鞠文波
翻了很多回答，基本上都不明就裡，說的不甚清楚。所以我就詩歌的嬗變過程來談談詩歌體裁之間的聯繫，大概說的會比較多。
詩歌可以算是中國文學，乃至世界文學的首序，所謂“哀樂之心感，而歌詠之聲發”（漢書藝文志）便是如此。題目其實還漏了一個最原始的詩體裁-----那就是詩經中的四言體。不過《唐三百》並沒有收錄唐時的四言詩，但就詩歌流變之過程中，卻不得不談談。
古時文字尚未完備，所以民間之詩歌詠唱基本不是以文字的形式傳播，更多的是靠口耳相傳。逮至周朝（周朝尚文），才確定有“采詩之官”，所以在《詩三百》之前的古詩，便多不可信（大多都是後人偽作）。
《國風·周南·關雎》關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
詩經為中國文學之濫觴，卻獨獨沒涉及到是楚人詩歌（楚聲），此也是所謂的文學南北之分流。而楚人詩歌之代表，便是《楚辭》。雖然《三百篇》已多用“兮”字作為語助，但常用在結尾，獨楚人詩歌上下句中夾用“兮”字，使得調促而語長，字句之用度又顯奇絕窈渺。
《越人歌》今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟。
而直接承接《詩三百》系統的，便是樂府詩。周亡之後，音樂衰微，詩歌的發展也停滯不前，直至房山夫人作《房中祠樂》，才開啟新一代音樂體系，而後漢武帝立《樂府》，收集各地民樂，讓李延年等人配合音律以供宴樂、祭祀時歌詠，所謂樂府詩之名，便來源於此。
《孔雀東南飛》孔雀東南飛，五里一徘徊。“十三能織素，十四學裁衣。十五彈箜篌，十六誦詩書。十七為君婦，心中常苦悲。君既為府吏，守節情不移。
樂府詩之後，便是魏晉南北朝的五言古詩、七言古詩。五七言古詩與樂府詩最大的區別便是喪失了音樂性（雖然形式上相差無幾）。所以五、七言古詩雖然起源於漢代歌謠，但因為脫離了音樂性，便供文人們抒發情感了，此即是五七言古詩與樂府詩的聯繫與區別。
在樂府、五七言古詩更迭演變的同時，另一種詩歌體制也在慢慢蘊養-----那便是絕句，漢武帝築柏梁臺時，與群臣聯句，即每人四句，句句用韻，（文心雕龍：所謂聯句共韻，則柏梁餘制）此種形式經過南北朝之後（柏梁體是句句用韻，而在南北朝時便獨立開來，變成了隔句壓韻），便慢慢形成“古絕句”這種詩體，進至唐朝，依託於律詩，又衍出了“律絕”一體。其按字數分，又分為五言絕句、七言絕句、六言絕句。
古絕：不桎於律句形式的絕句都可以稱做古絕句（以仄聲為韻的都是古絕）、
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。《江雪》柳宗元
律絕：每一句都符合律句格式的就是律絕，律絕一定是平韻。
岐王宅裡尋常見，崔九堂前幾度聞。正是江南好風景，落花時節又逢君。《江南逢李龜年》杜甫
南北朝時期，由於齊梁體的出現、竟陵八友倡導的聲病之說，即開啟了律詩的雛形（所謂律詩，便是對賬嚴格、講平仄、有一定的範式）。經涵養數百年，逮至唐初時，大成於沈佺期、宋之問。律詩按字數分便分為五言律詩，七言律詩；按句式分，超過8句的又稱之為排律。
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。《登高》杜甫
昔聞洞庭水，今上岳陽樓。吳楚東南坼，乾坤日夜浮。親朋無一字，老病有孤舟。戎馬關山北，憑軒涕泗流。《登岳陽樓》杜甫
