沙丫兒
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國產劇和韓劇其實各有擅長而已，你總拿韓劇精品對比國產爛劇，那你拿韓劇精品對比美劇爛劇，那麼美劇都是輸的。
這裡，大概分析一下，韓劇和國產劇優缺點的對比。
韓劇無論《來自星星的你》《太后》還是《兩個世界》。題材確實廣泛，但內容莫過於俊男美女談戀愛。
來自星星的你，和外星人談戀愛。太陽的後裔，和軍人談戀愛。兩個世界，和漫畫人物談戀愛。就是頗受好評的信號，其實港劇早用過這個概念。
《信號》實際製作最好，但接受度遠沒這三部劇高，那麼這三部劇呢？他們到底講了一個什麼故事？到底有沒有什麼所謂的深層次的內涵呢？
你們認為《來自星星的你》有嗎？
你們認為《太后》有嗎？
你們認為《兩個世界》有嗎？
本人認為真的沒有，這是定位非常明確面向女性觀眾的劇。這和國內那些粉絲向的劇本質相同，只是國內沒有經驗，無論工業，年輕演員，還是其他方面，差韓劇一大截。
興許，有朋友會以《琅琊榜》對比。因為種種原因，《琅琊榜》海外賣得，確實沒有《太后》火爆。你們覺得《琅琊榜》再不好，比如反派弱，權謀弱什麼的。但在硬件方面絕不會輸給韓劇，甚至更甚一籌。
《來自星星的你》《太陽的後裔》你告訴我除了談戀愛，他們還表達啥了，這也引申出下一個問題。
國產劇在大量資金的進入下，穩步上升著，韓劇相反，只是國產劇大製作偶像劇的劇集，顯得非常的糾結和分裂。
國產製作精良的電視劇，大投資，大製作，不粗製濫造的劇已經越來越多，已經成為了行業共識。比如今年的國產劇，現在沒有幾部有摳圖，阿寶色，磨皮過渡，粗製濫造的國產劇了吧！
但不管是《遠大前程》《北京女子圖鑑》《獵毒人》《脫身》《愛國者》，再到《天盛長歌》《如懿傳》。在製作上面，絕對都沒有再粗製濫造，但就是因為故事劇情，顯得非常糾結。
國產劇這種模式，放到市場過後，吸取經驗過後，開始逐漸調節和改變。不信，只對比兩年前，國產劇還廣泛是摳圖，阿寶色，磨皮過渡，粗製濫造。往年最受詬病的於正，今年卻以《延禧攻略》而翻身，不得不說真是諷刺。
韓劇已經發展到了巔峰，國內這種大製作很少見，所謂正劇類非常少的。不管什麼題材，最後基本都是俊男美女談戀愛。所謂韓劇吸引中低端年輕女性的觀點，雖然絕對了些，但不太偏頗。
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令狐伯光
中國好編劇很多啊，但是你看嗎？
最近的《情滿四合院》，把雞毛蒜皮的事講的這麼好，難道不如韓劇嗎？
前段時間的《大秦帝國之縱橫》劇本弱嗎？拍攝的不好嗎？沒有吧，但是這些劇在網絡上火嗎？不火啊！就算你看，更多的觀眾是不看的。就我和人感覺哈，劇不好並不只是編劇的鍋，是多方因素的。
這和觀眾群體及觀眾群體的學歷、年紀有很大關係。首先，看劇的大多數是女性為主，這就限制了很多劇是婆媽劇，偶像劇，大女主戲。在一個，看美劇英劇的人多嗎？不多吧，這些習慣性看美劇英劇的，在學歷上還是有一些些區別吧，反正我讓我媽看美劇，她絕對不看。但我給她《孤芳不自賞》她看的津津有味。目前來說國內受教育程度是參差不齊的，如果所有的都是高等教育，還有了影視劇常識（知道怎樣去分析一個劇好壞，看什麼，而不是隻看個樂呵，只看演員），我不信劇會不好。你現在所說的一些雷人的劇情橋段，恰好是現在主要觀眾愛看的東西，編劇是有很多菜的，但編劇為了能把劇賣出去，也得迎合市場，什麼劇受眾多，觀眾愛看，就寫什麼。
