爲什麼大明星都不接電視劇演出?

官龍飛燕蔣建華


隨著影視市場的發展,如今的娛樂圈似乎也在開始了洗牌,曾經只在大熒幕上露臉的周迅、章子怡、陳坤如今也開始演起了電視劇,現在來探討為什麼有的大牌明星不拍電視劇還有必要嗎?很有必要,周迅接《如懿傳》、《紅高粱》這兩部劇,首先在劇本方面都是經過深思熟慮的,陳坤接《凰權》這樣的劇,也是在有原著的支撐下的。只能說近期的電視劇劇本的選擇質量開始上升,但是電影和電視劇的區別還是很大的。

從根本上來說,電影是為導演所服務的,而電視劇呢?是為了劇本。兩者的本質是不一樣的,投入陳本、表演技巧、對演員的要求都是不同的。

首先,單從電影和電視劇的硬件條件來看

。其一,電視劇的製作是快餐式的,注重的是一個連續性的故事,故事的情節可以完全的展開,攤開了、嚼碎了給觀眾看,在製作的手法上可能就不會那麼注重隱晦性,甚至於有時候還會顯得囉嗦。而電影因為時長的限制,要求導演的拍攝手法也必須高超(這裡探討的都是好的電影製作),不僅需要對故事的濃縮,還需要在畫面上得到儘可能的展現。其二,就是演員的表演,在電視劇的表演中,演員只需要演出來就好了,只能不出戲,不脫離劇情,就OK,而在電影的表演中,演員要在有限的表演中出現無限的情感,甚至於說,有一些演員為了演出劇中人物的神態,在前期的準備中,還會去體驗。其三,觀感,電視劇和觀眾之間的利益關係並不是很真切,只需要你泡泡腳的時候、敷面膜的時候打開手機或者打開電視,你就可以隨意的選擇,而電影呢?更多的是一種儀式感,你需要支付的可能不止是自己的金錢,還有你的時間,你需要騰出自己的兩個小時去認真的觀看一部電影。這在參與度上與電視劇也是不同的。

一直以來,電視劇和電影就像一個金字塔的關係,最近比較紅的小花——楊紫,也曾經說過,

自己認真拍戲,磨練演技的原因,就是希望有一天可以在大熒幕上面演戲。其實對於在電視劇演戲的演員們來說,擔起大熒幕的擔子還是很有挑戰性的。

大多數在大熒幕演戲的演員們,像葛優、黃渤、劉德華、周潤發、章子怡、姜文、劉嘉玲他們這些人,對於金錢的要求其實和剛出道的新人是不一樣的,在馬斯洛的需求理論上來講,如今他們需要的是對藝術的追求,也就是說在金錢的支撐下,他們會更加註重劇本的靈魂。既然可以選擇,為什麼不選擇電影呢?

其實又回到了那個本真的問題,如果你能力夠強,那麼你就可以去選擇,如果你不行,那麼你只有被選擇的份,這是娛樂圈的適用法則,同時也是我們的。


四月辣椒


個人覺得是以下這些原因:

一、檔期

國內電視劇動不動就幾十集,有些像《甄嬛傳》《西遊記》等這樣的“大劇”拍攝完需要幾個月甚至幾年,明星大都同時穿梭於好幾個劇組,要是劇本不是好到爆炸,拍出來還要擔心收視率和口碑的問題,不划算。

二、片酬

還拿《甄嬛傳》舉例,孫儷拍這部劇時一集才87萬,就算拍100集也才8700萬。

另一部古裝劇《羋月傳》才掙6000萬。

而拍攝一部電影,製作團隊以及主演是拿票房比例的,只要這部電影拍的不是特別爛,除去電影製作成本,假如這部電影最後總票房10多億,光主演收入就分分鐘過億!

而且,這部電影一不小心在國際上獲獎的話,演員還會迅速打開在海外的知名度。

因此,還是拍電影划算。

三、慣的

有些演員自從拍電影嚐到甜頭後,再加上粉絲的追捧,難免有些膨脹,不知道自己幾斤幾兩,開始耍大牌,覺得拍攝電視劇會拉低身價,low,因此會拒演電視劇。實際上,脫離了觀眾,你什麼都不是!