以上，經詩歌流變之過程來看，古詩、樂府、絕句、律詩之區別聯繫，便一目瞭然。而《唐詩三百首》的排序也是由此而來。《唐三百》的編選者孫洙以《唐詩別裁》為藍本，收錄唐詩共計三百一十首，以五古、七古、五律、七律、五絕、七絕而分類。其中樂府詩因為與五、七言形式上差別不大，便分付於五、七言古詩之中。
無聊到巔峰
問題：古詩、絕句、樂府、律詩有何區別聯繫？唐詩三百首的順序為何如此？
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一、古詩
從廣義來說古人寫的詩都是古詩。
現代人一般把詩分為新詩和舊體詩，我們說的古詩是指舊體詩，舊體詩中又分古體詩和近體詩。古體詩也可以簡稱為古詩或者古風。
例如南朝鐘嶸在《詩品·捲上》中評價把漢朝的五言詩稱為古詩：
◇古詩
其體源出於《國風》。陸機所擬十四首，文溫以麗，意悲而遠，驚心動魄，可謂幾乎一字千金！其外“去者日以疏”四十五首，雖多哀怨，頗為總雜。舊疑是建安中曹氾王所制。“客從遠方來”、“橘柚垂華實”，亦為驚絕矣！人代冥滅，而清音獨遠，悲夫！
客從遠方來，遺我一端綺。
相去萬餘里，故人心尚爾。
文采雙鴛鴦，裁為合歡被。
著以長相思，緣以結不解。
以膠投漆中，誰能別離此？
按照古人詩體分類，詩經楚辭等以及漢魏以後的五七言歌謠、樂府古辭、新樂府、歌行體詩、擬題樂府等五七言古詩都可稱為古體詩，又叫做古詩或者古風。
從時間來說，對於唐朝人看來，從詩經到南北朝，都屬於古詩。
胡震亨還有一個“往體”的概念，也是說的古體詩：聲律未葉者名往體。唐朝以前都是古體詩，是自由發展。唐以後有近體和古體之分，古體詩是人為發展 。
古體詩是古代的自由詩，字數沒有限制、句數也沒有限制，押韻很靈活， 對仗平仄無要求。
二、絕句
絕句分辨起來最簡單，四句的押韻的詩就是絕句，絕句裡有古絕句和律絕句。用《唐詩三百首》裡的詩來舉例：
1、靜夜思是押平聲韻的古體絕句。
床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。
2、尋隱者不孕是押仄聲韻的古體絕句
松下問童子，言師採藥去。只在此山中，雲深不知處。
3、王之渙的登鸛雀樓是律絕句
白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。
三、律詩
律詩就是近體詩，必須符合格律要求，律詩有四句的叫做絕句、八句的叫五律或者七律、八句以上叫做排律。
平仄、押韻、對仗、黏連，是律詩的四個要求（其中只有絕句不要求對仗），上面的登鸛雀樓就是律體的絕句。
初期的律詩會有不對仗（李白五律 牛渚西江月）、失黏（李白登金陵鳳凰臺）等現象，甚至有半古半律的崔顥黃鶴樓（昔人已乘黃鶴去）。
四、樂府
1、漢樂府
漢代有了專門負責蒐集各種詩歌、民歌的機構"樂府"，它所蒐集民間詩歌，就是我們今天還能看到的"漢樂府民歌"，形式上以五言為主。如教材八年級(上)中的《長歌行》及高中課本中的《飲馬長城窟行》《十五從軍徵》等，即是"正宗"的"漢樂府"。
2、古題樂府
它借用"漢樂府"的題目，寫新的內容，
3、新樂府
不再借用"漢樂府"的原有題目
借鑑了"漢樂府"敘事為主、反映現實的內容特點和淺顯平易通俗的表達特點，用它來反映當時的社會現實，以引起人們對社會的關注。它並不再借用"漢樂府"的原有題目，而是根據反映事件的不同內容而命名，所謂"即事命篇，無復依傍"。
唐朝的杜甫如《三吏》《三別》，中唐時，白居易《秦中吟》，元稹的《田家詞》等。
五、唐詩三百首的順序為何如此？
唐詩三百首是按照詩體來分類的，其中五絕29首，七絕49首，五律79首，七律53首，五古33首，七古29首，樂府（五言樂府15首，七言樂府23首）。
