夜落流浪58938146

原著因該算在玩黑色幽默，電影麼，你懂的，最後算舞臺小品長篇吧。不過總比那種屎尿屁的好的多。能觸及人性的作品，就算只是擦一點邊，只要能讓看的人多少也對類似的事情想想，也是很有意義的。驢得水要說的，就是荒唐大社會背景下，小人物的命運，都無需專門來折騰你，一些偶發小事的都能擺弄的你真想去求死，想當個好人太難了，反而是惡人，往往卻能靠自己的無恥轉移掉自己身上的傷害。

不是有句詩嗎？卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓誌銘。這個就不多說了，屬於負能量，也由此想到這電影能過審，應該算驚喜。好吧，說電影，老實說我挺喜歡這個故事，可是不喜歡電影裡哪個話劇腔。可能我們國家文藝工作者，那些奠基級的大佬，都有過話劇經歷，或者被話劇影響的經歷，在文藝圈，話劇是很高能的，但是求求你們了，電影就是電影，跟話劇各是各的路數，不要再強行捆綁，讓大家不適了。

你覺得好，但大家不愛聽的說教，你換什麼形式都沒用，還只會拖累形式載體。真有好話劇，直接原汁原味搬上銀幕，愛看的人自己會去看。那個舊社會一曼的悲劇，到前不久德陽女醫生的死，說明文藝的力量沒想象的大，起碼起到的作用只是好人更好，離轉化壞人，還遠呢。

李三萬的三萬裡

《驢得水》

下面來盤點一下這部電影中的幾個微妙的細節，或許能幫助大家在看這部電影時應該看什麼。

一、故事梗概和時代背景

講述一個偏遠農村裡的三民小學，四位老師因為一頭驢和教育部特派員的到來，不斷去彌補謊言。故事是發生1942年，那時候是國民黨蔣介石執政時期，同時1942年也是大饑荒，缺糧缺水的時期，這個馮小剛還專門拍了部電影《1942》。▼

二、故事細節

1.在電影的開始，老師們開會，校長讓一曼彙報下驢得水老師工資的使用情況，發現三位老師都有為自己私用的情況，於是大聲訓斥，訓斥完了讓一曼繼續念，當唸到“眼鏡維修費用”，校長趕緊打斷叫不要再念了。四個人當中只有校長是戴眼鏡的。▼

2.處理驢棚失火，當時還只是星星之火冒煙的時候，周鐵男（體育老師）第一個直接拿著苕帚來救火，結果苕帚被燒，火越來越大，可以看出周鐵男魯莽的性格，也預示著最後自身難保的結局。▼

3.張一曼在埋頭處理失火的時候被自己人裴魁山揚了一頭的沙子，其實也預示著，裴魁山後來倒打張一曼一耙。▼

4.校長說：讓我來處理！鏡頭一轉，驢棚已經是熊熊大火，難以控制了。也預示著由於校長的偏執，最後只能讓問題變得更大，更加失控。▼

5.驢失聲了，孫佳問鐵男怎麼辦，鐵男說，喂點響聲散就行了，孫佳問響聲散是給人吃的，動物吃了有效嗎？鐵男說了句極諷刺的話，人也是動物，人能吃的動物怎麼不能吃。——驢有病了吃點藥就會好，可人有“病”了，吃什麼藥都治不好。▼

6.張一曼給什麼都不知道的銅匠理髮時，銅匠一絲不掛，後來當銅匠獲得了知識，假裝驢得水老師時，穿上了裴奎山的貂絨，這兩處形成強烈的對比，暗示著

7.關於特派員的結局，孫校長說是“正在接受調查”，至於調查之後呢？其實特派員在酒桌上已經交代過自己的結局“我倒黴無所謂，我倒黴換個地方繼續當差”。▼

8.校長給一曼剪頭髮，有很多張一曼眼部的特寫，她一直沒有眨眼，有迷茫有困惑，但是最後一剪刀合攏，她眨眼了，她回過神來了，驚愕地發現原來也被“環境”變得面目全非了，她瘋了。▼

9.進來彬彬有禮，出去步步生風。旁邊三字標語，是"學做人"。這場景是在鐵男知道孫佳要被迫嫁銅匠，而自己無能為力，喪失了勇敢與熱血之後出現的。暗示鐵男自認為學會圓滑的成熟後無可奈何的悲哀。