以上。


娛樂報童


大牌明星不演電視劇,是娛樂圈以前不成文的規矩。比如內地明星鞏俐、徐崢、吳京,香港明星成龍、周潤發、梁朝偉,臺灣明星張艾嘉、舒淇、彭于晏。因為地位、檔期、品質這三個原因,他們不願意演電視劇。

一、地位

娛樂圈有條鄙視鏈:“拍電影的瞧不上拍電視劇的”。電影誕生於1895年,電視機誕生於1924年,電影歷史更悠久,電影演員地位更高。另外,電影有機會入圍國內外各大電影節,更有機會享譽國際。

大多數明星從拍電視劇開始,不斷提高演技和知名度,後來才轉戰大銀幕。比如梁朝偉、劉德華在1984年演過《鹿鼎記》,徐崢在2000年演過《春光燦爛豬八戒》,彭于晏在2002年演過《愛情白皮書》,他們後來才拍電影。

二、檔期

眾所周知,明星的檔期拍得很滿。除了拍戲,他們整天忙著參加綜藝、接受採訪、走紅毯,還要抽空為產品拍廣告、做代言。

而電視劇拍攝週期較長,投入時間較多,比如拍《甄嬛傳》5個月,拍《琅琊榜》4個月,拍《如懿傳》更是長達9個月,很多大牌明星耗不起這麼長時間。

三、品質

電視劇以長篇累牘聞名,電影以短小精煉見長。電影的製作標準更高,電影表演更細緻。而大多數國產劇,類型單一,品質參差不齊。出演電視劇,極有可能敗壞明星的名聲。因此,不演電視劇正是明星愛惜羽毛的體現。

不過,這種情況出現了變化。在美國,隨著流媒體不斷髮展,電視劇成本不斷提高,明星片酬不斷上漲,很多好萊塢影星開始出演電視劇。

2013年,凱文·史派西主演的《紙牌屋》被視為好萊塢明星加盟電視劇的開山之作。後來,妮可·基德曼主演了《大小謊言》,傑西卡·蘭格和蘇珊·薩蘭登主演了《宿敵:貝蒂和瓊》,艾米·亞當斯主演了《利器》。


隨著國內電視劇產值開始增長,劇集質量開始提高,付費制度開始普及,國內明星也開始迴歸小熒幕。

趙薇時隔6年主演《虎媽貓爸》,趙又廷時隔7年主演《三生三世十里桃花》,陳坤時隔9年一口氣出演了《脫身》和《凰權·弈天下》,周迅闊別電視熒幕近十年,主演了電視劇《紅高粱》和《如懿傳》。


大明星不接電視劇演出已成為過去。在網絡技術、流媒體、付費制度日趨成熟的今天,越來越多的明星將回歸小熒屏,出演電視劇,讓電視觀眾欣賞到他們的精彩表演。


看電影週刊


因為明星分為很多類——

有一類明星只接電影,不接連續劇;有一類明星很少接電影,只接連續劇;有一類明星電影和連續劇都接;還有一類明星只接電影,這類明星包括成龍、周潤發、梁朝偉、劉德華等人,那為啥他們不演電視劇呢?在我看來,有那麼幾點原因。


第一、術業有專攻

有些明星在電影裡看著很好,拍出來效果也極好,但是一旦放到電視劇裡就顯示格格不入,這可能也和演員個人特色有關,畢竟就是有些演員無論在電視還是電影中都是可以非常出彩的。像之前周迅翻拍的電視劇《紅高粱》,可謂非常出彩,還有最近的《如懿傳》,雖然現在因為年齡的原因,拍攝中很多角度面部表情都有點奇怪,但是演技依然在線,而周迅在電影中的表現相比不用說大家也很清楚,這樣的演員就是不管電影還是電視都可以hold住。


第二、價格因素

眾所周知,電視劇的片酬和電影片酬比起來相差還是挺大的,很多電視劇確實想請大牌的明星,但是鑑於其有限的預算,可能請個大牌劇還沒拍,錢就用完了。而且又有多少大牌願意接低片酬的電影呢?這樣就會形成一個惡性循環,電視劇越來越沒有大牌接,電影的劇本越來越高。


第三、地位歧視

在大多數人眼裡,電影一直要比電視劇“高大上”的,不管是國內還是國外,都有大小熒幕之分,這其實也間接代表了電影和電視的地位,很多明星比起電視劇更想拍電影來增加自己的知名度,這也無可厚非。


小厚Q影


多年前,答主在某電影劇組工作,後來那部片子拿了很多獎,女主演也拿到了“影后”,慶功會的最後大家都喝多了,答主聽到導演語重心長的對女主演說,“安住心等好本子,不要著急接劇。”當時答主覺得很不理解,怎麼電視劇就比電影低一級嗎?電影咖就得用大銀幕來證明自己的實力嗎?後來,答主才慢慢明白,演藝圈的規則很不可言說,很殘酷。那位女主演後來還是接了一些製作水平一般的電視劇,人氣很快就消散了……