1、需要注意的是，樂府中有標準的律詩，例如王之渙的涼州詞是律體絕句：黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
沈佺期的《古意呈補闕喬知之 / 獨不見》是七言律詩：
盧家少婦鬱金堂，海燕雙棲玳瑁梁。九月寒砧催木葉，十年征戍憶遼陽。
白狼河北音書斷，丹鳳城南秋夜長。誰謂含愁獨不見，更教明月照流黃。
2、律詩中有不對仗、不黏連，半古半律的詩
半古半律，黃鶴樓 / 登黃鶴樓 崔顥
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
失黏，登金陵鳳凰臺 唐代：李白
鳳凰臺上鳳凰遊，鳳去臺空江自流。吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鷺洲。總為浮雲能蔽日，長安不見使人愁
不對仗，夜泊牛渚懷古 唐代：李白
牛渚西江夜，青天無片雲。登舟望秋月，空憶謝將軍。
餘亦能高詠，斯人不可聞。明朝掛帆席，楓葉落紛紛。
3、絕句中有古體有律體
五言絕句中古體和律體各有半壁江山，七言絕句中幾乎都是律體，有一首平仄有問題：
黃鶴樓送孟浩然之廣陵，唐代：李白（人，出律）
故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。
還有失黏的七絕《滁州西澗》 唐代：韋應物（2、3句失黏）
@老街味道
老街味道
在中國古代文學燦若星辰的文體，詩歌可以說是其中最矚目的，也是我國最早最先發展起來的文學文體。最初是在我們先人狩獵收穫後的篝火歌舞，發展到先秦文學中，就有了《詩經》和《楚辭》的璀璨明星，前者是民間詩歌的傑出代表，是現實主義詩歌的源頭；後者是文人詩歌的開端與發軔，是浪漫主義詩歌的源頭。到了漢代和南北朝時期，樂府詩歌，無言詩等古詩逐步完善，七言詩也在三國時期發展起來。到了唐朝，律詩開始發展，並逐步完備。唐以後的詩歌發展，也不出這些類別。那麼這四者之間有什麼區別和聯繫，把它們的特點說清楚就可以明白了。
一、古詩。古詩其實是一個比較籠統的說法，我們現代所說的古詩可以包括中國古代史中的所有詩歌；古人說的古詩，一般也可以說是當朝之前的所有詩歌。這裡所說的古詩，應該用古體詩的說法更確切。古體詩，相對來說，沒有什麼格律要求，在唐之前，有三言、四言、五言、七言和雜言等，句子可長可短。唐朝開始，一般以五七言為主，其他的也有，不過比較少。但由於漢字富裕音樂性，整體性，所以幾乎所有的古詩也是押韻的，可以一韻到底，也可以中途換韻腳。例如李白《古詩五十九首》，其中的每一首詩都是一韻到底；而杜甫的《兵車行》就換了幾次韻腳了。寫作相對自由。
二、樂府。樂府是古代王朝的一個音樂機關，負責收集民間音樂，民歌，編排樂曲，創作歌曲等。所以，樂府詩歌，一般都有民歌的特徵，表現為句子靈活多變，用韻自由，篇幅長短不一；由於是用來唱的，所以和後代的“宋詞”有點相似，許多都有固定的曲調和題目，可以根據曲調和題目，來創作出不同內容的詩歌；另一方面，敘事的內容比較多。例如《陌上桑》等等。到了唐朝及以後，許多的詩人也寫樂府詩，白居易和元稹就發起了“新樂府運動”，但這是後的樂府一般都只是沿用舊題，內容則是千差萬別了，李白的《蜀道難》就是這樣的。
三、律詩。所謂的律，就是指格律。律詩主要分為幾種：無言律詩、七言律詩和排律。無言律詩的七言律詩為四聯，八句；排律的篇幅較長，沒有固定。律詩和古詩、樂府的內容和題材的寫作方面，沒有什麼區別，天地萬物，人生百態都可以入詩；主要不同在於有嚴格的格律要求。首先講究平仄，絕大多數用平聲的韻腳，要求一韻到底。其次講究對仗，第二、三聯必須要對仗，一、四聯可以不用對仗。再次講究“粘”，就是說第三句的第二個字與第二句的第二個字，要求平仄相同。這裡用具體的詩歌來分析吧。
