2018年8月18日下午， [暗香幽影]：李嘉儒工筆重彩作品展與上海M50“邑畫廊”拉開帷幕，這是李嘉儒上海的首度個展。展覽由邑畫廊主理人趙偉衛策劃，展出了李嘉儒近兩年作品。本次展覽由邑畫廊（上海M50）主辦，文海美術館（北京），留月館（臺北）協辦，中國美術館副研究館員、美術學博士、魏祥奇教授擔當學術主持。
邑畫廊創始人趙偉衛先生，藝術家李嘉儒先生
李嘉儒以工筆的方式創作的情色繪畫，在今天討論水墨畫創作的問題和方法時，可謂頗具代表性。一直有很多水墨藝術家在描繪情色的圖像，諸如在絹質的女鞋裡畫春宮圖，描繪帶有春宮圖性質的“食色”系列，或者是描繪眼神空洞、憂鬱裸露的女性的身體等等，這些繪畫挑戰世俗禁忌的眼光，因而常被視為較為當代和前衛的作品，不為倡導中國正統傳統文化精神的展覽所接納。相較之下，李嘉儒的創作始終圍繞著情色的母題，其毫不忌諱和遮掩自己對於這一母題的喜愛。在信息和圖像資源極為豐富的網絡平臺上，李嘉儒在中國古代的春宮圖、日本的浮世繪，以及各種短片、影像和圖片資源中，找到了自己的繪畫譜系。
藝術家李嘉儒先生與留月館（臺北）陳滌健先生
在李嘉儒新近的幾件作品中，我們能夠讀出一種攝影的視角：畫面中的女孩直視我們的眼睛，沒有躲避，而是坦然應對。尤其是他更簡化了畫面的背景，這樣就使得前景中女孩身體的輪廓線被清晰地展現在觀者面前，以至於我們會看到莫迪裡阿尼創作的裸體人物的單純性。只是莫迪裡阿尼更關心情色的身體，而李嘉儒則更為專注情色的敘事空間：無論是紅色的圓月，還是白床單上的血漬，都向觀者呈現了藝術家對於情色的理解，那就是情色與隱性的暴力有關。
當然，作為觀者我們想在畫面中看到更多的細節，李嘉儒在過去的創作中也積極給予我們更多的細節，但是在這幾件新作中他有意將女孩的形體推敲的更單純、更“準確”，摒棄過於寫真或裝飾性的描繪時，他的繪畫意識也就有了更多層面的推進。
開幕酒會現場
據悉，整個展期將持續到9月18日。
李嘉儒，1987年出生於中國大同，2016年進入中國藝術研究院工筆畫研究院研修。現為李可染畫院青年畫院畫家，中國工筆畫學會會員，山西省中國畫學會理事，山西省工筆畫學會理事，北京工筆重彩畫會展覽部副主任。
從日本東京到俄羅斯莫斯科，從美國佛羅里達到意大利威尼斯，十年間，李嘉儒受邀參加上百場藝術展覽，成為中國新生代工筆最具代表性畫家之一。
個人展覽：
2010年臺灣雅林畫廊‘墜落凡間：李嘉儒個展’
2012年北京大千畫廊美術館‘絢爛花事：李嘉儒個展’
個展以外，作品曾在莫斯科當代藝術博物館、中國國家畫院美術館、北京恭王府、北京今日美術館、北京山水美術館、北京時代美術館等展出。
個人畫冊：
2011年福建美術出版社出版《唯美新勢力-李嘉儒工筆人物畫精品集》
2018年安徽美術出版社出版《畫境·典雅-李嘉儒工筆人物畫探微》
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