如果說《戰狼2》的精神支點是：祖國強大，營救同胞，那麼《我不是藥神》的情感共鳴點則是：求醫問藥，同病相憐。
和《戰狼2》一樣，《我不是藥神》如星星之火觸碰了觀眾燃點，以烽火燎原之勢熊熊燃燒，成為不可忽視的現象。高達9分的評價歷年罕見，被呼神作的聲音不絕於耳，但打開很多五星評價去看，翻來覆去都是相同論調。
我們鄙視的水軍，很多時候不僅是製片方僱來的有目的性地刷評分，更多時候是一些自媒體為了自己的流量在搖擺穿梭，見風使舵，風往哪裡吹他們就往哪裡擺，大眾的呼聲在哪他們就往哪裡鑽，他們矯情煽情毫無觀點，寫出一堆囉裡囉嗦的廢話文章充大V，裝文藝，找存在感，順著大家的呼聲煽風點火，以此來穩固舊粉絲，拉攏新粉絲，無數吃瓜群眾和看客觀眾紛紛中招，低頭點贊。
從熒幕外看，觀眾還不夠成熟，他們的閱片量有限，情感閾值低，稍微一刺激就能戳中心坎，尤其是周圍率先有人帶頭喊了一聲，定下基調，後面的人立刻跟著附和。你跟他們提《辯護人》《達拉斯買傢俱樂部》，他們也許不知道你說的是什麼，但如果在前面加上中國版，神作，強推，淚奔，高分，二刷，良心這幾個關鍵詞他們就會衝動買票，毫不猶豫地加入到歡呼吶喊的隊伍中。
對自己來說，這部電影講的是什麼，你要看的是什麼，你能從中收穫什麼。
從劇作表達上來看，它不夠自然，利用事件意義大於劇作本身的優勢來掩蓋劇作上的生硬，當大家都在被笑聲和哭聲包圍的時候，劇作上的刻意便沒人注意了，所有人都被情緒牽著走，就像是馬路邊綠化帶裡的樹，看著順眼，但都是經過人工修剪，外力強行干預的結果，雖然該有的元素不少，該有的場面都有，但始終缺少一股潤物細無聲的力量，即便是在醫院病房裡的沉默，法院外馬路上的送行，仍屬於科班式的表達。
不同於《戰狼2》的弘揚自信，也不同於其它喜劇片純粹的釋放笑聲，《我不是藥神》本質上是在宣洩痛苦，它以所有人都會經歷的求醫問藥為切入點，用喜劇的外包裝表達同病相憐的共情，在當前生命脆弱，安全感低的時代背景下，敢於觸碰現實，揭開傷疤，直面痛苦，並用某種程度的事件還原帶動更多人思考，雖然達到神作稱號還有距離，但在目前國產影視環境下絕對屬於佳作。
製片方精準的題材選擇，在整個行業面前做出一個範例：我們國內本土有源源不斷的素材提供，關注現實同樣能帶來票房收益。
與此同時，演員表演真切動容，先笑後哭，笑中帶淚，通過虐待自己來感動觀眾，在這背後是為了角色的辛苦付出，用心演繹。
高票房和高評分的背後，反應了觀眾對國產電影的支持與鼓勵；到處刷屏的話題傳播，代表了所有人對美好未來的深切希望。
願所有人身體健康。
閱讀更多 學委上車 的文章