10.所有人性格大變的原因：裴奎山失去了愛情，張一曼失去了尊嚴，周鐵男失去了原則，孫校長失去了教書育人夢想，孫佳失去了對所有人甚至政府的希望。與其他人不同的是，銅匠的改變則是因為得到了知識。

總之，這部電影，用最簡單的故事，最簡陋的場景，最小的成本，化作一把利刃，用我們最容易不做防備的陌生人演員，瞅準暴露在熒幕前的赤裸心臟，一刀下去，生生切開，露出那最底層我們最不願意面對的，骯髒真相。好電影，值得一看！

瘋看電影

海報上說“講個笑話，你可別哭”。

果然，明明是部喜劇，卻讓人數次落了淚。

故事題材可以說是非常敏感，電影裡很多橋段，其實我們都可以從現實中找到差不多的案例，可以說是大型的魔幻現實主義了。

我覺得電影講的比較好的一個點是，在大多數的情況下，男人都可以用權利和金錢輕而易舉地得到或者懲戒女人。電影的張一曼也是這樣。

睡了她的男人因為最後卻無法得到她，就羞辱她，詆譭她，甚至毀滅她。

那個穿大貂的男同事因為得不到她，就罵她是個人盡可夫的婊子。

是不是很熟悉，這就是在當今社會越來愈多出現的，這種針對女性的語言暴力，“蕩婦羞辱”。

對，只要罵她是婊子，就可以對她指指點點，男生意淫，女生唾棄。

除此之外，電影還有好多值得探討的點。

不過電影雖然很好，還有一些缺點，首先話劇的感覺過濃了，即使知道它是話劇改編的，但轉場效果還是非常像話劇，演員們也念臺詞用力過度。另外還有點煽情刻意，不夠自然，鋪墊淚點的部分也是。最後就是結局，不過這個大家都懂的。畢竟能過審已經不錯了。

李沫霖

《驢得水》是一個典型的諷刺喜劇。

故事情節大致是這樣的：一個偏執於教書育人理想的校長，帶領了三個有知識的年輕人和自己的女兒來到一個貧窮落後的村莊創辦學校，打算教書育人。但是，村裡的孩子上學積極性不高，饑荒年代，人們更渴望用自己的時間換取一些糧食，而不是知識。為了激發學生們上學的積極性，為了讓學校更好一些，他們需要錢，於是他們把一頭驢上報成一名叫做“呂得水”的老師騙取工資，於是他們為了騙取美國人的資助讓一個小銅匠扮演“呂得水”老師，路越走越偏，直到後來想要擺脫這個謊言的時候已經來不及了，特派員拿槍指著他們讓他們繼續圓謊，以騙取美國人的資助。在這個過程中，暴露了人性的弱點，同時也越來越悲愴。

曾經血氣方剛的周鐵男，經過驚險一槍後，轉變為一個唯唯諾諾，膽小如鼠，只求苟活的窩囊漢，我印象比較深的有兩個情節，一是他發現自己並沒有死後跪著求饒，涕淚口水縱流的場面。二是他躲在柴房裡，當一曼要被人欺負的時候畏縮在一旁。一前一後驚人的對比，讓人無比絕望與嘆息。

一曼這個人物雖說舉止比較“放蕩”，嚮往自由自在，但是她沒有害人之心，為了教育事業願意犧牲自己的利益。但是卻由於她導致了兩個男人的人性黑化，或者說她只是一個導火索。最終，一曼的精神崩潰了，這說明，她並不是對世界無所在乎的，她所向往的無拘無束其實是有框架的，當她發現她喪失了自己的尊嚴後，受不了打擊而變瘋癲。

裴魁山，雖說剛開始比較精明，但是還算比較善良。嚮往和一曼開始美好生活，豈料，一曼並沒有喜歡上他，他只是一廂情願，他的自尊受到了打擊，之後，他人性上面的自私就暴露無遺了，為了自己的利益毫無原則，並且對一曼心裡充滿怨恨，成為了一名溜鬚拍馬的變色龍。

小銅匠，原本會是平淡無奇的一生，但是卻因為扮演了“呂得水”老師而打開了一扇新世界的大門，再也不想回去，是一曼帶他打開的，所以她對一曼心裡有一種別樣的情懷，當小銅匠媳婦來鬧的時候，小銅匠是護著一曼的。但是一曼在不得已的情況下，說出了讓小銅匠自尊心受損的話，小銅匠心裡原有的美好被瞬間打碎，心裡充滿著要報復的念頭，並且認識到外面的世界很精彩，他再也不想回到落後原處。

