“昌黎地秧歌”，是河北省最具代表性的傳統民間舞種之一，分佈在河北省昌黎、盧龍、撫寧、樂亭、灤縣、灤南等地。它以在地面上輕快自如地扭動，細膩而風趣地表演見長。
昌黎地秧歌
（淵源）
“昌黎地秧歌”作為一種傳統的民間藝術，最早產生於元代，流傳至今，已有千餘年的歷史。昌黎先民，為祈盼風調雨順，五穀豐登，而藉助無拘無束的手舞足蹈，來抒發情感，磨鍊性格，寄託美好生活的嚮往，這就是“昌黎地秧歌”的雛型。她歷經昌黎人民世世代代不斷地繼承和發展，從簡單到複雜，從低級到高級。從一地攤到舞臺，而逐步形成了一個較完善的藝術種類。多少年來，凡遇年節或喜慶日子，地秧歌隊伍遍及昌黎城鄉，群眾自我娛樂，自我演出，自我表現已成為昌黎人民世代相沿的傳統習俗。
“昌黎地秧歌”產生之初，男女角色均由男性扮演，追至元代，由於蒙古族女性較為開放，出現了由女性扮演的“妞”等角色。又由於秧歌可即興參演，所以又出現了戴“纓子帽”的丑角，這一蒙古族的服飾，在“昌黎地秧歌”的表演藝術中一直保留至今。以前的昌黎地秧歌，不是單純的舞蹈，而是有舞有唱、舞唱結合。直至清末民初，“唱”的部分轉向了“蓮花落”“二人轉”“評劇”等舞臺藝術，“舞”的部分，逐步演變為現存的純舞形式。
由於昌黎在地理上的位置及戰爭、移民等多種因素的影響，使得“昌黎地秧歌”在發展中融進了其他民族和地區的民間藝術。如在秧歌開始和演出行進中，耍“少林棍”打場開道，所唱的《秧歌調》中揉有《鳳陽歌》的韻律，即與山東、河南而來的大量移民有直接關係。再如；“醜”角的晃肩動作，即帶有明顯的蒙古舞蹈特點。地秧歌中出現過“踩寸子”的“妞”角，即是受滿族服飾影響的產物。
（特色）
“昌黎地秧歌”以行當表演為主。主要分妞（類似戲劇中的旦角），醜（類似戲劇中的丑角）。在表演形式上分排街秧歌和場子秧歌，可即興表演，又可表現某一故事情節的小出子。妞、丑角的道具以扇子為主，配角的道具以棒捶或團扇為主。各行當的表演各具特色，但總的要求是都要具有體輕、氣提、腿沉、腰柔、肩活、腕靈、眼有神等藝術特點。
伴奏為大喇叭加鼓、鑔等打擊樂。昌黎地秧歌的表演內容，除無固定情節外，大多數反映當地的風土人情、生活風貌和戲曲、電影、故事中的片段，取材廣泛，敘事性較強。
“昌黎地秧歌”的道具大多為勞動工具和日常生活用品，如棒槌、菸袋、扇子、手帕等，這充分體現了昌黎地秧歌來自於平民百姓，是群眾自娛性較強的一種舞蹈藝術。
詼諧歡快的昌黎地秧歌
“昌黎地秧歌”與當地的民間歌舞、小戲有密切聯繫，表現形式活潑、內容豐富，呈現出角色化、行當化的藝術特徵，能深刻地表現人物的性格和情感，豐富細膩地表達動作意圖，這在民間舞蹈中顯得十分突出。
（傳承）
新中國成立後，著名的“昌黎地秧歌”藝人周國寶、周國珍和張謙等人，將內容換成表現一個翻身農民送媳婦回孃家的故事，表演格調也煥然一新，充分體現了地秧歌表演特有的風趣，幽默、滑稽的舞蹈動作，紅火、熱烈的表演場面，鮮明、亮麗的人物形象，產生了不同凡響的喜劇效果。1953年，這個節目在全國第一屆民間音樂、舞蹈匯演大會一舉奪魁，被評為優秀節目，並拍成電影，推向全國。
“昌黎地秧歌”經過進一步革新，越扭越火，接連在亞運會帆板賽區開幕式、瀋陽國際秧歌節、全國廣場舞比賽等重大活動和賽事中獲得殊榮。1996年，昌黎縣被文化部命名為中國民間藝術之鄉。2006年5月20日，昌黎地秧歌經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
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