觀眾群體沒有細分，所有的劇和影片都想要閤家歡。我不知道你是不是日漫，但是我個人覺得哈，日漫是最細分受眾的，在受眾裡面的人群，還會有一種自豪感，每週雷打不動的追劇，就是先前很多人追《火影忍者》的狀態，但是如果你不是這個受眾，你可能完全不能理解那個世界。實際上影視劇應該細分受眾，《人民的名義》為了吸引年輕觀眾看，硬生生加了一條和主線毫無關係的線，尿點，讓整個劇變得多難看啊。
編劇演繹法
我覺得對於講好一個故事來說，編劇很重要，而韓國，確實有更好的制度，所以湧現出很多好編劇。
我最喜歡的2個韓國編劇都是女生，一個是金恩淑，被譽為韓劇界“一出手就會引發觀劇綜合症”的收視保證的金編劇，一出手就是精品，一下都是她的作品，就算沒看過，想必其中也有你聽過的——
2016年《孤單又燦爛的神-鬼怪》
2016年《太陽的後裔》
2013年《繼承者們》
2012年《紳士的品格》
2010年《秘密花園》
2009年《市政廳》
2008年《愛情正在直播》
2006年《戀人》
2006年《因為愛你，所以沒關係》（電影）
2006年《百萬富翁的初戀》（電影）
2005年《布拉格戀人》
2004年《巴黎戀人》
2003年《太陽南邊》
我喜歡的另一個韓國編劇是洪氏姐妹，姐姐洪靜恩、妹妹洪美蘭。姐妹倆擅長輕喜劇，常常運用浪漫搞怪的獨特思維，創作各路經典，其中大熱的也很多——
2015年《心情好又暖》
2013年《主君的太陽》
2012年《Big》
2011年《最佳愛情》
2010年《我的女友是九尾狐》
2009年《原來是美男啊》
2008年《快刀洪吉童》
2006年《夢幻情侶》
2005年《我的女孩》
2005年《豪傑春香》
今天說說洪氏姐妹的編劇風格吧
首先，作品頗具開創性
首部《豪傑春香》，採用了漫畫似的打鬥風格，堪稱韓國輕喜劇開山之作；《快刀洪吉童》，韓國第一部加入現代元素的歷史輕喜劇，開創新派歷史劇；《原來是美男》，首次在男主妝容上，將眼線發揮到這樣的境地。《主君的太陽》，新概念題材“搞笑恐怖片”，又一創舉。
其次，人設總能獨出心裁
《我的女孩》中李多海飾演的女主出場就是個十足的騙子，無論面臨何種危機，都能瞬間通過撒謊化險為夷，不管什麼性格的人，可以在10秒之內變成自己的朋友。
《夢幻情侶》，男主是掏下水道的民工，隨意的裝束、愛財如命的拜金性格和斤斤計較的胸懷，“另類”形象乍一看非常土鱉，甚至有點討人厭。
女主呢，女王做派，傲慢無禮，刻薄惡毒，完全是其他偶像劇中的女二號，還是惡女類的女二號。
《原來是美男》中的泰京，龜毛、傲嬌，冷傲，同時還有一身毛病：壓力性胃炎、潔癖症、夜盲症、失眠症、海鮮過敏症、芝麻過敏症，花粉過敏症，只要誰有心用一種食物就可把他送上西天似的分明一開始就為各種搞笑橋段埋下引線。
《最佳愛情》男女主也是倆活寶，男主本是一個40歲霸道風光的當紅巨星，卻在瞬間變身為愛臉紅心跳的童心男，具有間歇性抽瘋的搞笑潛質。與搞怪大叔搭檔的孔孝真，則不惜犧牲形象扮演一個過氣女演員，配合怪萌大叔的搞笑。
《主君的太陽》中，男主完全以自我為中心，吝嗇薄情，精於算計。女主則以一個長期被鬼怪困擾而精神恍惚，看起來非常神經質的形象示人。被宿命捆綁在一起的兩個人，必須上演一出不同尋常的喜劇哇。
這樣的人物設置，擺明為搞笑服務的。
第三、搞笑細節設置非常巧妙
《豪傑春香》，每集那段古裝反轉情節，超無厘頭，完全是向周星星致敬；
