影片中，出演“包租婆”一角的演員名叫元秋。她是圈內少有的女武行，還曾演過007系列電影。不過在出演《功夫》之前，她並沒有多大的知名度。但是周星馳在勾畫好角色以後，心中已是認定了一定要她來出演，因此，在周星馳的再三邀請之下，已經息影多年的她才決定重出江湖。而事實證明，周星馳的堅持是沒錯的，元秋也確實是值得讓他“三顧茅廬”的一位好演員。
片中飾演“裁縫”的這位也是大有來頭，他名叫趙志凌，他的父親是是林世榮(豬肉榮)的嫡傳弟子，因此他也算是林世榮的再傳弟子、大名鼎鼎的黃飛鴻的徒孫。他是當今世界首屈一指的洪拳大師，他創立的國際趙志凌洪拳總會，全世界弟子超過20萬人，在海外也是擁有極大的影響力。而他在片中所飾演的“裁縫”，其看家本領，也正是洪家鐵線拳。
還有就是本片的武術指導，這部電影的武術指導有兩位，他們分別是洪金寶和袁和平。洪金寶不用多說，連成龍見他都要叫聲大哥的，而袁和平更是被稱為“天下第一武指”，因此他們兩位都是大名鼎鼎。按道理來說，如此功力的武術指導要一位就行，為什麼會同時有兩個，這也是出於周星馳對這部作品及其嚴格的態度。不過這倒不是說洪金寶能力不行，沉浸功夫片多年的洪金寶，其武指功力肯定是頂尖的。
但是周星馳和洪金寶都是很偏執的人，他們兩個在片場常常意見不和，周星馳想要拍出自己的風格，而洪金寶作為影壇大佬級人物，自然也是容不得別人來指點自己，因此對電影不同風格的態度，造成了兩個人分道揚鑣的結局。本片中三個高手別離切磋之前的武打戲都是洪金寶拍的，而之後的全都是袁和平指導的。這件事情也證明了星爺對這部作品每個細節的嚴苛程度。
另外，本片名為《功夫》，而片中星爺的扮相，也充滿著對自己偶像“功夫之王”李小龍的致敬，包括其他的有些角色，也與李小龍有著些許的聯繫。片中飾演“包租公”的元華曾做過李小龍的替身，飾演斧頭幫老大的陳國坤與李小龍的樣貌十分相似，還有飾演金牌打手的丁小龍是李小龍的第四代傳人，種種的許多都與李小龍有關。
本片的社會背景雖然沒有交代，但是從斧頭幫和各種佈景設計不難看出這是那個風起雲湧的上海灘時代，也是弱肉強食的殘酷時代。而主視角設定在“豬籠城寨”，這個城寨就像我們的現實生活，裡面的每個人都有自己的一方小天地，他們之間相互交融而互不影響，他們生活貧苦但充滿著溫暖。而周星馳將本片人物主角設定為一個街頭小混混，通過一個生活在社會底層本性善良卻誤入歧途的小人物視角，揭露了當時社會的種種不公。
其實不只是主角本身，本片中對於種種邊緣人物的刻畫也是相當細膩。看似霸道實則善良的包租婆，有這俠義心腸的三大高手以及卑微但富有正義感的醬爆等等。雖然都只是普通的社會底層人物，但是通過對他們一個個的刻畫，反映出每個人骨子裡都有著獨特與平等的人格。
影片中的“豬籠城寨”雖是一個充滿市井氣和社會底層的地方，但是裡面的人卻都樸實善良，有擔當，有正義感，也勇於與惡勢力作鬥爭，這些都反映出了社會底層人物的立體形象以及精神面貌。而片中的那些上流人士和黑幫勢力，他們過著逍遙自在的日子的同時，還壓迫這這些社會底層人物的利益與生命，片中主角也因此被逼迫著加入了惡勢力。這更是對現實社會赤裸裸的諷刺與批判，通過這些種種揭露了人性的黑暗與光彩。
首先是這部影片中融入了許多漫畫風格的設定，這樣的設定對片中氣氛的渲染和對時代背景的烘托可謂是恰到好處。首先這張海報就是漫畫版，設計的也是相當有內涵，棒棒糖和斧頭分別代表善良與邪惡，最重要的是，拿棒棒糖的那隻手在外面，壓著拿斧頭的那隻手，這就代表著邪不壓正，僅僅一個海報的設計就非常的考究。
