一年一度的國慶檔馬上就要來了。
我很好奇,大家最期待的電影會是哪部?
是開心麻花全新的爆笑喜劇《李茶的姑媽》?
還是郭富城、周潤發,雙影帝強強聯手的犯罪懸疑《無雙》?
或者是包貝爾首次擔當導演,文章復出的喜劇動作《胖子行動隊》?
這些作品各有千秋,註定在國慶檔迎來一場硬戰。
但,對我來說,
他們全部加起來,也抵不上我對另一部新片的一半期待——
影
作為張藝謀闊別兩年的新作,《影》從 2017 年開機起,就備受矚目。
在國外,外媒毫不吝嗇地把它列為「2018 年最期待的電影」。
和它一同上榜的,是像《犬之島》、《燃燒》、《人盡皆知》這樣的藝術大作,可見外媒們對它的認可和期待。
之後在威尼斯舉辦的首映上,《影》更是博得滿堂彩。
影片放映結束後,
觀眾兩度起立鼓掌,長達五分多鐘。《The Film Stage》評價說:
如果《長城》是一部令人失望之作,那麼《影》召喚了一個全新的、大放異彩的張藝謀。
《好萊塢報道》更是盛讚道:
這是張藝謀迄今為止最令人驚豔的作品。
當然,比起外部的評價和讚賞,大家最關注的可能還是電影本身。
《影》的陣容稱得上是星光熠熠。
鄧超、孫儷、王千源、胡軍、王景春,五位戲骨組成「四帝一後」的陣容,作為影片的演技擔當。
其中鄧超在戲裡的表演被所有人公認最佳。
印象裡,上一次被鄧超演技驚豔到,還是 15 年的犯罪片《烈日灼心》。
他在其中飾演了一個過失殺人後逃脫制裁,內心飽受摧殘的民警。
在影片結尾執行死刑那一幕,從最開始驚恐莫名的顫抖,
到恐懼中漸漸浮出解脫的笑,
再到最後近乎絕望的平靜……
鄧超把罪犯臨死前的反應演活了,甚至連導演曹保平都被他的表演嚇哭。(是得多入戲)
憑藉這個角色,他獲得了演藝生涯的第一個影帝:上海國際電影節金爵獎。
而這次的《影》中,他又面臨演藝生涯最大的挑戰:一人分飾兩角,同時出演主角和主角的替身。
從影片的角色海報中我們可以看到,
影片的主角,子虞。
黑袍,披頭散髮,身形枯瘦,眼神中透露出陰鬱和兇狠。
他的替身,境州。
白衣,面目清秀,身材壯碩,氣質儒雅,兩眼卻空洞而無神。
一人分飾兩角,難度可想而知。
為拍好這部戲,鄧超徹底把自己活成了「彈簧體質」。
飾演境州前,他在一個月內瘋狂進食,拼命健身,以達到他精壯的體格;
飾演子虞前,他又在短短 20 天內瘋狂減肥,迅速減重 40 斤,以匹配他消瘦佝僂的身形。
連太太孫儷都忍不住發微博,呼籲網友們勸他放棄這樣的「自殘行為」:
除了鄧超在表演上做出的巨大犧牲,這次張藝謀在導演上,也展現了與以往不同的突破。
可以說,這是有史以來「最不張藝謀」的一部作品。
作為中國導演視覺系的領軍人物,張藝謀一向擅長極鋪張華麗的色彩運用。
從《紅高粱》中象徵生命力的豔麗紅色;
到《十面埋伏》中傳遞希望的鬱郁青蔥;
再到《英雄》中對紅、藍、綠等色調的極致運用。
顏色似乎成了張藝謀作品中不可或缺,甚至是極具代表性的元素。
而這次的《影》,他卻選擇了主動為電影褪色。
選用黑白灰等物質作為佈景、道具、服裝......讓一部彩色電影呈現出古典水墨畫的質感。
不得不讓人好奇,
這次沒有了色彩的張藝謀,又會為觀眾帶來怎樣的視覺盛宴?
除了在「色彩」上的突破,張藝謀在「場面」上也不同以往。
眾所周知,一直以來張藝謀都對「大場面」有著異常的執著。
比如《英雄》裡萬箭齊發,無數利箭如烏雲般排山倒海而來。
比如《黃金甲》裡的大軍突進,眾人齊呼「控!控!控!」
「氣勢如虹」「整齊劃一」是他對場面的追求。
而這次的《影》,他卻選擇了返璞歸真。
放棄了對「場面」的追求,反而投入對「細節」的雕琢。
比如,影片中出現的新式兵器「沛傘」,作為東方美學產物,兼具美感和殺氣。
在一場雨中打鬥戲中,士兵旋轉傘柄,刀刃飛舞,沛傘如陀螺飛旋……
這種力與美的結合,是張藝謀過去作品裡前所未見的。
再加上影片中凌厲的打鬥風格,在黑白肅殺影像中透出的一點血色。
或許我們這次會在新電影中,看到張藝謀創造出獨屬於自己的一套古典暴力美學。
至於影片的成色如何,在明天(9.30)的首映之後我們就能知曉答案。
最後,我想說的是。
這些年來,隨著中國電影市場的逐步擴大,越來越多優秀的外國作品流入中國。
我們一直接受著西方電影,韓流文化,日本動漫的浸染和薰陶。
不可否認的是,這些文化都有它優秀和值得學習的地方。
但你們發現沒有,我們在不斷汲取外國文化的精華時,卻漸漸丟失了自己文化的精髓。
京劇、民歌、民族舞、旗袍、武術這些我們曾經引以為豪的傳統逐漸沒落,甚至消失。
取而代之的是戲劇、聲樂、街舞、西服、拳擊.......
甚至,我們開始捧高他人,貶低自己。
甚至,我們開始在自己的電影中,也不倫不類地加入了外國的元素。
學習別人並不可怕,可怕的是忘了自己。
外國的月亮比較圓,一直以來我們對國外的傑出大師和作品都保持崇敬。
在西方文化的大肆衝擊下,有多少人還在堅持做著純粹的中國電影?
張藝謀作為國師,最值得讚揚的不是他對視覺美學的把控,對電影品質的追求。
而是他對傳統文化的那份堅持和熱愛。
就像他曾經說的:
中國人拍西方電影永遠不會成功,只有拍攝純粹的中國電影才是正確的道路。
希望《影》的成功,能夠向世界傳達中國的古典文化之美。
也希望他的成功,能夠喚醒中國民眾對傳統文化的民族自信。
也許只有在我們重新撿起自己文化的那天,國產電影才能真正走的更遠。
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