49岁的王菲的综艺首秀献给了湖南卫视的《幻乐之城》 ，从宣传期开始，王菲就稳坐C位，连节目名字都和王菲的“幻乐一场”演唱会有所呼应。
王菲在第一期节目中表演了《梦中人》，熟悉的旋律一出，引起了一波《重庆森林》的回忆杀。
8月10日的节目中，王菲和两个女儿窦靖童、李嫣同台，平时在媒体面前少言寡语的王菲立马打开了话匣子，在窦靖童表演完《幻月》之后，激动的大呼“太牛了”。
湖南卫视有多重视这档节目？
从外在来看，《幻乐之城》是湖南卫视近几年节目制作的顶配了。据报道称，《幻乐之城》的节目制作费高达3亿，而王菲个人的出场费就高达8000万元，已然达到国内综艺薪酬的新高。
节目导演是为湖南卫视执导过多届跨年晚会的导演安德胜，《歌手》总导演洪涛担任总监制，6季《歌手》以及王菲《幻乐一场》演唱会的音乐总监梁翘柏担任节目音乐总监一职，以及湖南卫视当家主持何炅。
《幻乐之城》的节目形式是在现场搭建一个真实的场景，现场观众和电视机前的观众看到的都是歌手们的“唱歌+表演”直播。
用“无NG、不剪辑、无后期”的节目形式将剧场艺术搬上大荧幕，再通过电视机传达，音乐、表演、舞美、剪辑一气呵成，呈现了一整套完整的电影工业流程。何炅说，《幻乐之城》是在构建“电视与电影的边界”。
更为重要的内在原因是，网生内容的强势崛起、人才外流，成为了近两年湖南卫视面临的严峻挑战，被称为“综艺教母”的龙丹妮打造了网综《明日之子》，《爸爸去哪儿》谢涤葵也投入网生内容，再到湖南广电副台长、芒果TV董事长聂玫等人离开，湖南卫视急需一套全新的节目与人才的创新体制。
因此，《幻乐之城》被成为一场“革命”式的创新综艺也就不难理解了。
《幻乐之城》创新在何处?
《幻乐之城》将电影与剧场艺术结合，多层次的舞台设计自然少不了。
节目舞台是整体形似殿堂穹顶的结构，由9个从四周延伸的景片交织而成。
屏幕后方是一个3000平米的场景，被划分为4个部分，根据音乐短片的需求进行布景。
演播室被划分为表演区和观影区。第一个部分是在现场电影灯光的布光方式下，嘉宾队伍需要完成8分钟的音乐故事短片录制。
第二部分采用电视舞台灯光布光方式进行主持人访谈和现场观众观影。节目实时直播台前幕后，一镜到底。
两个区域是由“时光隧道”作为桥梁连接，隧道采用了全通道模式的LED蜂眼摇头做一个漩涡式灯阵，科技感十足。
《幻乐之城》的现场也完成了一个现场真实的全景式舞台表演，让观众方位实现“沉浸式”观演。
表演者的范围就非常广了，既有演员，也有歌手，他们需要完成的任务就是，在一个场景空间里既要完成表演，又要唱歌，还要完美转换，不NG。
由于后期无剪辑，镜头里也会失误切到工作人员或者信号丢失。
每个歌手会有合作的导演，与梁翘柏一起协商选曲，导演的分镜脚本都做成了动效故事板。
剧本和布景完成后，歌手要到棚内彩排，一遍遍配合灯光、踩点。
在表演内容上，节目组淡化了娱乐性内容，给导演和歌手更多的自我表达空间。
任素汐演唱了《时光机》来表达对已逝父亲的怀念。
黄晓明演唱了《无问东西》的《无问》，充满了年到40的惆怅。他表演完后，黄渤说，“晓明还在那个情绪里”。
舞台艺术当然也少不了科技成分。比如，马思纯身处实际拍摄场景，魏大勋穿梭于绿幕场景，在时间同步的前提下将两个画面合并，就成了马思纯在房间里时，会出现魏大勋的影子。
贾乃亮穿着左右两边不同颜色的衣服，在两个镜头的拼接中，可以实现“双胞胎”兄弟同处一个画面。
韩雪在表演时，采用了全息投影技术，无间断切换6个时空，每个时空里，韩雪的衣服和妆容都不一样。
这个镜头的完成难度及其大，演员需要准确无误的猜到点上，后台制作人员的切换画面，一秒都不能差。
《幻乐之城》为何费力不讨好？
湖南卫视一心想把《幻乐之城》打造成现象级综艺，从前几期的播出效果来看，不太可能了。
王菲自带的巨大流量成为节目的双刃剑。从宣传期到现在，节目的看点始终是王菲，也有人将节目称为“王菲和她的朋友们”，但王菲本人并没有在节目中贡献太多的亮点。
目前热播的综艺《明日之子》和《中国好声音》都是节目的热度远高于嘉宾的热度，而《幻乐之城》第一期之后，节目热度和王菲热度的基本持平的，就连嘉宾黄晓明都说“我来之前一直想着王菲”。
对于观众而言，节目形式大于内容也是不容忽视的问题。豪华的舞台设计，绚丽的灯光布景，对于现场观众来说确实是“沉浸”式体验，但通过电视转播后，就非常像MV或者歌舞短片。
舞台剧转化成大荧幕，再转化成小荧幕，不同的艺术形式通过不通过的传播介质来表现，也难怪电视观众和现场观众的体验会有天壤之别。
去年《爱乐之城》横扫奥斯卡后，在国内也以2亿票房打破歌舞片记录，这份成绩也包含了奥斯卡引发的大众期待。
不可否认的是，在国内非常庞大的电影体量下，歌舞片依然存在接受困难。
观众能从节目中获得多少情感共鸣、代入感和参与感是节目能否成功的关键，《幻乐之城》的问题就是离观众太远。
随着《歌手》、《中国好声音》、《中国有嘻哈》等音乐节目渐显疲态，单靠模仿已然无法实现突破，即使《幻乐之城》注定不会成为现象级，但是创新这一步，湖南卫视再次稳健的迈出了。
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