戲苑奇葩
趙燕俠具有傳奇色彩的表演藝術家，5歲登臺，16歲就成角兒，一生只掛頭牌，不但演青衣，花旦甚至文物生也能一人拿下。
擅長演的劇目《白蛇傳》《玉堂春》，還有革命現代京劇《沙家浜》《白毛女》。 她出身於京劇世家，她5歲隨父母到武漢，抗戰期間就開始了到處漂泊的演出生活，廈門、重慶、長沙等地跑碼頭，走到哪兒就演到哪兒，13歲才到了北京安頓下來。
父親趙曉樓是武生，訓練女兒也是按照武生的標準訓練，扎著大靠穿著厚底在院子裡練功。 女兒回憶，母親趙燕俠經常挨父親打，演不好捱打，演好了也捱打“打你就是告訴你今天演的好，下次就要這麼演，你要記住嘍。”
小時候沒有錢找琴師吊嗓子，自己發明土辦法，冬天對著冰喊嗓子，什麼時候把冰喊化了為止。還有對著罈子喊，從自己聽不到一直喊到別人能聽到，慢慢的喊。後來趙燕俠演出，3000人的劇場坐在最後一排觀眾都能聽清楚。 到北京之後《十三妹》《大英傑烈》《翠屏山》，一下成名。之後就成立了“燕鳴社”，與各路當紅的名家打對臺毫不示弱，《玉堂春》40年代-80年代演出幾十年的時間裡每每演出座無虛席。
1980年，美國人戈爾德到中國看演出，想把京劇帶到美國去，當時看的就是趙燕俠的《碧波仙子》。之後趙燕俠就到美國演出，走到美國十大城市，美國媒體形容是皇冠上的明珠，《紐約時報》讚歎是人類藝術的奇觀，趙燕俠讓中國的傳統文化站在了世界的舞臺上。
不止看戲
1928年出生的趙燕俠今年已經90歲高齡了，而且她從5歲就開始學戲，藝術生涯也已經85年了。從今年剛開始，趙派的傳人們就籌辦著舉行“慶祝著名京劇表演藝術家趙燕俠先生誕辰90週年暨舞臺生活85週年展演”活動。
這個活動是在今年4月10號開始啟幕的，才過去兩個多月。當天晚上的演唱會可謂是京劇界大牌雲集，趙派傳人以及一眾北京京劇院的著名演員們，紛紛上臺獻唱。
其實對於在京劇界能夠形成流派的演員們，我一直都是比較佩服的，起碼他們比那些只懂得繼承，不懂得改良創新的演員強多了。而且，趙燕俠的“趙派”還是周總理親自封的呢！
1963年，趙燕俠和馬連良、張君秋、裘盛戎四人組團赴香港演出，她鮮明的藝術特色受到海內外觀眾的一致肯定。後來周總理看了她演出的《玉堂春》後，評價道：“這就是中國的《復活》嘛，趙燕俠可以自成一派。”
趙燕俠戲路比較寬，而且文武兼修，尤其以吐字清晰、唱腔流利著稱。還能夠駕馭青衣、花旦、刀馬旦、文武小生等多種行當，很多不同類型的角色都能演。
趙燕俠的做工灑脫，唱腔悠揚婉轉，節奏鮮明，扮相秀美。雖然她師承荀慧生，但是能夠結合個人條件，大膽突破，不然也無法形成趙派了。不像現在很多演員，囿於流派中無法走出還沾沾自喜，完全不懂得改革創新。
很多人對趙燕俠立派感到不解，因為他們覺得如果趙燕俠也能夠算是立派，那麼童芷苓、杜近芳都可以立派。但是上世紀五十年代末，全國京劇界有14個國家文藝一級演員，而趙燕俠則是其中唯一的女性。
這個成績無論是童芷苓還是杜近芳，都無法做到的。當然孟小冬或許可以做到，但是她當時已經旅居香港，也就沒有算在其中。總的來說趙派還是挺不錯的，現在也依然在流傳著，希望老人家能夠健康長壽！
魏青衣
趙燕俠是我國著名的京劇旦角演員，她的演唱風格鮮明，極具個人特色，世稱趙派。
七歲演戲，一生只掛頭牌！
趙燕俠七歲開始演戲，十四歲拜師諸茹香，後又拜荀慧生，李凌風，何佩華等名家學習，她戲路寬，不僅學習青衣花旦，還學習了文武小生和刀馬旦，併兼並王，荀，梅的藝術特點。趙燕俠的父親叫趙小樓，也是一個京劇演員，父親從不讓女兒掛二牌，只掛頭牌，父親說：“掛了二牌，就再難掛頭牌了！”於是趙燕俠從十五歲開始就掛了頭牌，和金少山，侯喜瑞，楊寶森，馬連良這樣的大角合作演出也都是並掛頭牌！
