——選自本人專題郵集《炫色之謎》
"羅丹羅丹，我就是那個老婦人，不過不是她的身軀，而那年齡增長中的少女也是我，而那男人，也是我，不是你。我將我所有粗暴的個性賦予了他，他將我的虛空給我作為交換，就這樣，一共有三個我，虛空的三位一體。"
——電影《羅丹的情人》卡米爾語
今年是奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin，1840年11月12日—1917年11月17日）逝世一百週年紀念，法國郵政專門為他發行了紀念郵票。
^ 2017年法國郵政發行的羅丹逝世100週年郵票小本票《吻》
羅丹的雕塑《吻》在各國郵票發行中是被使用郵資圖最多的一個。
《吻》象徵著青春與生命通過兩個戀人昇華燃燒，這純潔裸體最初相擁，不正是羅丹與卡米爾在一起的真實寫照嗎！
卡米爾·克洛岱爾（Camille Claudel，1864年12月8日—1943年10月19日）工作上是羅丹的助手和模特，感情上是羅丹的情人和寄託。
^ 摩納哥2009年發行雕塑家羅丹雕塑作品《吻》極限片（自制片）
羅丹的《吻》取材於但丁《神曲》裡描寫弗朗切斯卡與保羅這一對情侶的愛情悲劇，創作《吻》期間正是羅丹與卡米爾瘋狂的熱戀中。
羅丹取用這一題材以更加坦蕩的形式，塑造了兩個不顧一切世俗誹謗的情侶，在幽會中熱烈接吻的瞬間。
^ 匈牙利郵政1981年發行的郵資片羅丹雕塑《吻》
一、劃時代
^ 1971年但丁去世650週年，聖馬力諾共和國寄羅馬實寄封，貼但丁誕辰700週年郵票，包括但丁畫像及其《神曲》插圖。
羅丹取材於但丁《神曲·地獄篇》的另一個雕塑作品就是其經典代表作《思想者》。
最初《思想者》只是安放在《地獄之門》頂上中心位置的一個雕像。
《思想者》創作於法國大革命時代，工人階級的反抗精神通過肌體的展示體現在羅丹的作品中，流露出對貧困者讚美以及對未來的思考。
^ 法國1938年郵戳，羅丹雕塑《思想者》極限片
善於放炮的李敖有一句評價《思想者》的話這樣說： "大藝術家羅丹塑造了這個沉思者的這個像，看起來這個人他做一個沉思的狀態，可是在我李敖看起來，這個人就不像是一個能夠沉思的這種料子。為什麼？太粗獷了，那是粗線條的一個莽夫，一個蠢漢，一個壯漢，他怎麼可能有好的頭腦呢？好的頭腦要有好的頭腦的一些造型，"
李敖這句話正是體現了羅丹的藝術風格，也正是他與學院派決裂的象徵。
^ 1938年巴黎到尼斯首航實寄封，貼法國郵政1937年發行羅丹紀念郵票
《吻》和《思想者》均取自羅丹大型雕塑《地獄之門》，這是來自於政府定製的、題材取自但丁《神曲·地獄篇》。
雖然羅丹到死都未完成這宏篇大作，卻成就了《吻》和《思想者》。
^ 法國 1937年 羅丹雕塑《自畫像》極限片
羅丹是十九世紀具有劃時代的人物，他的代表作品，代表了那個時代反叛學院派的先鋒。
百年過去了，羅丹在古典與現代新舊藝術分割所處的地位不容置疑。
^ 捷克 2002年館藏名畫，羅丹在布拉格的馬車上，右邊雕塑為羅丹《塌鼻男人》郵票小全張M
《塌鼻男人》是羅丹第一個肖像作品，貧困潦倒的他請不起模特，只好請來了一個鼻塌而面容醜陋的老人，作品反襯出現實的美，這也表現了羅丹的一直追求：廢除一直統治美術的學院派的理想化的真實觀，賦予藝術以現實的直觀性。完全打破了學院派的審美觀。
^ 1959年美國紐約寄往馬里蘭州，聯合國首日實寄封，貼羅丹《青銅時代》塑雕郵票
曾幾何時，羅丹的《青銅時代》被認為是真人倒模出來的，只是因為太逼真了！直到羅丹當著政府官員和眾多藝術家的面，不用模特，迅速敏捷拿捏出一個處處美妙凸起的真人泥塑，眾人為之驚歎，這才使得《青銅時代》被政府收購收藏。
^ 法國郵政1974年發行歐羅巴，羅丹雕塑《青銅時代》極限片
^ 法國1961年發行矗立加萊市政廳前的羅丹群雕《加萊義民》極限片
《加萊義民》是來自加萊市的政府訂單，表現13世紀英國軍隊圍困法國加萊市城兩年，逼迫其投降而冒死救城挺身而出的六位加萊市民的形象。
