，黃老者已經九十多歲了，忽然得到一個兒子，喜出望外，給他起名為黃公望，字子久，諧音“黃公望子久矣”，意思是我盼望這個孩子很久了啊。
黃公望天生聰慧，成年後做過地方上徵稅的小官。後來，他被當時的權貴誣陷，鋃鐺入獄。出獄之後，黃公望無意仕途，改號“大痴”，放浪江湖。和很多從小就開始繪畫，二三十歲就名揚四海的畫家不同，黃公望算得上是大器晚成。直到50歲，才取得卓越的成就。黃公望的代表作有《九峰雪霽圖》《江山覽勝圖》《快雪時晴圖》《富春山居圖》等，其中最著名的是《富春山居圖》。
這幅畫是黃公望晚年的作品。據說，他從79歲開始創作這幅畫，用了四年時間才全部完成。為了創造出優美、縹緲的藝術境界，黃公望專門在富春江邊的山坡上蓋了一間小房子，取名為“小洞天”，在裡面居住了很多年，日日流連於富春江的美好風光中。
當時，黃公望已經年邁，但為了作畫，每日都會出去寫生，一看到好的場景，腦中一有悠遠的聯想，就趕緊拿筆畫下來。因此，有人說黃公望的山水畫“沉鬱變化，幾與造化爭神奇”。與黃公望同時代的畫家倪瓚非常喜歡這幅畫，曾經說，這幅畫在中國繪畫史上的地位，就像王羲之的《蘭亭序》在書法史上的地位一樣，“聖而神矣”。由此可以想見這幅繪畫的藝術成就之高。
黃公望死後，這幅畫輾轉多地。明朝末年，吳洪裕以高價購得，並在臨死前叮囑將它燒了給自己陪葬。當這件偉大的藝術品被扔進火堆時，他的侄子吳靜庵趕忙將它從火堆中搶了出來。不過，因為烈焰，這幅畫已經被燒成兩段。其中，比較大的一段（《富春山居圖》）在乾隆年間流入皇宮，現收藏於臺北故宮博物院；而比較小的一段（《剩山圖》）則流落民間，現藏於浙江省博物館。
山水畫不是簡單的描摹自然的風光，而是畫家的精神的訴求與流露，是畫家人生態度的表達，是畫家人生追求的體現。《富春山居圖》畫的是一個漫長的江水。前面一段是夏天的感覺，到後面一段，出現了秋天的景，樹葉部分淡掉，全部用垂直的皴法，好像繁華落盡的感覺。
富春山居不只是一張畫，是一個哲學，是一個生命態度，是作者把積壓了九十年的亡國痛轉換成豁達，是作者內心擺脫異族統治的痛苦，還原到山水裡的一種表現手法。
《富春山居圖》可謂上承王維、董源、"二米"與趙孟頫的藝術探索，下開王蒙、倪瓚、陳淳、徐渭、董其昌、王原祁、八大、石濤……直至黃賓虹、餘承堯的筆墨道路，承先啟後。《富春山居圖》對後世特別是浙派畫家傳統的影響深遠。
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