阿者言無，鼻者名間。為無時間，為無空間，為無量受業報之界。
無間原指的是無間地獄，即佛教中指的阿鼻地獄。生前行惡者，死後即墮入無間地獄，永恆受因果業報的折磨，無輪迴之時。當無間道系列電影出現之後，大家更習慣用“無間道”表示臥底的行為。但實際上，無間作為影名更多的是預示著片中人物的結局，死去的就死去了，活下來的也如墜無間，永遠在內心受著折磨。
那麼接下來，是一篇不專業的影評：
無間道2的劇情是這樣的：香港黑幫龍頭倪坤被Mary（劉嘉玲）派去的劉建明（陳冠希）所殺。倪氏家族旗下五大頭目中除韓琛（曾志偉）外，均有反心，倪坤之子倪永孝（吳鎮宇）幾通電話搞定，此舉引來重案祖督察黃志誠（黃秋生）的戒心。並派出警校學生同時也是倪永孝同父異母的弟弟陳永仁（余文樂）滲入倪家進行長期的臥底工作，而韓琛早在警察內部安插了線人劉建明。三年後，倪永孝查明真相後決心為父親報仇併為倪家掃除後患，決意將五大頭目一舉殲滅，卻因疏忽讓韓琛成為漏網之魚。而後來韓琛返回香港進行復仇，結局以倪永孝的死收尾。
當然主線劇情當中有許多支線的情感描繪，但是過於複雜這裡就先不詳細介紹。
無間道三部曲，我最喜歡的是第二部，雖然就風評而言似乎第一部更為出彩，但是就我個人而言，無間道2才是最堪稱港臺版《教父》之名的一部影片，因為它具有第一部第三部缺乏的一種史詩感或者說格局，這種史詩感絕不僅僅因為它的劇情設置概括了籠罩一個時代的黑幫家族的謝幕。
不可否認，無間道1裡面有許多設計精巧的細節：比如兩方臥底第一次正面交鋒時各種鬥智鬥勇、手段齊出，不得不承認構思的精妙，其情節的轉折和情感起落昇華也恰到好處。但與第二部相比，總是欠缺了一點點氣韻，我只能想到這個形容詞，或許是第二部裡面倪永孝的氣度與運籌帷幄的謀算在我看來更符合教父的氣質吧。
真的會因為一部電影裡角色設置的魅力而喜歡上一部電影。無間道2裡面人物設置，無論形象、性格還是一舉一動和臺詞設計，每一個人物都太有意味、值得揣摩。這部電影甚至給我一種分不清主角配角的錯覺，集中那個年代幾乎所有實力派演員：吳鎮宇、曾志偉、黃秋生、陳冠希、余文樂、胡軍、劉嘉玲等等等等。每個演員都太有表演慾，不知道主次不清算不算這部影片的缺點，但我確實沉浸其中。
他們的表演可以說把矛盾發揮到了極致，無論是吳鎮宇飾演的倪永孝在開場的冷靜沉穩與祭奠父親時的情感流露、與家人相處時的溫和愉悅和剷除異己時的冷酷無情又或者時最終被以家人相要挾時的難以自控和最終發現弟弟是臥底時的悲傷無力。
這一個角色的多種性格與情感表現，矛盾中卻又貫徹著倪永孝整體不變的性格。吳鎮宇真的把這個重視家人、運籌帷幄充滿雅痞氣質的黑道老大演活了。
無論片中吳鎮宇著裝斯文手扶鏡框的動作或是講話時刻意的停頓與和緩甚至聽起來有些軟但實際上帶著毋庸置疑的堅定力量的語調，都把倪永孝這個斯文、陰沉、但十分顧家的人物完完整整、徹徹底底的表現出來，就像馬龍白蘭度的教父柯里昂一樣無可替代。
與黃秋生、曾志偉、吳鎮宇、劉嘉玲比起來，當時還算小鮮肉的陳冠希和余文樂的演技雖稍遜卻也不是減分項，無論是余文樂表現出的矛盾掙扎或是陳冠希表現出的陰狠氣質也都把片中角色性格詮釋的十分到位。
從畫面構成來講，拍得很漂亮，鏡頭也很具有暴力美感，那一份悽美之中的華麗，讓人難以忘懷。從劇情設計和發展來講，這部影片的表現也可可圈可點，在劇情尚不明晰的時候，導演給予觀眾許多細節，許多刻意的帶有一定的誤導性，後期卻發現這些劇情安排都有其後續的進展。
另一個讓我印象深刻的是本部電影某幾個分鏡的設置，比如倪坤死的晚上吳鎮宇在酒家與手下舉杯摔下，以及後來剿滅幾個老大之後三叔吹口琴祭奠的場景。據說是演員的臨場發揮，如果真的是，固然十分具有傳奇性。即便是導演安排，這些劇情也十分耐人尋味了。
從主旨來講，我覺得從這部片子來講，好與壞的界限是不甚明晰的。劇中每個人都有光輝與黑暗的分立，無論警察、黑幫、臥底，我們無法單純因為立場或者正義與邪惡的陣營對立而去喜歡或討厭任何一個角色，大概真正符合大意的詞彙應當是掙扎與救贖吧。
全劇中每個人都像在無間地獄中掙扎，每個人有自己的利益考量，有自己的慾望、野心，也有自己珍視的東西和不得不堅守的底線：就比如黃sir採用違規的手段殺死倪坤和倪永孝來維護心中的正義併為兄弟報仇，又比如倪永孝對親情的珍視導致最終的崩潰和陳永仁對正義的堅守和親情之間的掙扎，雖然最終還是那句：“我想做一個好人”，但我相信他心底仍然是認可他的哥哥和家人。
因此我覺得導演對這部片段的定義，不是單純的黑或者白，而是介於兩者的灰，也就是無間吧，一片混沌，在我看來應當是最接近社會與人的本性的一種狀態了。
還有不得不提一句的就是這部片子的配角也十分出彩，比如臥底在倪永孝身邊的羅雞，是由“烏鴉哥”張耀揚出演，可謂是烏鴉哥的轉型之作了。在劇中，烏鴉哥不僅僅可以坐下來好好吃飯而不是掀桌子，更是一改其以往角色飛揚跋扈的風格，轉為了羅雞這麼一個靜水深流的角色，甚至從頭到尾沒有一句臺詞，如同影子一般，當真是臥底典範。
配樂方面，或許為了烘托全片悲劇氣氛，每當有人逝去時插的背景音樂都十分有代入感和感染力。而不同角色的逝去配樂風格又有些許不同。例如：陸警官死時的背景音樂是《殉》，Mary死時的那首是 《Cry》，而全片悲劇性的高潮，倪永孝死時的背景音樂是Black Hawk Hungarian Choir實在是點睛之筆。配合倪永孝看到陳永仁滑落出來的竊聽器眼角的一滴淚，和那句“出來混，遲早要還”，直把悲劇氣氛推到頂峰，無論看了多少次，每次到這裡都會起一身雞皮疙瘩，著實經典。
最後就讓我們再欣賞一次當年冠希哥的盛世美顏作為結束吧
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