看看大電影
樓主，你好。我是一名beyond的歌迷，已經聽了很多年了，但是怎麼也聽不厭。在不同的場合聽他們們的歌會帶來不一樣的感覺，有的時候是振奮人心，有的時候是感慨萬千，也有的時候是看破世間冷暖，反正對於我來說，他們不僅僅是我的吉他啟蒙老師，也是我對搖滾樂認知的一個領路人。尤其是家駒用簡單的東西寫出那麼多經典的歌曲，這就是家駒才華的過人之處，是一般人不可比擬的。
家駒的精神是高尚的，是正義的，是永遠都打不死的。因為他的精神是積極向上、大愛、鼓勵人心的，不論在什麼年代都是無法或缺的精神食糧，因為家駒的精神就是從他的每首歌裡體現出來的，所以他死了那麼久，他的歌依然是經久不衰，傳唱度還是那麼高，什麼時候聽都是經典中的經典。
尤其是那一首《海闊天空》，是最經典的歌曲，堪稱家駒的絕世之作，不僅在2013年亞冠決賽中場休息的時候萬人合唱，還在今年的世界盃上也播放了，不僅在國內被大家得到認可，在國際上也一樣被認可的，可見傳唱度與知名度是非常高的。
家駒雖然離開了我們，但是他的精神我們永遠可以傳播下去，讓更多的人感受到這種精神上的觸碰。
低音張老叄000
黃家駒已經去世20多年了，可謂是天妒英才。黃家駒的歌更多表達的是世界和平、人間大愛、勵志向上、親情友情。多變的沙啞嗓音，激揚的搖滾曲風，勵志的歌詞內涵，激勵著一代一代的年輕人追求自己的理想。
原創的歌曲，自成一派曲調，外加不羈放縱愛自由的歌者，深深的把詞曲唱到了聽眾的內心。每當音樂響起的時候，能夠讓人血脈膨脹，激發出每個人心中的吶喊。
黃家駒的歌曲一代一代人的傳唱，除了音樂本身，還因為歌者敢於呼喊出自己的社會責任感，以及一直熱衷於公益事業，給人帶來滿滿的正能量
黃家駒本人和他的作品給人的感覺就一個字“真”，人們更懷念的也是他本人和作品的思想、胸襟、高度。家駒不死，永在心中。
蘿蔔君
黃家駒在日本綜藝耍酷摔死，結果一炮而紅導致洪水氾濫一發不可收拾，很正常只有死人才不會過氣永遠那麼年輕了，基本跟風多以前喜歡聽聽現在沒什麼感覺了，香港有好幾個都是這樣的死後媒體大量吹似，尤其內地有些土包子最喜歡跟著煽風點火了，香港人自己都承認有些明星活著的時候經常被人罵，死後又被捧的那麼高很可笑，吹來吹去就那兩句勵志理想要麼就什麼大愛，反正在他們看來不是粵語歌都算不上經典，典型的跪久了這是聽出境界了嗎？最讓我噁心的是，說香港只有黃家駒最偉大華語只有他是真正的音樂人，居然還讓人家羅大佑來背這個黑鍋什麼曼德拉都聽哭了，呵呵哈哈哈牛逼👍
在我看來音樂這東西沒有什麼可比性，每個年代有每個年代的音樂符合，你接受不了根本不代表這東西就不好，年代環境不一樣歌當然也要不一樣難道只聽他，黃家駒在香港的時候也沒多少年紀大的愛聽，幾十年後在大陸被土包子當寶貝。牽著不走打著還後退舊的不去新的不來，他的歌對我沒什麼影響根本硬不起來
男優資格證
我算是beyond的死忠粉兒了
先回答黃家駒的歌為什麼那麼火，其實我們現在耳熟能詳的還都是他中後期的作品，像海光真大這些，朗朗上口激情澎湃正能量滿滿，哪怕聽不懂粵語也能喜歡上歌的旋律（就像聽外語歌大多聽的是調調吧）！
然而早期beyond是搞搖滾搞重金屬的，那時候的歌偏英倫，重金屬多些，像《大廈》《巨人》《永遠等待》《dead romance》這些，，很多真愛粉會比較喜歡這時期的作品，這些是家駒心裡想做的音樂。
但純粹的搞搖滾只能做所謂的地下樂隊，那時候網絡通信並不發達，歌手和經紀公司還是要靠賣唱片的。但搖滾樂這種風格被大眾接受的程度不高，所以唱片銷售一直不理想。在商業和經紀公司的壓力下beyond開始轉型，出了《猶豫》這張專輯，以及後續的很多流行搖滾（暫且成為流行搖滾吧）。
那時候香港的一些音樂獎beyond往往比不過達明一派或者太極，但比達明一派知名度更高也是因為如此。但對於那些說草蜢都比beyond強我只能罵人了。
聽beyond音樂是初中二年級開始，網絡不發達，很多音樂都是流行個三五年才能到我們這些農村娃耳朵裡，那時候超女、快男、網絡歌曲電子音樂大火，老鼠愛大米兩隻蝴蝶丁香花刀郎……港臺音樂也如火如荼，四大天王周杰倫王力宏……但那時候香港音樂比較火的還是國語的居多。粵語本來就難懂，旋律再拗口就不能接受了，所以真的愛你喜歡你海闊天空就大街小巷流傳開了。