你或許會問,那孫儷呢?那周迅呢?對,她們是接演了電視劇,特別是周迅的《紅高粱》《如懿傳》,但前提是她們所接的都是大IP,絕對有收視保障的。加上她們的自身實力已經到了山頂,接什麼不接什麼,影響真的不大。很多時電視劇反而會因為她們的參與而一炮走紅,她們的名字就是IP。

再者說,拍電視劇真的太辛苦了。很多香港一線影星年輕時代都有拍劇的經歷,談起過往他們至今“心有餘悸”,不眠不休,為保證播出每天都在趕進度,因為節奏太快,反而荒廢了學習進步的機會,更不能精細展現出最好的表現……所以,梁朝偉願意用3年的時間來拍一部電影,劉德華願意把原著小說翻爛,成龍願意從樹上一遍一遍跳下來,周潤發願意增肥又減肥。他們希望有足夠的精力和時間貢獻出好角色、好作品,自然慢慢的便不再接拍電視劇了。


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幾年前是這樣的,大明星不僅不接電視劇,而且還不接綜藝。因為電視劇LOW又錢少。


1、檔次不高

都大明星級別了,肯定要符合自己演技身價的作品才能出山。而電視劇的劇本比起電影的劇本還是差點。大明星本來就自帶流量,根本不用擔心有沒有人看的問題,關鍵是本子一定要過硬。最好國內的五大獎百花、金雞、金像、華表、金馬明年都是自己的。說的有點俗氣,但確實是這樣。大明星不差錢,他們需要的是藝術的肯定。


在娛樂圈有個不成文的規矩:拍電影的人如果回去拍電視劇,就等於甘於墮落。很多一線明星情願不上銀幕,拍廣告和代言都不接電視劇。所以張藝謀自己不拍電視劇,而且要求自己的“謀女郎”也不拍電視劇。所以你不會看到章子怡和倪妮的電視作品。就董潔拍了不少電視劇,人氣跟前幾位相比,就完全不是一個等級了。


2、錢少

電視劇的片酬跟電影的片酬不能相提並論,孫儷應該可以算是電視劇一姐,《甄嬛傳》孫儷的片酬的集數大概是50集左右,實際片酬大概15萬左右(網上看到的,不是我瞎編的),當然這個數據是根據孫儷的市場價值大概評估的,具體的我也不知道,反正是沒有傳說的30萬。但是你要想想,50集的電視劇,多少臺詞,多少場戲。


而電影方面,國際一線片酬,就是Jackie成、發哥這個級別是8000萬華仔級別的3000萬。其他的就一線演員則在2000萬左右,二線1000萬左右,三線500萬左右。總之,就算加上前期健身什麼連肌肉、學才藝,這個回報還是很不錯的。


3、天變了

現在有的大明星也開始接電視劇啦。周迅和范冰冰還是可以算一線的,考慮到現在娛樂圈電視劇和綜藝的片酬真的高的嚇人,而且劇本也不錯,所以也會考慮接電視劇。畢竟每年大銀幕的電影也不是很多,萬一拍了什麼爛片,還可以靠小屏幕彌補一下。


當然也有例外,妮可·基德曼靠美劇《大小謊言》獲得了金球獎限定劇最佳女主角,雖然大美女拿了無數個電影的獎項,但這個是她首個電視類獎項。


但是超一線的明星還真的沒有去拍電視劇的,所以說如果哪一天,你發現張藝謀和李安去拍電視劇了,或者鞏俐和周潤發去拍電視劇,那就說明世道真的變了。

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想必題主說的“大明星”,應該指的是在國際上享譽盛名的吧,在國際上,我們中國大陸的演員,知名度高的,主要有章子怡、張豐毅、鞏俐、鄔君梅、余男這麼幾位,而這幾位,基本都是早年拍電影火的,而因為近幾年中國電影由於各種原因,越來越走不出去,所以中國的明星,也越來越走不出去。


而國內的一些,什麼范冰冰啊、楊冪啊、唐嫣啊啥的,外國人壓根也分不清你們誰是誰。因為這些人基本都是靠電視劇火起來的,又因為大陸極特殊的娛樂市場環境,這些人基本不會得到國際影壇的認可。