例如杜甫的《登高》：
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。
萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。
這首詩的格律詩這樣的（平仄的要求）：
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
但是，有一點要注意的是，古人並不固執古板，而是在嚴格的格律中，為了不以辭害意，也會變通，例如第三聯：百年多病的平仄就變通為“仄平平仄”，所以也有一個說法，叫做，一三五不管，二四六必須。同理，它的對仗要求也一樣，例如李商隱《馬嵬·其二》其中一句：此日六軍同駐馬，當時七夕笑牽牛。駐馬和牽牛，詞性明顯不一樣，怎麼也可以相對呢？這就可以從字面上來理解了，兩詞都是動賓結構，只是結合一起詞性不同而已。這就是古人在格律詩的變通了。
四、絕句。絕句可以說是特殊的律詩，只有四句，可以理解為摘取律詩的其中兩聯。平仄，韻腳以及“粘”的要求和律詩一樣，但對仗上就沒有講究了。
以上是這四類詩歌的不同特點了，請大家斧正。
龍31991660
提高大眾的詩詞鑑賞、創作水平任重而道遠。學詩還是把最基本的弄明白。押一字韻、標題標明五言絕句，卻是六句我一向不敢標明絕句律詩之屬，怕貽笑大方。
哦聲音31
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簡而言之，古詩是一個統稱，從格律來分，可為分為古體詩和近體詩兩大部分，其中樂府屬於古體詩，而律詩絕句屬於近體詩。
古代詩歌史上古體和近體的分界是南齊時期永明體的出現，到了初唐近體詩開始定型，古體和近體成為了兩種不同的題材。
絕句:很多人認為絕句又做截句，屬於截取律詩的一半而來，事實上這種說法是不對的，絕句的出現早於律詩，根據清朝趙翼的考證，“絕句”的概念出現於晉宋之際，根據後世學者的考究可以得出結論，絕句出於南朝晉宋之間聯句的作詩方式，數人作一首詩，每人四句叫做聯句，如果聯句無法繼續下去，首唱的四句就叫絕句，又叫斷句。而絕句更早的起源可以追溯到漢樂府中的四句短歌，後人稱為“古絕句”，絕句在唐朝是可以歌唱的，“旗亭畫壁”的典故說的就是王昌齡高適王之渙在旗亭以配樂之詩賭勝的故事。而在長短句沒有盛行的唐朝，絕句是唐代歌曲的主要體材。
樂府:樂府本是掌管音樂的官署名稱，漢朝時期因為戰亂等先秦時期的雅樂已經不復存在，導致了郊祀無樂，漢武帝設立樂府進行采詩整理，這些詩歌流傳後世，被稱為“樂府古辭”。兩晉南北朝到唐朝時期，人們運用樂府古題創作，在語言題材方面也與舊曲有各種各樣的聯繫，唐人稱這一時期的樂府為“古樂府”，而不用樂府舊題，自創新題，同時在形式上模仿歌曲體制的，稱為新樂府，而唐朝元稹白居易的新樂府流派，是文人樂府中最具有現實精神的一派。
律詩:律詩又根據字數又可以分為五言律詩和七言律詩，分為首聯頷聯頸聯尾聯四聯八句，而八句以上的律詩稱為排律，律詩除首尾兩聯外中間的幾聯都需要對仗，同時押韻一般用平聲，平仄需要符合規定。
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《唐詩三百首》的目錄排序是：五言古詩、七言古詩、樂府詩、五言絕句、七言絕句、五言律詩、七言律句（孫洙所著，清·同治辛未年春刊，書名《唐詩註疏三百首》）。