《加萊義民》曾被指責缺少雕塑應該具備的道德底線，如"人類學博物館的物件，毫無藝術性可言"。儘管有這樣的聲音，也沒擋住羅丹從此被稱為"天才"。
本來訂單隻要一個人的形象，但羅丹瞭解這個故事以後，決定免費做另外五個人的雕塑。為了讓群雕《加萊義民》擺放在市政大廳前，羅丹答應了退回一直未完工的《地獄之門》的政府定金。
^ 1992年 瓦利斯和福圖納 羅丹雕塑《伊克賽爾的田園牧歌》剪片
^ 馬爾代夫群島發行聯合國教科文人權組織成立20週年，選用了羅丹的兩部作品《浪子》等
二、悲情劇
翻開我收藏的羅丹郵品，出現最多的，也是後人評價最高最優秀的作品大多產生在羅丹與卡米爾瘋狂的"如膠似漆"的相戀季節，包括羅丹的《思想者》和《吻》。
看到這些郵品不僅五味雜陳，而讓我揮之不去的是羅丹和他的情人卡米爾悲情故事。
^ 1987年瓦利斯和福圖納發行紀念羅丹逝世70週年雕塑《少女像》雕刻版
1882年卡米爾被介紹到羅丹工作室當助手，這時42歲的羅丹遇到了18歲的卡米爾。
羅丹被卡米爾美貌性感、矜持風情並且有雕塑藝術家的天賦而折服，厚顏無恥的要求卡米爾與其保持情人關係。四年後，躲不過的卡米爾只好用《契約》約束她與羅丹之間性關係的次數，並且讓他只允許有她一個情人。
確實羅丹的才華也強烈的吸引著卡米爾的目光，這份帶有娛樂和挑釁的《契約》說："從今天—1886年10月12日開始"羅丹要保證遵守無數的條約，尤其不能看除了她以外的女人，"從現在起到5月，我不會碰任何一個女人，否則條約自動終止"，而卡米爾只同意"5月之前，每個月在工作室接待他四次。"
然而契約到期卻沒有終止，反而"變本加厲"，他們終成為情人。
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《夏娃》
一位多次購買羅丹作品的朋友，給羅丹的信中寫道："您身邊可有一位年紀在20～25歲之間的妙齡女性哩，她用迷人的眼神、曼妙的身材勾引您，你們發生了關係。哎呀!您這不是讓人家踏入您所謂的但丁的地獄了嘛。"
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《永恆的偶像》
《永恆的偶像》是羅丹與卡米爾熱戀期間創作的"永恆"主題系列之一。據羅丹的助手回憶羅丹在工作室中的一幕，"一次，他走進卡米爾的裸體跟前，跪下並以虔誠的姿態吻著她的腹部。"
有人說羅丹的這部作品宣揚"色情"或"不道德"，而羅丹認為，人們存在著"人性"與"獸性"的矛盾，因而構成了人間種種悲喜劇，有的人甚至不能自拔於"情慾"，他把這一切歸之於罪惡與痛苦的根源。這好像是羅丹在為自己辯解什麼。
^ 原蘇聯紀念郵資片，雕塑家羅丹誕辰150週年掛號實寄，附圖有羅丹雕塑作品《永恆的春天》，雕塑存於羅丹博物館。
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《維納斯和阿多尼斯》
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《女人的詛咒》
無論在工作室的地板上還是工作臺上，都留下了羅丹與卡米爾瘋狂的痕跡；
無論是沾滿泥漿的手還是滿是石渣的衣裳都阻擋不住他們的相互撫慰愛戀。
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《保羅和弗朗西斯卡在雲端》
^ 1990年法國發行羅丹作品《柬埔寨婦女》樣張帶鋼印，左上有羅丹的雕塑作品《達內德》
羅丹身邊不缺情人，參觀羅丹博物館，你看到的繪畫草圖，基本上都是"亂七八糟""稀奇古怪"的男女裸體相擁的的繪畫草圖，羅丹作品的靈感確確實實是羅丹身邊無數女人"實實在在"的"奉獻"，但最讓羅丹鍾情的女人只有卡米爾。
^ 2009年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹繪畫-素描《兩個女同性戀》