《夢幻情侶》這劇名和劇情之間，存在巨大的落差，由此產生了一定的喜劇效果。
一開始，對女主那女王一般的性格同奢豪的生活進行大肆渲染，令人對她產生反感牴觸情緒。
劇情急轉直下，一場意外讓她失憶，並掉進了男主的貧民窟——滿屋亂放的臭衣服，成山的待洗碗筷，四處遊走的蟑螂，聒噪不已的小孩子，還有一條病懨懨的雜種狗。
這些對比鮮明的元素，以及女主角驚慌失措的表現，令觀眾之前的牴觸情緒得到平衡，暗爽一把。
還有，女主蓬頭垢面穿著那不知是幾十年前流行的服飾，也帶出了異常歡快的喜劇效果。
《我的女友是九尾狐》，是一個神話故事。
本劇一開始，就暴露九尾狐女主在現代社會中的各種不適應，製造各種笑點。
一個是我看得很歡樂的地方是一開始男主對九尾狐的各種怨念，“你還真是超越人類極限的存在，跑得比博爾特還快，跳得比伊辛巴耶娃還高，吃得比姜虎東還多，真是特別！”
男主還有一句常用臺詞“又不是人”。
有次女主問“你親眼見過我吃人的肝臟嗎?”，男主用哆哆嗦嗦又理所當然的表情反問“你不是九尾狐麼？”
九尾狐一臉失落的恐嚇到：“是啊我是九尾狐，小心你的肝吧。”
被人類誤解幾百年，沒新郎，被情人親手殺死，百年孤寂。
劇情就在兩人的追追趕趕打打鬧鬧中歡樂的進行下去。這段為後面的主線劇情做了不錯的鋪墊。
《最佳愛情》男主獨孤那帥萌大叔形象，被各種搞笑小細節刻畫的豐滿生動。
表情超豐富，演技棒棒噠~
看到具愛正被網友冠上各種惡評，獨孤很耍帥地寫了道歉文給具，居然還拍下了認證照片。
愛正被打後臉上一直留著紅掌印，獨孤拿飲料給她冷敷，她拿著有獨孤照片的一面在臉上蹭來蹭去，獨孤覺得很尷尬，楞是讓她用有字的一面敷。
獨孤偷偷潛入愛正閨房，拿起沒上蓋的cream聞了聞：“啊，是愛正的味道，我要帶點回去。”然後在自己的人中上擦了一點。這樣做有點變態，哈哈。
獨孤不小心把雙和湯擠了一地，慌亂中，操起愛正的短褲就擦起地來，還企圖把髒褲子帶走，碰巧愛正回來了，他就狼狽地躲到衣架後面。
《主君的太陽》則通過男主名言警句凸顯其性格並達到搞笑的效果。
一開場，主君為趕走“釘子戶”強行剪掉屋主死去老婆養的花，金句脫口而出“活著的人想要的除了錢還有什麼”，愛財如命性格讓人可氣又可笑。
窘境中的太陽想觸碰他身體時，主君放言：“我最討厭的事情有兩件，一件是碰我的錢，一件是碰我的身體，碰我錢的人，一定會被砍了脖子，這碰我身體的人，該如何是好呢？”愛錢的本質展示得淋漓盡致。
前四集裡，毒舌男主，更是不遺餘力對女主進行貶損：“如果你是太陽，我就再也不願看到黎明”，“想色誘別人前，先洗洗頭吧”。諸如此類比比皆是。
第四、所有搞笑，都為最終的眼淚做鋪墊
歡樂的高潮一過，虐心愛戀就來了，所有歡笑蓄積到一定程度，都化作深情感人的淚水。
《豪傑春香》中的夢龍和春香，因為男二卞學道大叔因愛生恨，明明相互愛著，卻被各種誤會和陷害耽誤，最後竟然活生生被隔離了若干年。虐到心碎。。。
《我的女孩》如出一轍，因為一開始冒充兄妹的謊言，兩人發現相愛後不能承認，不被周圍的人原諒，得不到祝福，只能默默的承擔分離的後果。
深情的男二也是淚點源泉。
《夢幻情侶》失憶女主恢復記憶後，情侶面具被撕破，各自萬分不捨卻又無法不分開的矛盾痛苦，相互等待卻又裹足不前的糾結，實在是悽悽慘慘慼戚。
《我的女友是九尾狐》中，只能存活一人的命運悲劇，始終縈繞在愛人之間的悽苦，甘願為所愛之人自我犧牲的痴情，前面笑的多開心，後面就哭的多心酸啊。
幾世等待又將錯過的男二，痛苦又無奈。