特派員，是攪起原本平靜鄉村學校的一顆臭石頭。這個人物很諷刺，先是說自己留過學，卻聽不懂英語，暴露了自己的虛偽。他的所作所為，反映了當時政府的腐敗與強權，胡作非為卻不會受到懲罰，這也是當時那個年代某些官員的真實寫照。

校長，這個人物對於教書育人近乎偏執，想盡辦法，一心為教育，直到最後控制不住局面，差點把自己的小女兒搭進去的時候，才稍微有那麼一點的清醒，認識到了政府的腐敗，察覺到人們對於自己命運的無力，於是他讓自己的小女兒去重慶投奔她的大哥，也預示著他對未來的希翼放在了共產黨身上。不過他依舊沒有放棄在鄉村教書育人的理想，依然堅持在那裡。

看完電影后，一股悲涼從心底泛起，在時代的洪流中有多少人真正能夠把握住自己的命運！

我笑我年少

驢得水這部電影講述了幾個基層教師和一頭驢以及一個鐵匠的故事來諷刺當今的社會現狀。學校幾個教師為了獲得一個多出的編制工資。謊造出一個驢得水（其實是一頭驢）。上級領導來檢查，緊急情況下拉了一個鐵匠裝作驢得水老師，併成功忽悠過去。也隱含了舊社會公務人員得過且過沒有責任心。女教師的風流浪蕩也是對舊社會的不滿和對現實生活的壓抑。他們起初蓋這所學校也是想教育人民。可惜終究抵不過現實。跟鐵匠好了以後，終究抵不過流言風語瘋了。鐵匠咋搖身一變，從一個打鐵匠搖身一變有了身份驢得水，俗話說，人靠衣裝馬靠鞍，鐵匠變得的虛偽。影片最終以悲劇收尾隱暗含了舊社會的黑暗以及當今社會部分公務員的腐敗和不作為。既貶低了舊社會的黑暗。整個影片以黑色佈局恰恰說明了整個電影的色彩。整個影片同時也貫穿了一個思想不忘初心，方得始終。

怎奈與你相識

驢得水每個角色代表了知識分子或說文人，或說我們人性的幾個面：

孫校長代表了理想主義，國難之時，不願苟且佔領區，到了西部農村辦教育；

張一曼代表了浪漫主義，在無人欣賞的蠻荒之地仍保持美麗的妝容，笑唱生活和理想，最後的結局是高壓使其反抗和英勇；

裴魁山是代表了現實主義，每個人貪心,怯懦,附會,對愛情和穩定生活的渴望，乃至於好色；

周鐵男代表了不穩定情緒，開始衝動，英勇，結局是對權力的依附，背叛和奴化；

特派員當然就是權利的象徵，同時也代表著不學無術卻強勢的當權者；

獎學金代表著利益；

銅匠媳婦象徵暴力，禁慾，舊禮法；

孫佳象徵著純真和希望，是每個人的學生時代，是我們的初心；

銅匠和驢子都象徵著人的機遇，前者是撞來的大運，相當於一夜暴富，為了一夜暴富我們可能犧牲很多，包括誠信和色相；後者是積累的小幸運，相當於我們的工資積累，我們為之每日奔波（趕山路打水），耗費的是體力卻不失其他。

千里fish

《驢得水》裡起碼有三個東西。

一是最淺層的，對官僚階級的尖刻諷剌，其中教育部特派員的不字無術與欺上瞞下被表現得活靈活現，他假裝博學，把銅匠的方言當作莎士比亞英語讀白，讓人捧腹。

二是它對知識分子的深刻剖析。他們都特別擅長將自己的猥瑣與卑劣隱藏在宏大的目標裡。他們以鄉村教育為幌子，虛構出一個驢得水老師，騙取空餉，也藉著這個由頭改善自我的生活。這種虛幻和誇大的理想主義特別容易垮塌，當片中張一曼拒絕了裴魁山時，裴魁山撕下他所有的高尚偽裝，而校長則把理想主義當成自我存在感的救命稻草，為了這個所謂的理想， 他可以犧牲公義和私情，所以他才同意把女兒嫁給銅匠。而銅匠人性的異變，則是影片對人性所投出的不贊成票，一點點縫隙，都會使所有看似穩固的良善土崩瓦解。