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹素描《大鬍子男人》
在羅丹的指導下，卡米爾進步很快，似有與老師並駕齊驅之勢，羅丹心裡發怵嫉妒。他倆的作品越來越相似，雙方互取營養，無論是在精神上、作品上還是在肉體上。
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《女牧神》
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《惡魔之手》
^ 摩納哥1990年發行，羅丹雕塑《大教堂·手》極限片（自制片）
卡米爾是性情中人，性格秉直倔強，具有獨立的人格特徵。卡米爾對羅丹說："我無法與別人分享你，那對我是一個掙扎。"保持情人關係15年之後，卡米爾要求與羅丹結婚不成，卡米爾變得狂暴，按照卡米爾的性格分手是必然。
卡米爾的要求不算過分，因為這時的羅丹早就和一個女人同居二十多年並育有一個男孩，直到這個女人去世前兩週羅丹才和這個女人正式結婚，給了這個與他同居幾十年的女人一個名份。這已經是卡米爾與羅丹分手後的事情了。
如果從男人擇偶標準來看，羅丹與那個女人能同居幾十年，說明這個男人對她有強烈的依賴性，何況又有一個孩子在他們中間；而卡米爾不同，我想羅丹認為就卡米爾的世界裡除了愛情性愛之外，她心中的只有那冰冷的石頭，這種女人的性情只能做情人，雖然她為羅丹打胎多次，但羅丹仍不與她結婚。就像中國的張藝謀與鞏俐的感情世界一樣，但這倆的結局沒有羅丹與卡米爾的悲慘。
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《Kauernde》
道不同不相為謀，羅丹尋求的是官方的認可和高層社交圈，而卡米爾卻在自己的精神世界裡尋找與社會人生的契合，還深惡痛絕高層社會的為富不仁。
這時的他倆除了感情的紛爭不斷，在創作中還互相指責甚至謾罵。分手後卡米爾的作品一直得不到官方和社會的認可，卡米爾認為是羅丹從中作梗，即使她在精神病院去世後的37年中也沒有得到官方和社會的認可。早在十九世紀中葉，雕塑是男人的世界，女人要成功多麼不容易。
^ 2014年荷蘭個性化郵票極限片，羅丹雕塑《吶喊》
分手後，雖然羅丹時時在暗中資助卡米爾，但卡米爾確並不接受，也許是感到愧疚，羅丹在他的遺囑中要求，在待建的博物館裡特地為卡米爾留有一席之地，用於陳列卡米爾的作品。
^ 2000年法國郵政發行的卡米爾雕塑《華爾茲》極限片，作品保存在羅丹紀念館中。
《華爾茲》創作於卡米爾與羅丹的"瘋狂"時期，被認為是卡米爾最具代表性的自傳性作品之一。那擁抱纏綿誘惑，不能自拔，只有相愛極深之人才能如此這般。
正像卡米爾弟弟保羅所寫的那樣："人們從這位舞者身上能夠聆聽到音樂聲，她的舞伴正在誘引她進入一種陶醉的旋轉狀態之中"。
然而就是這個作品曾被指抄襲羅丹，可見卡米爾的作品與羅丹的作品多麼接近成功。
三、地獄門
卡米爾與羅丹分手後，就一蹶不振，整日把自己封閉在一座橋下的破屋裡，跟泥土、石頭打交道，創作出了許多作品，而大部分作品又在她的憤怒中打得粉碎。
不久卡米爾就患有嚴重抑鬱症而被強制送往精神病院，一呆就是43年，直到去世，到現在都找不到她原始墓地在哪兒。
而在卡米爾瘋掉後，當年羅丹也偏癱了，說好聽一點，這是有情人有置身感應和靈犀，說難聽一點，這也是對羅丹這位在雕塑藝術上的偉人，而在感情上卻很爛的小人的一種懲罰。
^ 原西德郵資片，附圖有羅丹雕塑作品《青銅時代》《夏娃》《Kauernde》
無論是象徵愛情美好的《吻》，還是思考人生的《思想者》，終歸逃脫不出但丁的"煉獄"悲情，從羅丹創作《地獄之門》並要助手卡米爾參與其中開始，就預示葬送他自己與卡米爾愛情，而留給我的始終是，其不過是始亂終棄的愛情悲劇。
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