總的來說就是古體詩、樂府詩、格律詩。
近體詩是有固定的格式，也就是我們常說的格律，在字句平仄要求上都有嚴謹的規則限制（即相對、相粘、相替、相錯），在韻上要求一韻到底的平韻；古體詩的格式較為寬鬆，對於格律的要求近乎無（有人說有拈二之類的，但是其實並不絕對符合），用韻的話可以換韻；樂府詩的話本身是指樂府所收集的歌辭（例如，雜歌謠辭）以及樂府所使用的歌辭（例如，郊廟歌辭），樂府詩最顯著的特點就是，入樂。那麼它們之間有什麼聯繫呢？
先從時間看：古體詩是何時存在的，按照後人的定義，差不多就是第一首詩就是古體詩了。然後秦設樂府，漢興樂府，制定樂譜，收集歌謠，這樣才出現了最初的樂府詩。最後就是樂府詩的逐漸發展，樂府古題新作，擬古題，樂府新題等等不斷出現，不入樂的樂府詩也越來越多。在沒有了音樂的輔助之時，很多人對於詩的吟哦開始產生了注意，所以就出現了今體詩，又過了一段時間，今體詩才演變成了近體詩。當然了，近體詩能不能入樂呢？也是可以的。哪怕唐代，有不少近體詩依然還是入樂的。我就不舉例了。人懶。
所以他們的聯繫就是，古體詩最先出現；樂府詩在古體詩的基礎上整理了樂譜，制訂了章程用處，因為是樂府所產，所以叫樂府詩；近體詩是在樂府詩的發現基礎上演化而出。具體怎麼演變的我也懶得講，大致就是清樂的產生，以及五言詩代替四言詩成為主流為開始，然後就是對於聲律的探索了。
樂府詩可以是古體詩，古體詩也不一定是樂府詩（最出名的可以說是《詩經》了吧，《詩經》是古體詩，也可以用來吟唱，但不是樂府，因為它不是樂府整理的）。近體詩不是古體詩，但可以是樂府詩（隨便舉個例子吧，樂府詩裡有一個曲種叫相和曲，裡面有一個曲目叫《江南曲》，裡面就有近體詩，比如說宋之問的作品――妾住越城南，離居不自堪。採花驚曙鳥，摘葉喂春蠶。懶結茱萸帶，愁安玳瑁簪。侍臣消瘦盡，日暮碧江潭）。
至於作者為什麼這麼排序，很有可能是因為出現的時間。五言出現在七言之前。古體出現在樂府詩前，樂府詩出於近體詩前。
易362330
我國詩歌分樂府詩，古體詩，近體詩三類，樓主所說的絕句、律詩都屬於近體詩。
我只是一個普通的詩詞愛好者，就我所知的簡單說一下…
先說特徵
1.樂府詩
樂府本是自秦代以來朝廷設立的管理音樂的官署，漢武帝時期大規模擴建，用來訓練樂工，制定樂譜和採集歌詞，並從民間蒐集了大量的詩歌，後人統稱為漢樂府，後來，“樂府”成為一種帶有音樂性的詩體名稱，其中包含大量民間歌謠，展現出一種別樣的樸素美。
如《江南》《長歌行》
2.古體詩：
也稱古詩，格律自由，不拘對仗、平仄，押韻較寬，篇幅長短不限，句子有四言、五言、六言、七言體和雜言體。
如《古詩十九首》《觀滄海》等都是古體詩。
3.近體詩：
近體詩是與古體詩相對而言的詩體。
句式上說有五言、七言之分；
篇幅上說有律詩、絕句兩種。
律詩：由八句組成，五字句的稱五言律詩，七字句的稱七言律詩；
絕句：由四句組成，五字句的稱五言絕句，七字句的稱七言絕句。
近體詩有嚴格的格律要求：
1.句數、字數有規定；
2.按規定的韻部押韻；
3.上句和下句各字之間要求平仄對立；
4.某些句子之間用詞要對仗，即名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞等。如律詩的頸聯和頷聯。
4.《唐詩三百首》
《唐詩三百首》裡面詩歌順序是分類排的，五律、五絕、五古、七律、七絕、七古樂府。
至於具體的類別順序我也說不清楚了，望指教。