三則是它對理想主義的探討。理想主義並非只是那高空懸在空中的理念，而應是在生活中實踐的每一個細節。當手段不正義沾滿汙垢時，你也就很難想像最後這個理想將會導向何處。這部電影就是一個鮮活的例子，人性的惡如白蟻，讓那道貌岸然的理想大廈轟然倒塌。

梅雪風

《驢得水》是一個十分經典的荒誕諷刺喜劇，故事的結構也是很經典的三幕劇結構，它分為4個人物關係：慈善家、上級教育部，鄉村學校、小銅匠，本來四個人物關係相互之間並沒有什麼關係和矛盾，但是因為一個偶發事件，導致了每一個人都被捲了進來，人性最黑暗的一面都被展現了出來。總體而言它主要諷刺了兩個層面。

1、諷刺國民黨政府的腐敗：國民黨時期政府部門從外國慈善家手裡獲得的教育善款，被進行了層層剋扣，最終到了學校手裡就少得可憐，鄉村學校為了生存，不得不虛報人數來維持學校的日常運營。“驢得水”名字就是學校上報的並不存在英語老師。可以說國民黨政府部門的腐敗是導致整個悲劇發生的最基本的根源。

2、講述人性的善變：電影中有好幾個階層的人，但是每一個人一旦換了角色性格就會發生巨大改變。電影中用了“誰穿了貂，誰就不可一世”這個梗。電影中的每一個人都被這個利益體系給裹挾了進來，誰也逃不了，身在這個“遊戲”中你完全不能掌控自己的命運，甚至不能決定自己做一個“好人”。其中像周鐵男原本是一個剛正不阿的老師，但是在生命遭到暴力威脅之後也精神崩潰變得軟弱，“威武不能屈”不是每一個人都能做到的。最令人感覺到可怕的轉變就是小鐵匠，這裡面又涉及到了一個社會學的問題“窮人的美德”。

3、“窮人的美德”：陀思妥耶夫斯基有一個文集就叫《窮人的美德》。我們現在的社會也在歌頌“窮人的美德”，人窮的時候品性往往很容易走向兩個極端：極端的善和極端的惡。我們俗語裡既有“窮山惡水出刁民”也有“窮則獨善其身”的說法。其實你會發現無論是窮人的“善”和“惡”都經不起推敲。窮人的本性更接近“人類最原始的本性”，就像一張白紙一樣，生存環境一旦改變往往本性也隨之改變，道德方面的約束會很薄弱。這裡面小鐵匠就是一個例子，《驢得水》這個電影讓我們重新對人性進行審視，對所謂的“人之初”進行思考。

大米有文化

生活中有很多奇怪的思維習慣或者“主流觀念”，比如節操，一個二十幾歲的女孩，如果她還是處子之身，會得到普遍的稱讚和認可，但一個二十多歲的小夥子還靠五姑娘解決問題，大數時候會被大家取笑。下面聊得一部電影就是關注這方面的話題，一個思維更民主自由的女性在解放前會有怎樣的境遇。

《驢得水》就是這樣一部電影，改編自同名舞臺劇，繼《夏洛特煩惱》之後是開心麻花的第二部作品，為了達到更好的拍攝效果，電影的演員都是舞臺劇原班人馬，足見製品人誠意之重，劇中人物周鐵男的扮演者為了更好得表現劇中人物在被槍打後性格轉變的情節，更是到警察學校體驗槍擊的真實場景，當然這不是重點。

故事發生在1942年，心懷教育夢想，但背景有問題的民國小學教師帶著一幫人到邊遠山區開學校，為了方便用水，養了一頭驢來運水，然而飼養費捉襟見肘，無奈虛報了一個僱員“呂得水”老師來吃空餉，很有魔幻現實風格。後來美國的慈善家想捐款助學，要見呂老師，為了順利拿到善款，一眾牛鬼蛇神上演了一出利慾薰心偷樑換柱的大戲。

電影內容跌宕起伏，豐滿翔實。但今天主要聊聊其中的最具爭議性角色“張一曼”，這個角色在電影中的身份並不光彩，是一個被校長解救的風塵女人。平時遇到大家解決不了的問題，口頭禪是“讓我shui服他”，而且往往成效顯著。但張一曼卻是一個思想超前的女人，睡覺不是為了金錢或者權利，而是隨性而為，走腎而不走心，儼然是現代的大女人形象。被她shui過的男人們集體淪陷，想把她據為己有，但都遭到了無情拒絕，男人們自尊心遭到踐踏便用權利來羞辱她，嘲笑辱罵甚至毀掉了她引以為傲的長髮並囚禁了起來。