另外，不管是片中斧頭幫初入城寨時黑雲壓境的場面，還是在周星馳即將進入精神病院營救火雲邪神時狂風大作，雷雲密佈的特效佈置，亦或是兩個高手琴音殺人的畫面和周星馳看到關火雲邪神房間時的血海滔天，都是運用極富漫畫效果的畫面渲染出了當時情境與氣氛。
還有就是，本片的廣告植入也都是用漫畫風格所設計，使得這些植入看起來毫無違和感，甚至更增幾分色彩。如果不仔細看，可能很多人根本就不會發現這些其實是廣告植入。片中的這些漫畫風格融入的恰到好處，這些天馬行空的漫畫想象也成為了這部片子的點睛之筆。
最後，對於片中的一些情節畫面細節的設計，周星馳也是十分用心。影片一開始周星馳先是秀了一段球技，之後便踩爛了小孩們的足球，這個鏡頭細節表明了主人公阿星本來也是和這些小孩一樣天真無邪，但現在的他卻變成了一個壞人。沒有露臉就將主人公的身份性格交代的一清二楚，這樣的拍攝手法是十分的高明。同時“畫外之音”周星馳可能也是想表達，他的上一部作品《少林足球》已成過去式，現在他的新篇章要到來了。
而在周星馳二人進入城寨的這個畫面，可以看到，之前被打下樓的包租公依然在原來的位置趴著，這個細節可能觀眾們都不會太注意，但周星馳卻十分用心的做到了。
還有這裡，在斧頭幫二當家被打到桶裡之前與之後，醬爆腦門前那根頭髮的位置是不一樣的。細想一下也是，即便不是醬爆打的二當家，就是別人打的，從他身前動手，他的這根頭髮位置有些變化也才合理。其實如果不看到這個細節的話，根本不會有人去在意。但周星馳就是這樣，連一根頭髮的細節他都要做到完美。
在這裡，苦力強即將被殺的時候，他旁邊房頂上的那隻貓，隨琴音而斷成兩截，血濺牆壁。這個細節處理將這整個畫面的氣氛烘托到了極致，下一秒苦力強直接被斬，簡短而精緻，使人回味無窮。
還有在這個畫面不知道大家有沒有注意到什麼，小男孩手臂上的那隻蒼蠅其實不是本來就有的，而是星爺後來讓人制作上去的。因為星爺覺得，在夏天的草坪上，有一兩隻蒼蠅才算正常合理。
在影片中，阿星這個角色一開始是極富正義感的，他正是在聽到老乞丐說“我不入地獄，誰入地獄”的時候，把自己的所有家當拿出來買了《如來神掌》，下定決心維護正義。而在後來包租婆說到這句話的時候，又特別給了星爺一個鏡頭，可以看到，這時候星爺的眼神是充滿著情緒的。這也是為什麼之後星爺會幫助包租婆他們的原因。
片中阿星童年生活的畫面與包租婆他們現在生活的畫面都出現了“十零丹”這個藥房的字樣，再加上片中阿星無父無母，包租婆他們兒子比武被打死和阿星每次受傷後強大的自愈能力這樣的鋪墊描述，這個鏡頭的細節設計就非常耐人尋味了。
最後就是片中結尾的鏡頭，主角過往所接觸的所有人物都變成了形形色色的陌生路人出現在同一個畫面中。這個鏡頭也是留給人很大的想象空間，究竟一切都是一個小孩的幻想還是真實發生的，這就要看每個人對這部影片的不同見解了。不過這些一個個抽絲剝繭的細節處理，足以證明周星馳對這部影片質量的追求以及他嘔心瀝血的創作過程。
其實影片中的細節處理還有很多，可以說周星馳真正的做到了每一幀每一秒的細緻處理。影片中融入了金庸古龍式的武俠風格，依託現實背景，再加上各種天馬行空的想象，形成了《功夫》獨有的世界框架。而且你再去回顧的話，就會發現這部電影從編劇到主演、監製以及導演全部都是周星馳。所以說，這是最富周星馳個人色彩的一部作品，是周星馳集大成的最優秀的產物。這也是為什麼《功夫》會被稱為是周星馳的巔峰之作的原因。
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