《最佳愛情》的獨孤，心臟再次面臨手術，發佈心臟手術消息後，獨孤家被記者包圍了，獨孤和愛正被困家中，獨孤對愛正說：具愛正，我沒有時間再安慰你，哄你開心了。你要生氣，要難過，要哭，都要在我身邊，哪怕只是多一秒，我也要看看你。
愛正問：活著要告白，死了也要告白，獨孤振你這個人，到底是有多愛我。
獨孤說：這是你的榮幸，知道不。
索性以上都有一個團員的喜劇結尾。
只有《快刀洪吉童》，一個大寫悲劇的結尾。
吉童為了自己的理想付出了生命。 但這樣的付出並沒有改變這個世界，只不過，改變了很多人的想法。本來可以是個明君，是個正常人的光輝君，也為自己的所做所為付出了生命。 更悲劇的是，作為那個不公平社會的受害者，他到死也沒有認清是什麼害死了他。
洪氏姐妹的輕喜劇風格，總有那麼點兒沁人心脾的力量，讓我在輕鬆搞怪的笑聲中，體會人生更深層次的悲苦。
而這種一以貫之的作品風格，與編劇的文化修養，知識儲備息息相關，而這種既來源於生活又高於生活的眼光，則來源於編劇和導演對觀眾與市場需求的精確把握，而這種綜合素質，貌似是國產劇欠缺的，也許有文化的人不屑於搞流行文化的創作，而搞這些的人，本身的修為還不夠吧。
毒劇一格
總的來說，韓劇 劇情新穎，無論電視劇還是電影，敢拍、能拍。而且大多數演員眼裡在線，不容易讓觀眾出戏。
國產劇這幾年的趨勢狗血劇偏多，而且劇情與實際偏差略大，新生代演員的演技……拿著高片酬卻達不到預期效果…
當然，國產劇也有很多經典之作。比如《大宅門》，各位演員演技炸裂；比如四大名著，無論劇情，還是演員，沒得說；比如《武林外傳》、《家有兒女》等一些優秀的國產劇，都是一代人的青春回憶。並且近幾年國產網劇也不乏良心之作，比如《白夜追兇》、《河神》等等…
其實中國不缺乏好演員，只是好演員缺乏演戲的契機，好機會幾乎都屬於那些有顏無演技的“鮮肉”的。
以上，不喜勿噴。
安利小鴿子
首先韓美英日我都看 他們難道沒有爛片麼？當然不可能 只是我們作為外國觀眾 當然不可能挑著爛片看吧 你看到的 流傳過來的自然是好片居多 還有很多你沒看到的呢 就拿美劇來說 看了半集就看不下去的也多了去了 現在國產劇製作編劇都精良的也有很多 只是我們平時接觸最多的就是國產劇 什麼水平的都有 所以會讓一部分人產生你這種錯覺 歸根結底 你還是太年輕 看的太少 多看看就全明白了
狗剩er
為啥韓劇吸引人？這個問題值得思考。首先韓劇吸引人在於男主帥女主漂亮（不是說中國的不帥，相比之下），這是感官享受；其次是細節控制的很好，不像中國拍的浮誇不注意細節，導致穿幫鏡頭多，這……不是編劇問題吧！韓劇男主一般塑造的是紳士，中國塑造的是土豪，韓劇拍出來的是唯美的浪漫，中國拍出來的是暴發戶式的撒錢樣兒，韓劇拍情感戲是蜻蜓點水式的kiss場景印象永難忘，中國拍的動不動就是滾床單式，這樣的劇現在有多少人喜歡?我不知道，反正個人不太喜歡更不看了，所以……
感恩遇見你1
那可能是...韓國在向著吸引人的方向努力，中國，也不是說不對，但是經常會向著教育人的方向寫東西...看看網絡小說和典型當代文學之間的差別你就明白了 ，意林啊什麼的...不是說不能教育人，但那得是大師才做得好，娛樂體裁要以娛樂為第一要緊才好。
shinomiyaaoi
韓劇吸引國人的內在原因之一，是傳承了中國陌生而熟悉的儒家文化，激活了國人的文化基因和文化認同，這是潛意識裡源於遠古的召喚！
當然也不能否定中國的國產劇就不優秀，各有長短，可以互相借鑑！