悲劇總是把最美好的事物毀滅給我們看，張一曼是亂世中少有的內心自由的人，但周圍的人被迂腐和封建禁錮求而不得，就把她視為異類，踩到腳底碾碎毀滅。不願正視自己內心的慾望並加以節制，只會放任自流，還不忘站在道德高地評價一切的人都是井底之蛙。他們不敢跳脫井口，不是因為沒有力氣，而是習慣了井底的黑暗和齷齪，不敢再有豁達之心來面對井底之上自由的陽光和空氣罷了。

電影在宣傳海報上說“講個笑話，你可別哭”，但小編看完這部電影，那首悽婉悲涼的《我要你》一直徘徊在腦海。的確沒有哭，但胸口像是被打了一拳，想哭都哭不出來。

春哥聊電影

如果你是抱著看民國版《夏洛特煩惱》的想法，準備用一場輕鬆暢快的爆笑來結束一天的工作，那麼千萬別去看這部開心麻花出品的《驢得水》。

下面我簡單的剖析一下

雖然這部電影能讓你笑，但每一次都笑得難受，笑得發毛。相信很多人和我感受一樣，裡面的一個核心人物，也是唯一一個女性人物張一曼，身上充滿了各種可以引發爭議的點。第一個問題，她美嗎？在電影院的大屏幕上，她的一張臉毫無保留的呈現在鏡頭上的時候，她真的不美。無論以那種欣賞角度而言，這都不是一張美顏，甚至算得上醜。然而，當她穿著旗袍在美麗的田園風光裡搖曳生姿；當她的大長白腿在高開叉的旗袍裡若隱若現；當她毫不害羞的勾引、挑逗裴魁山和銅匠的時候；當她唱起那首特別好聽婉轉韻味十足的《我要你》……我不知道多少男人和我一樣腦海裡浮現這句話：這妞兒真TM性感！這種性感，因為她顏值的特別而不顯得低俗色情，又因為她的直接灑脫在這部深深壓抑的電影裡如玫瑰般綻放。所以，她美嗎？

第二個問題，張一曼代表了什麼？她是一個對性無所謂的人，反而很喜歡這件事，從而在毫無道德束縛的情況下隨意勾搭男人。在她的世界裡，愛不必與性捆綁。她挑逗了裴魁山，後者愛上了她，被她拒絕。而後她又“睡服”了銅匠，被裴魁山聽到她毫無拘束的叫聲，裴迅速黑化成一個卑鄙小人。而銅匠也愛上了她，她侮辱了銅匠，銅匠也非常極速的黑化了。她是一個無時無刻不在吸引著別人的人，她是一個可以和任何人上床卻不給任何人真心的人，她是一個可以讓對方變壞的人。她，就是權力。人們常把政治和性加以類比，而這樣的一個女性，就是權力的最好象徵。權力就像個魅力四射的女子，無時無刻不在散發魅力誘惑他人。當你深陷其中，才發現權力根本不把你當回事，而你，只好因種種原因放棄自我，選擇黑化。或許，這不僅僅是權力，而是所有人共有的核：慾望。

第三個問題，張一曼這個角色成功嗎？如果單純以一個藝術角色的成功度來衡量評價這個角色，她可以得到八十分。她足夠複雜，足夠有魅力，足夠引起觀眾很多思考甚至反思。然而再她反覆遭受侮辱的時候，這個獨立而無所畏懼的女子，卻並沒有表現出有力的反抗，哪怕是語言上的回擊。這加深了整部電影的壓抑程度，讓這部黑色喜劇更加黑色。但這不太符合這個角色的性格特徵。或許最後的那一聲槍響，餘音淼淼，才是真正的張一曼吧。但以演技而言，張一曼的飾演者任素汐可謂做到了滿分。她演了五年的張一曼，已經完全融入了這個角色，翻翻她的微博，也蠻美的嘛。

《這部片子好就好在他沒有好人》以上純屬個人觀點，歡迎大家留言討論哈！！

關鍵字: 因該 黑色幽默 屎尿