其實國外也是這麼個情況,電影演員天然就要比電視劇演員氣場高兩米,一個是因為,薪酬問題,對一部電視劇的投資和一部電影的投資量完全不是一個級別的,但也不排除有那種狠狠燒錢的電視劇,比如多年前的美劇《兄弟連》、如今的《權力的遊戲》,通通都是電影製作水準,但就是這樣,大部分的錢也都讓特效、道具、編劇和導演拿走了,身為表演者,也就是演員,雖然知名度最高,但卻是拿的並不多。


這個道理也很好理解,電影市場是完全相反的局面,一方面,電影的票房是個時間戰,如果演員的名氣比較大,即使影片的質量差,也可以儘可能的動用票房號召力;一方面,播放平臺不同,電影很多是要巡迴世界的,對於劇本好、團隊好的配置,即使演員不收多少錢,這個電影他都是要出演的,因為這是走向國際、提高知名度,也是能拿獎、奠定自己事業地位和籌碼。

而國內的情況則不同。

除非大明星自己當製片人,否則一般沒人是會有那個閒心請他們來拍電視劇的。一個是確實請不起,你能想象鞏俐和章子怡那麼大的牌,在一個劇組一待待八九個月嗎?恐怕經費都被敗光了這劇也拍不完。


一個是電視劇質量確實太差,這些明星不能拿著自己這麼多年在國際打拼出來的名聲開玩笑,如果拍得好了,自己的片酬收不回來,拍個電視劇光落一口碑,還走不出國際,沒啥卵用,如果拍得差了,那更精彩了,恐怕還會把外媒招來,讓自己的名氣跟著泡湯了。

再一個,每個走出過國際、拿的出作品的電影巨星都有自己一定的藝術追求,讓他們把自己的追求賭在電視小屏幕上茶餘飯後、老百姓圍坐在一起的八點檔上?你可別逗了。

所以不管從哪個角度看,如今的中國娛樂市場,依舊不適合大牌明星入駐電視劇,一個是收不回成本,一個是口碑風險太大,所以呢,花錢買票到電影院看去吧。


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在影視界有很多不明說的規則,比如很多大牌演員不接電視劇,只接電影。

其實這個大牌明星得是到了一定的咖位才會這樣做,比如我們熟悉的周潤發、成龍、梁朝偉、章子怡、鞏俐等這種頂級咖位的。

電影作為第七大藝術,是一種高雅的文化藝術,但是電視劇更多的是茶餘飯後用來打發無聊時間的一種快餐文化,兩者不可等同,所以真正到了一定級別的大明星是不會輕易自掉身價回去接拍電視劇的。

這種意識在全世界都很普遍,比如韓國,最頂級的國寶級演員都是電影演員,像宋康昊、崔岷植這樣的老戲骨就不用說了,年輕的諸如孔侑、河正宇這樣的一線演員也是隻主演電影,足見電影才是彰顯一名演員實力與名氣的最直接的方式。

另外,很多大咖不接拍電視劇也是由於電視劇拍攝週期太長了。

像我們熟悉的《甄嬛傳》、《香蜜沉沉燼如霜》,動不動就百十來集,一個大咖檔期抽不出這麼多時間不說,給的片酬恐怕也不是一般投資方能承受的。

況且,電影大咖如果返回去拍攝電視劇不成功,則會給自己的演藝生涯帶來致命打擊。

再有一個就是熱度與新鮮度的問題。

這兩年很多電影大咖為了保持自己的熱度,在電視劇和電影兩個領域都有所涉及,很多一線明星開始迴歸到電視劇熒屏上,甚至現身綜藝舞臺。

比如許久沒有作品的陳坤,今年上映了兩部電視劇,一部《脫身》收視率不錯但是口碑欠佳,一部《天盛長歌》口碑不俗但是收視率低迷,這也讓廠花重出江湖遭到了演藝生涯的危機。

還有我們熟悉的周迅,從接拍電視劇《如懿傳》開始就備受關注,雖然電視劇一開始播出後,因周公子不再年輕的臉確仍要違和地扮演少女而飽受詬病,後來隨著劇情的漸入佳境也讓周公子備受稱讚。

所以同樣迴歸到電視劇大屏幕,每個人成功失敗可是各不相同。

再比如常年靠綜藝混人氣混臉熟的鄧超、鄭凱,兩個人其實都是演電視劇起家,鄧超雖然喜劇作品水準頗受爭議,但是走心的時候確實還是很極具感染力的,比如當年的《烈日灼心》可以看出戲痴的一面,把人物的矛盾糾結心理演得相當到位。