還有一個因素就是黃家駒逝世，他去世的時期也是beyond最巔峰的時期，這種意義就是他沒有經歷巔峰到低谷這個過程，而是一直停留在巔峰時期，同時再加上網絡越來越發達，加上一些粉絲和電視臺、節目的宣傳烘托，beyond的影響也大了好多。
但對於黃家駒個人來講，他算得上是個天才，
故意地
通常一首爆紅歌曲都是紅1--2年，慢慢的就會被人淡忘，4--5年還能火，只能證明這首歌曲太經典了。
家駒的歌曲都是1983---1993年創造出來的，那時已經有很多人喜歡聽，也有很多忠實粉絲，家駒演唱會上歌迷的瘋狂愛慕，家駒粉絲機場接機大家圍的路都看不清，家駒葬禮上的萬人轟動現場，等等都能證明家駒那時是有很多人喜歡的。
2000年後家駒的歌曲慢慢的在中國各地區傳唱開來，很多80.90後都是在這個時候才開始聽他的歌曲，其實家駒的歌曲在2000---2013年是最火的時候，所以說為什麼有很多80後是聽著家駒的歌曲長大的。
家駒的歌曲很有感染力，很有魔性，當你真正喜歡上的時候，你會發現越聽越好聽，像著魔一樣喜歡，別人的歌曲根本沒有心思去聽，只願聽家駒的歌曲。
周潤發說出了歌迷的心思:音樂只關注beyond。
現在2018年了，家駒的歌曲大家還是很喜歡聽，只因為歌曲太經典，太耐聽了，聽了二十多年還沒有聽夠，有很多的歌迷說會一輩子聽下去。
雖然經常會看到有人會說，是吹出來的，因為死了才會紅……
我就要問問你們，難聽的歌曲能讓人聽一輩子嗎？家駒如果沒有實力或沒有音樂才華能創造無數首經典歌曲嗎？
優美動聽的音樂旋律，朗朗上口充滿正能量的歌詞，行雲流水的音符，打造了一首首永恆經典歌曲。
世間縱有千萬曲，人世再無黃家駒。
致敬我最愛的歌手黃家駒。
我的財源滾滾ok
好的東西無論經過了多長時間都不會過時，況且黃家駒歌曲傳遞的是正能量，所以時至今日，黃家駒的歌曲正在影響著新一代的年輕人。
家駒不是很喜歡寫那些情歌，因為這種情歌，不會給人帶來正能量，在九十年代，氾濫著很多譚詠麟式的都市情歌，在那個特定的年代聽起來會有共鳴，但是現在聽起來只能通過歌曲來感受到那個年代特有的愛情觀。所以這種歌曲不會流傳太久。
而家駒的歌曲，一直想要表達和平與愛，奮發向上的精神，我們在聽他的歌曲的時候，會感覺到家駒自信有力的聲音。通過聽到家駒這樣的聲音，我們聽眾會感到熱血沸騰，充滿力量。這就是他的歌曲想要表達的意思。黃家駒的歌曲表達有勵志的歌曲非常，但是情歌卻是屈指可數。
我們會發現玩樂隊的都是喜歡通過玩吉他來進行撩妹，泡女仔。但是在beyond身上卻沒有看到這一點，
當別的樂隊在進行泡妞撩妹的時候，黃家駒正在帶領樂隊在進行排練，並且出去旅行，通過旅行中找到寫歌的靈感。以前家駒的粉絲以青年為主力。但是直到現在，也會有很多00後加入到beyond的歌迷。
這是由於以前家駒的那批歌迷已經老去，並且已經結婚生子，而新的一批小歌迷，在家長的耳濡目染之下，也漸漸懂得了家駒歌曲所表達的意思，是多麼契合自己的人生觀，在他們的歌曲上找到了自己曾經生活的影子。
試想家駒的歌曲如果玩一些情情愛愛，你愛我我愛你之類的歌曲。這樣的歌曲肯定是經受不住歲月的磨練。而家駒的歌曲是要表達一些正能量的特質，符合自己的人生觀，人不可能時時刻刻都在談戀愛，也不可能每個人都談過戀愛，所以在歌迷身上引起不了共鳴，而家駒的歌曲是一些正能量勵志奮發向上的特質。
這些特質無論是在人生的哪個階段都是必須要有的。無論是生活還是求學，亦或者是追女仔都要勇敢面對，勇往直前。所以家駒的歌曲才會那麼火。經過了那麼多年卻依然沒有過時。而是受眾越來越廣。家駒在天之靈一定會欣慰。
段小魚
這只是駒粉認為黃家駒的歌很火，在我所處的城市和我到過的城市，沒感覺黃家駒和beyond的歌有多火，身邊的朋友和接觸的人很多壓根不知道黃家駒，知道beyond也比較少，畢竟黃家駒和beyond玩的是小眾音樂、唱的是粵語，受眾較少。
