曾經有人開過一個很有趣的玩笑，說從西到東的藝術作品越來越“輕”，到了日本，小說也叫做“輕小說”了。
玩笑歸玩笑，日式的作品的確在各個方面都表現出來一種說不出的輕盈，工整之下卻並不厚重，即使是大受好評的日劇，也少有厚重的劇情，大多是靠著輕巧劍走偏鋒的情節吸引觀眾。
《鎌倉物語》就是一部輕盈的作品。
無論是雅人叔彷彿飛起來一樣的走路姿勢，還是充滿著昭和年代感的佈景，或者是每個人聽起來帶點日式尷尬的臺詞，都似乎把人帶入了一個寧靜美好的，遠離了塵世喧囂的世界。不得不說，這種輕飄飄的感覺讓人非常輕鬆，也讓日式作品有了獨特的清甜。
電影首先展示的是日式常見的人設。日式作品中的人物大多有很重的“人設感”，人設獨立於性格存在，使人物有些漫畫化。
電影中的男主一條正和就是一個漫畫化的人物，從設定上來說他是複雜的——孩子氣，敏感，喜愛小車的碎碎唸作家。
但是從整體來說他又簡單得出奇，影片中沒有衝突展示他的人性，我們只能看到他與妻子的恩愛，對妻子的執念和麵對困境時候的勇敢，使得這個角色流於膚淺。
同樣的問題在其他人物身上也出現了，轉生成青蛙的好朋友，講禮貌的死神，就連讓人看著噁心的大反派天頭鬼也簡單得出奇。
對於電影，這不是好事，萬幸，《鎌倉物語》本身也是一部純粹簡單的作品，所以人物和正片相輔相成，使得鎌倉小鎮猶如童話單純美好。
除了人物，電影中的故事情節也偏向於“輕巧”。《鎌倉物語》的作家追妻的故事中，嵌套了好幾個日式的小故事，這些小故事無一不是簡單治癒的。
在這些支線小故事中，我們看到了即使死亡也和癱瘓的丈夫不離不棄的老奶奶，看到了轉生成青蛙也要守護妻女的編輯，還有呆萌小人妻和窮神調皮老頭的互動。很難在這些情節裡面找到大道理，或者是有質感的背景，它就是輕鬆簡單的。
許多人第一眼看到海報和宣傳就會覺得田園，誠然，《鎌倉物語》就是一部典型的田園妖怪百錄詩。它整體透著一股“生活”的氣息，所有的情節都和生活息息相關。
不像許多其他的特效電影總是瀰漫著香車美人，或者拯救蒼生，《鎌倉物語》大把情節都是簡單的生活場面，輔佐精緻不累贅的特效，在人們心中激起的不是“好想一起冒險”的豪邁，更像是一種“也想在這裡平靜生活”的願望。 我們所看到的亞紀子給丈夫做冰魚，參加祭典買松茸，就連一色嚇唬她這裡有妖怪這樣略帶曖昧的情節都被拍成了夫妻間甜甜的小日常。
這一對夫妻完全不像是共度了幾生幾世長相守的苦情戀人，更像是市井之中最普通最幸福的夫妻，人們羨慕之餘，也能在心裡期待一下這樣和諧的田園生活吧。
沒有複雜沉重的主題，《鎌倉物語》之輕，延續了日式一貫的傳統——治癒。
每一個穿插其中的小故事的主題都是治癒，而每一個國家都有其自己對於死亡的理解，2017年的《尋夢環遊記》是以童心的單純和孩子的執著向我們展示了一個死後之國。
現在的《鎌倉物語》是用愛情展現黃泉，不肯離去的老奶奶，變成青蛙守護妻女的編輯，還有為了追妻追到黃泉的兩代作家和他們的妻子，都在告訴著人們——身已死亡，愛情不滅。
如出一轍的死亡世界！不得不說，當編輯的女兒擁抱住青蛙，當已經過世的老夫妻一同登上去往黃泉的列車，當一色的父親甲瀧五四朗像他坦白自己曾經的事情的時候，人們要麼感動得眼眶溼潤，要麼會心一笑，但無論如何，每個人都被治癒了。
這就是日式的輕，它無需華麗辭藻，也無需飽滿內涵，只要把人們心中嚮往的，生活中的美好純淨地剝離出來，然後展示出來就好。
最後一重“輕”是主人公反常規的追求。縱觀整體電影市場，主角們為了保護朋友家人，或者為了守護世界和平，甚至是為了生存為了錢權而奮鬥。但是在《鎌倉物語》當中，一色正和所追求的，是尋找妻子，是和妻子共度餘生，這本來就是既簡單，又不那麼接地氣的理由。
在黃泉之國和天頭鬼的戰鬥，也是有著四兩撥千斤的巧妙，先是黃泉之國的人們心中所想即所見的設定，人們從中能感受到一絲禪意。隨後一色正和通過這個設定與天頭鬼戰鬥，離開黃泉，特別是用想象力製造出來返回現世的列車只讓人感覺巧妙和驚豔。
誠然，這不是一部非常優秀的電影，最起碼它的主題和內涵都缺乏深度。
情節雖然沒有邏輯硬傷，但過於簡單，好幾個小故事嵌套進來也缺乏一條邏輯線聯繫，顯得有些頭重腳輕。
即便如此我也要誇一誇這部電影，因為它那獨特的日式情調，展示的，是一個人與妖怪和諧共處的寧靜小鎮，也是一部溫馨浪漫的奇幻戀歌。
文：納蘭饅頭
閱讀更多 中影指數 的文章