被這麼多的大角捧著，趙燕俠很快就紅了起來，47年，趙燕俠組建燕鳴社，在京津滬輪迴演出，受到了廣大觀眾的喜愛！新中國成立後，趙燕俠的班社併入北京京劇團，趙燕俠任副團長，與馬連良，譚富英，裘盛戎，張君秋並稱五大頭牌，並互相給對方唱開鑼戲，傍著唱！
唱腔新穎，突破自我，終成一派
在特殊時期，趙燕俠被剝奪演出權利十年之久，79年後，北京京劇院恢復，趙燕俠任一團團長，此後她就一直從事培養青年演員為主。趙燕俠的表演極具特色，雖然她常演荀派戲，但在她的戲中卻看不到荀派的影子，她做戲灑脫，唱腔清脆甜亮，咬字清晰，受到行內外的稱讚！她敢於創新突破，將眾多的藝術溶於一體，近而形成自己鮮明的特點！
趙燕俠一路走來，出過風頭，受過大罪。現在先生依然健在，已九十高齡，她的趙派後人卻寥寥無幾，我想這未嘗不是一件遺憾！
戲苑奇葩
說起趙燕霞，她的趙派，還是周總理親自封的呢。
在我看關於趙先生的資料裡都說先生是名很有性格的演員。1928年出生的河北姑娘，7歲登臺和父親一起演戲，先後拜李凌楓、荀慧生、褚玉香、何佩華等名家為師學習青衣、花旦，學習了王、荀、梅派的藝術特點。
15歲演出《十三妹》《大英傑列》，開始在京劇舞臺嶄露頭角，並與前輩名家金少山、譚富英、楊寶森、馬連良等聯袂演出《武家坡》、《二進宮》、《霸王別姬》、《坐樓殺惜》等劇目。
19歲自組團隊燕鳴社，在京、津、滬等地演出，由她擔任主演的《紅娘》《玉堂春》《荀灌娘》等在繼承荀派風格基礎上，有了新的突破性發展，唱、念、做、打別具一格，受到廣大觀眾的喜愛。於60年代任北京京劇院副團長一職。
趙燕俠經常在《白蛇傳》《紅梅閣》《碧波仙子》等劇中唱大軸。1964年，趙燕俠主演現代京劇《蘆蕩火種》即《沙家浜》，成功塑造了阿慶嫂的藝術形象，為實現傳統藝術形式與革命內容的統一做出了貢獻。
他的唱腔，打破了四大名旦的唱腔特點及吸收了他們的優點。
她的唱腔既吸收了四大名旦的唱腔優點，又有自己獨特的韻味，她的表演藝術自僻蹺徑，在看的時候有一種清新的感覺，她與張君秋同臺的時候，會立刻搶了張君秋的風頭。我覺得趙燕秋先生特別擅長表演，表演風格生動形象，有一種俏麗的感覺。看先生的《紅娘》《紅樓二尤》《鐵弓緣》《荀灌拍》，雖走的是訓派的路子，但自有一番自我的味道 ，唱的放縱而自由自在。
在人才輩出的年代，創立的燕鳴社，自己殺出了一條路，創立了自己的趙派，在40年代到文革時期，她的趙派票房是幾個名家中最高的，她的劇目在繼承荀派表演風格的基礎上,結合自身條件大膽突破。其表演灑脫、嗓音甜亮、唱腔悠揚、唸白清脆、咬字清晰,所以成為了唯一一位女性京劇流派創始人。
文革時期的樣板戲中，她的阿慶嫂無人能及，我到至今也覺得後來者唱不出她的味道。她的《白蛇傳》中“吻兒臉……”一段唱的讓我頓覺痴迷，最能體現她自己唱腔的精華。她是第一個打破鐵飯碗，搞個人承包，全國巡演。
文革中由於拒絕江青安排的戲目，而被批鬥，但是她對江青的評價還是非常客觀，說江青“還是懂戲的”。90年代自文革後再出山，依舊是一唱驚人，自2000年之後淡入舞臺，再也不出來了，除了教女兒唱戲，沒有收過徒弟。
趙燕俠在晚年90歲高齡，決定為了趙派的藝術開山收徒，收熊明霞、王晶等人為徒。
我本人是非常喜歡先生的《玉堂春》和《白蛇傳》，在電視上看到趙老的收徒儀式，先生身體狀況不是十分理想，先生現在年事已高，希望先生能保重身體，為趙派多教幾個傳人出來，能把趙派發揚光大 。希望趙老的藝術能永葆青春。