但是近幾年綜藝節目還是露面太多,跑男團隊長的角色更是深入人心,節目中的笑或者怒,都讓人印象深刻。這也導致在出演國師最新力作《影》時,不少觀眾抱怨鄧超和鄭凱容易讓人出戏,尤其倆人同框時,彷彿在看跑男大電影。

不過例如段奕宏、張譯、王千源、富大龍等實力派演員倒是幾乎不參加真人秀節目,儘可能每次與觀眾見面都是用作品對話。

前段時間翟天臨因未同意合影還被罵“臭臉”,翟天臨微博還特意解釋一番,“我不是賣笑的,可以不喜歡我,但是沒必要這樣道德審判我”,最起碼在這件事上皮哥是讚賞並支持翟天臨的。

有的明星自我尊貴為天王,有的明星盡力出風頭如戲子,這都是不應該的,認真用作品說話,才是正路。

(文丨皮皮電影)


皮皮電影


個人認為主要原因有以下幾點:

第一:檔期

大明星都是影響力很高的一線明星,比如劉德華、周潤發、章子怡、梁朝偉、范冰冰等。由於這些人的影響力都非常的大,對收視率有著一定的保障。因此,電影製作人、綜藝節目和電視製作方都希望能請到這些人。這樣邀約的多了,檔期自然就排不過來了。但是,這些人在還不是很紅的時候也拍過電視劇,如劉德華早期就拍攝過《神鵰俠侶》、《鹿鼎記》。


第二、製作週期

一部電影拍攝週期往往要比電視短很多。一部電影大概一個多月的拍攝週期基本上就可以,但是電視劇動不動就是半年甚至是一年才能拍完。大牌明星檔期本來就不好排,如果拍攝一部電視劇,那一年就會少拍很多其他的作品。比如今年很火的電視劇《楚喬傳》拍攝時間保守估計就用了4個月之久。

第三、片酬

這個我想也是最為關鍵的因素,對於這些一線大明星來說,拍一部電影少則幾百萬,多則上千萬,很多大咖更是按天或者按鏡頭來算錢,比如王晶請周星馳拍攝《千王之王200》周星馳的片場就是按天和鏡頭來算的。一部電視劇這麼長,有誰請得動這些大咖。

最後總結下,其事這些都是早期的現象了,現如今電視劇也會請一些大明星,電視劇拍攝現如今也是願意花錢,比如之前就傳出某位當紅明星的拍攝一部電視劇的片酬過億了。現在很多當紅小生,自帶收視率的小鮮肉也都願意拍攝電視劇,這也就說明現在電視劇的市場已經開始逐漸轉好,那些老牌大明星不拍電視劇已經成為了一種習慣,所以現在依然不拍電視劇。但是作為年輕的就有一些開始拍電視劇了,如范冰冰拍攝了《武則天》,周迅也拍攝了《紅高粱》。


小華談娛樂



曾幾何時,電影明星不接拍電視劇似乎成為業內不成文的一個規矩。實際上,這個規矩也是從更多方面衍生出來的。一方面,電影在我國比電視劇的發展歷史更悠久,早在電影流行的年代,電視劇因為電視機的緣故還沒有在中國的百姓家流行,甚至,電影明星已經火了一代又一代,電視機才剛剛走進百姓家,所以在很長一段時間,電影明星的地位自然要比電視明星要更加被大眾認可。


另一方面,從製作角度而言,電視劇相對電影的篇幅長,製作週期短,而電影相對於電視劇,在講述故事時更加是偏向濃縮版,但電影往往製作週期卻比電視劇長,而因為屏幕載體的不同,電影對演員的表演,要求更高一些,更細緻一些,所以,長期下來,一般電影明星都不太愛接拍電視劇,覺得“掉價”,而一些電視明星一旦有了接觸大銀幕的機會,且在大銀幕立住了腳,也不太願意接拍電視劇。甚至,江湖上有一個傳言,張藝謀對於他的每一位“謀女郎”都有過要求,如果演了他的電影成為“謀女郎”,以後就不能接拍電視劇。儘管這個傳言如今無法證明是真假,但電影人對於電視劇的態度還是由此可見的。


不過,隨著近幾年電視劇的製作在整體上有了明顯的質的提高,很多大牌明星,尤其是以電影為主導的明星,也紛紛開始轉向小熒幕。包括周迅、湯唯等人,以及上文提到的一些“謀女郎”,像周冬雨等,也都開始接觸電視劇。


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